Alabad al simio...

telemierda 1

2010-12-14T14:02:00.001+01:00

Doonetes limon justicia!!!!!!!!!

2010-12-14T13:56:00.001+01:00

Vivimos tiempos oscuros comedores de chóped. Si pequeños zarrapastrosos. Tiempos difíciles y no lo digo tan solo por el prolongado silencio del que os habla. Que digo yo que hablar para que nadie te escuche pues…
Al grano he decidido romper mi silenció básicamente `por dos razones la primera porque me sale de las pelotas. La segunda es para defender el mejor snack de los últimos años. Amigos hablo de los increíbles DOONETES LIMON!!!!!!!!!!.
Si amigos porque va llena de falacias, rios de mentira i blasfemia vertidos por freakis i gafapasteros que entre “iwock” i iwock introducido por el recto lanzan terribles falacioas contra un producto incomprendido.
Falacias sí, porque dudo que aquel que haya tenido los santos cojones ( que ciertamente se tienen que tener) de probar este manjar de los dioses que son los doonetes limón haya quedado defraudado.
Su sabor “exótico” por no decir inclasificable recuerda levemente al limón ( que menos) aunque es digno heredero de otro titán industrial: la contesa de limón. De sabor i textura maravillosa su gran hándicap se encuentra en una pésima presentación. Si es cierto tienen pinta muy chusca. Pero su gran enemigo el calor. Calor que la gran mayoría de distribuidores someten sin respeto ni bondad. Sobretodo las jodidas estaciones de servicio hijos de puta.
Un consejo si tenéis la infinita suerte de poder encontrar un rato en la nevera y flipareis

Pd. Los doonetes limón son la máxima expresión del arte i la técnica occidental
Pd. Lo siento Panrico los de fresa son mierda pura

2010-10-06T11:16:00.001+02:00

PROXIMAMENTE

2009-09-24T00:37:00.002+02:00

mona-chita.blogspot.com

haaaaaaaaaa, hooooooooooo, Extreme breakfast

2009-04-19T22:05:00.011+02:00

Hola, hola comedores de choped. es cierto y no puedo negarlo que habéis estado un poco o muy abandonados. La verdad es que hace muchísimo ke no ponemos nada. Nada? a no... Claro discazos que hay que oír...Pues eso nada. ( post que no debería leer) (es coña, no hay nada como ser inteligente para apreciar la calidad)
Bueno queridos eruditos de la rosquilla, amados gourmets del refrito aquí estoy yo con lo que es lo Mio con lo que es lo vuestro hijos míos. Si chicos porque vosotros lo que queréis no es otra cosa que mierda de la buena. Creedme de esto tengo y pa rato.
Después de la divagación inicial chicos centrémonos: Extreme breakfast. Que coño es Extreme breakfast, en primer lugar decir que no es solo un concepto sino también una forma de entender la vida, una filosofía o lo que es lo mismo bocadillo e salchichas, litro de vino, callos y patatas bravas a las siete de la mañana. Si chicos Desayuno extremo.
Es esta forma de vida la que me da la base de lo que será el próximo pelotazo de la tele. Si chicos porque desayuno extremo se traduce en un programa xtremo, como los de la mtv. (yeeeehhaaa).
Desayuno xtremo mezcla barios conceptos televisivos: Callejeros, ven a cenar conmigo y los concursos de comida yanquis. coño que quieres mas.
El programa en si: La base es clara: dos concursantes (freaks grasientos a poder ser) mas un VIP cutre tipo el Dioni, Michel Olowakandy, (fue numero uno del draf de la NBA), Enrique Anaut (quizás lo mas freak de la historia de OT), etc...

Son trasladados a alguno de los bares de carretera mas infames de la unión europea. Aquí la gracia esta en encontrar el establecimiento con una carta para el desayuno mas salvaje. En cuanto a los concursantes , pues eso a ponerse ceporos asta mas no poder. Incluiremos la norma de que un wiskazo es como un comodín de comida (propiciando así el jolgorio i la degradación tan propias de las parrillas actuales).
En medio de esta orgia de degradación alimentaría el VIP será entrevistado, mientras por supuesto participa del festín, teniendo la capacidad de ayudar a los concursantes. La verdadera finalidad será ser ridiculizado por el entrevistado.
En cuanto a la estética chicos, pues eso, xtrema. Música potente (sonido Göteborg), muy potente. fuego, llamas, heavys, siniestros becerros muertos, monjas ninfomanas huuuuuuuaaaaaaahh. Perdón me deje llevar por lo xtremo de la narración. En la cabecera yo y uno de los ZZ top destrozaremos una puerta a jostias mientras la música resuena en vuestros oídos

Bueno esto es todo por hoy, mañana mas y posiblemente peor, aunque es difícil

Discazos que hay que oír: Bodypop 1 1/2 ( And One, 2009 )

2009-03-05T17:39:00.003+01:00

Lo bueno se hace esperar. Y aunque tampoco ha tardado tanto desde que la primera vez que lo vi anunciado, la emoción que me causó asistir a su directo el año pasado ha hecho que la espera de este disco de And One me haya parecido más larga de lo que era. "Bodypop 1 1/2" iba a ser un principio un EP recopilando versiones que estaban en el setlist del tour "Cover Lovers Supershow" pero el proyecto se ha convertido en un disco completo. Aún así, no es exclusivamente de versiones.
La primera escucha tras su adquisición me dejó algo confuso; es un "corta-y-pega" de cuidado. De hecho el título le hace justicia totalmente; no es más que una secuela de todo lo que no se incluyó o ha dado de si su anterior trabajo, "Bodypop" ( 2006 ) Eso es bueno, al menos no se esconden de ello. Por otro lado la sensación de cajón de sastre es omnipresente, pero se puede dividir en tres partes muy claras:

-Tres temas nuevos; los tres con un tono más tranquilo y menos bailable. "Love Is a Drug Abuser" es de un tempo marcado, con teclados muy a lo primera época de Gary Numan ( eso para mi es amor a primera vista ), "Paddy is my DJ" es mi preferido y probablemente el mejor de todo el disco; tempo elegante, suave, muy muy pegadizo y como siempre hecho como un guante para la peculiar voz de Steve Naghavi. He oído temas similares de And One, pero es que son tan y tan tarareables que no me importa su parecido. "Und Wenn" es instrumental y roza el "ambient" sin llegar a las locuras de Brian Eno y sus discos de aeropuertos, es un experimento interesante.

-Dos versiones preliminares ( 2005 ) de dos de los singles de "Bodypop"; "So Klingt Liebe" y "Love you to the end". El segundo cambia parcialmente la letra y el tema, hablando de Depeche Mode y todo! ( Principal influencia de Naghavi, básicamente montó And One para parecerse a ellos ) El primero por lo visto cambia totalmente su enfoque y tema, pero como mi alemán es casi inexistente, no capto las obvias diferencias.

-Los últimos nueve temas son una fiesta, sobretodo para los que asistimos al directo. Versiones de Pet Shop Boys, Erasure, Bronsky Beat, New Order, Alphaville, A-Ha... una gozada. Cada una interpretada en directo con eficiencia y cariño hacia el original, pero con ese toque de EBM/Synthpop 90's que le da And One. Algunas mejores que otras, pero con un resultado global muy divertido. Mi única queja es que incluyan dos temas de New Order y no incluyan la genial versión de "Rebel Yell" de Billy Idol que hicieron en la gira, problemas de copyright?

"Bodypop 1 1/2" es un regalazo para los que nos gusta la electrónica clásica y todos sus derivados posteriores, hecha por una banda que sabe perfectamente de lo que habla. And One nacieron con la reunificación alemana de los 90 habiendo absorbido como una esponja todas las influencias anteriores, del citado Gary Numan a Erasure, Visage, Front 242, Depeche Mode o Kraftwerk. Y este disco es una buena prueba de ello.

Ah, y el diseño de la portada es cojonudo.

Cuando una amiga se va...

2009-02-23T13:31:00.003+01:00

Este es un día triste.
Nuestras filas, amigos y amigas comedores de chopped, han menguado. Y no me refiero a la muerte solo corporal de Batman. Una querida amiga, que apareció en nuestras vidas un agosto de hace dos años nos ha dejado. Ha estado a nuestro lado en cocinas y mesas de rol. En los últimos tiempos incluso nos acompañaba a Aitor y a mi al trabajo. Nos acogía cada mañana, y formaba parte del ritual devorador de nuestro crítico de snacks favorito.
Hoy, a las 10:12 de la mañana, nos ha dejado. Su cuerpo no ha aguantado mas y se ha lanzado al vacío del olvido.
Siempre te añoraremos…

Desde aquí te mandamos nuestro amor y respetos, taza del soldado de asalto. Ahora tengo que dejaros, tengo que buscar otra para regalársela al pesado este o se volverá a tirar al suelo pataleando…

Por qué Daredevil es el mejor superhéroe habido y por haber. (I)

2009-02-17T17:17:00.006+01:00

Si, el título es ominoso, fastuoso y pedante. Pero que cojones, esa es mi opinión. Si, chicos y chicas devora-chopped, esto es un blog de opiniones, chismes y críticas lúdico-festivas. Si alguien quiere rigor periodístico, que mire en algún otro lado. Mientras, seguiremos cruzando los mares del absurdo y del ridículo.

Volviendo a lo importante. No tiene superpoderes físicos, no levanta tanques con una mano ni dispara rayos mortales por el culo (como la Mole después de comer demasiado chili). Entrenamiento del mejor en artes marciales, sentidos aumentados, radar… y ceguera, la mejor identidad secreta posible. Si, esa identidad se ha ido a tomar por saco múltiples veces. Ha sido denunciado en el Globe, docenas de sus amigos y, aún peor, de sus enemigos, conocen su nombre real. Sin contar todas y cada una de las mujeres que han pasado por su cama. Lo cual le hace real. No se puede esconder una doble vida así. Imaginaos la situación: “Cariño, me levanto a medianoche para hacer… ejem, recados, volveré en tres horas…”. La respuesta sería un: “¿Quién es ella?!?” del que no te salvan ni los mejores superpoderes del mundo.
En teoría Barry Allen se paso su primer año de matrimonio sin contarle a su esposa que era Flash. Por favor, para darle de cazos a los guionistas, ni la supervelocidad da para tanto. Suerte que no se quedo atrapado en ninguna Tierra 87 durante ese año, que si no, como lo explica (seguro que pasó y no lo he leído).
Por otro lado lo más interesante de Daredevil, aparte de su vida sentimental trágica y/o patéticamente visitada por la muerte (dos exnovias asesinadas por Bullseye, Heather Glenn que se suicidó), es la dualidad entre su sentido del honor mezclado con su culpabilidad judeo-cristiana, con un toque muy irlandés y su vida como diablo temerario habitante de las sombras. La relación de Matt con estas sombras delimitadas (no se ocupa de la ciudad entera, es un hombre atado a un barrio con nombres y apellidos, es un lazo íntimo y personal) es única.

Cómo lo es su relación con sus amigos: ex novias como la Viuda Negra, Luke Cage, Danny Rand, Peter Parker, Ben Urich (quizá el mejor personaje secundario de la historia, con mas relieve y profundidad emocional), Dakota North y, como no, Foggy Nelson, el amigo per se, el Sam de cualquier Frodo. Y ahora, su esposa, Milla Donovan, ingresada en un psiquiátrico por intento de asesinato bajo las enloquecedoras drogas de Mr. Miedo. Y eso sin contar la extraña relación con Elektra. Ese rollo pasivo agresivo del silencio siempre consigue que él meta la pata y se ponga en ridículo mientras ella le mira sin que sus latidos se alteren (por supuesto olvidemos a esa Elektra calva que le perseguía por toda la ciudad como un perrito faldero mientras él (su identidad de Matt Murdock) se hacía pasar por muerto, demasiado ha llovido).

Mirad el conjunto. Tragedia, culebrón, constantes problemas emocionales: cómo cuando se viste con el manto de Kingpin, se quita la mascara y limpia la cocina del infierno con una mezcla de brutalidad e inversion de cientos de millones ganados en la querella contra el Globe, convirtiéndose en el mayor punto de mira superheroico para las grandes mafias y consiguiendo que sus amigos le tomen por un hombre bajo una crisis nerviosa (por las secuelas de la muerte de Karen Page, por supuesto a manos de Bullseye, no podía ser de otro modo) y que su mujer le pida el divorcio. Es tan perdedor a todos los niveles que ni tan siquiera se da cuenta de cuando ha ganado. Torturado, sin un momento de calma… Dios, es la versión dura de todo lo que se empezó a perfilar en el Spiderman de los años anteriores a la boda (por que las bodas lo estropean todo excepto a Sue Storm? Por que Tormenta parece haber perdido su toque, no me lo negareis…).

De momento lo dejo aquí, el próximo día repasaremos un poco su relación con su mentor Stick, Elektra, otros superhéroes, con Eco (su exnovia sorda, aunque no usuaria de lengua de signos a la que tengo un especial aprecio), con el acta de registro superhumano y la civil war. La secret invasión la dejo para gente con muucho mas estomago. Nos ¿¿vemos??

Cuando youtube llama a tu puerta 2.

2009-01-19T00:47:00.002+01:00

Gracias a lo Cartanyà (primo Guis) he encontrado estas dos obras cumbres del pensamiento occidental. Dos ejemplos filosóficos indispensables para entender este el mundo que nos rodea.

hoyo 1

2009-01-12T20:38:00.003+01:00

Hola comedores de chóped aquí empieza esa extraña historia que hemos llamado tortas, freidoras y demás. Una autentica saga galáctica que llevara al gafudo que sabe escribir y al que dice gilipolleces a rajar de unos aparatos bastante grandes y en teoría de ultima generación que aparte son la polla y demás…
Bueno inhaladores de pegamento hoy toca halar de la Wii. El cacharin mas pequeño de los tres, también lo es en cuanto a prestaciones. Dirán los que saben que es una consola para el jugador ocasional. Yo me rio de eso porque si para echarte unos hoyos en el Wii Sports te gastas casi doscientos y pico tazos mas que jugador ocasional eres gilipollas.
Al turrón la pregunta en realidad es: ¿la Wii mola? Respuesta si y no. Me explico los gráficos son uhttp://technoiberica.com/carro/images/wii.jpgna mierda, no tienes juegos típicos sino un montón de animaladas y locuras con ese mando estrafalario.
Que quiero decir con juegos típicos, me refiero a juegos como el Pro evolution que de estar esta, pero para lo que es, mejor que se lo hubieran metido en el… (Tan solo un chimpancé pasado de quetamina puede disfrutar de eso…)

El echo esta que el mando de la Wii es la ostia. Varia mucho la forma de plantear los juegos pero en mi opinión hipoteca el resultado. Obliga a que el juego se adapte al mando y te puede salir bien ( Mario Kart, es la polla) o como el maldito culo NBA LIVE ( muerte!!!!!).
Por otra parte la Wii tiene juegos que solo los puedes jugar aquí. Autenticas obras de arte que justifican su compra de todas todas. Zelda ( haber que jugador ocasional se come la doscientas horas de juego) Mario Galaxy, o el ya citado Mario Kart.
Otro punto a favor es que Wii es una consola con un amplio abanico de juegos cooperativos, es como un juegos reunidos pero en la tele. Un montón de juegos de estos que en familia o con colegas alegra una velada. El juego del Trivial, Mario Pary, Wii Sports…
Conclusión si quieres pegar tiros no te equivoques el Gear of War es mucho mejor que el Metroid Prime. Pero si quieres tener un cacharo para ser el rey de las fiestas, te molan los juegos de Nintendo. Esta es la tuya.
Hay una ultima razón cruel: ver juegos de Sega en una Nintendo.

Yo la tengo, no me arrepiento pero reconozco que necesitaba algo mas, para mi es un excelente complemento a las dos tostadoras gordas
Por cierto aun espero la unica razon por al que este mando nació un juego de Star Wars de verdad con espada laser a muerte

Tortas, Freidoras y demás.

2009-01-12T20:03:00.002+01:00

Hola a todos comedores de choped, fumadores de crack y demás. Amiguitos, sed bienvenidos a este templo del absurdo que es Alabad al Simio. Hoy trataremos de un tema que preocupa (¿seguro?) a la población mundial.
Si pequeños enfermos, porque no podemos abstraernos de la pregunta que resuena de boca en boca en las calles, de la duda que repica en las cabezas sin dejaros dormir. Esa pregunta es:
¿QUE PUÑETERA CONSOLA ME COMPRO NEEEEEENG?
El señor Víctor y yo mismo hemos decido compartir con vosotros pueblo famélico nuestro conocimiento ( dios, me siento como el malo del Street of Rage diciendo esto, mola!)
Bueno al tema; el hecho es que el que aquí escribe esta navidad adquirió una X-Box 360, no por viciao, nooooo, si no por afán científico (si mi mujer pregunta decir que es eso , vale?)
Bueno se da que el tipo que sabe escribir ya tenia una Play Station 3 y de echo yo ya tenia una Wii, coño y antes una Master System pero eso es otra historia el tema es que nos hemos propuesto compartir con vosotros el porque de nuestras elecciones, así tal vez ayudaros a decidir. Que empiecen las tortas!

Se cumple la profecia

2008-12-22T10:05:00.003+01:00

Manowar + Andy y Lucas + Alejandro Agag = Vicebersa

Hola, hola, hola comedores de choped. Felices fiestas a quien las tenga. Bueno amigos, llego el día. Cuando hace ya cosa de un año se inicio esta julandrada llamada alabad el simio, en Portugal unas niñas recibieron la visita de la virgen, del arcángel Gabriel y de Roció Jurado (que en paz descanse). Pues bien cada uno de ellos entrego a nuestras castas y alucinógenas vendedoras de toallas una profecía. Una de ellas se cumple hoy. Porque hoy ha llegado el día de hablar de un fenómeno que hizo peligrar la salud mental de millones de adolescentes, hoy llega el momento de hablar de: VICEBERSAAAAAAAA!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!.

Para aquel que no lo sepa o se este haciendo el longui esta gente perpetraron el hit: Tu piel morena sobre la arena, o algo así. Estos canallas con sintetizadores, fueron los precursores en España del aterrador concepto de Tecno pop. Si chicos esta gente junto a los psicópatas gays de OBK machacaron nuestros oídos con su sensibilidad de tienda de veinte duros y sus smaples de los chinos.
Por justicia decir que los Andy y Lucas del pasado no fueron los únicos, otros grupos funestos como RAY, Éxodo o Santuario. ( parecen grupos heavy´s pero no son mas que moñones con organillos) siguieron martirizando a millones de jóvenes. Y llenando paginas de súper pop´s vales y demás mierdas de guardar.
El tecno pop fue funesto pero además abrió la puerta para que cualquier yonki chandelero con un casio con mala follada uniera su talento al termino tecno. Dando de este modo pie a engendros como la tecno rumba aunque esto es otra historia.

Como resulta imposible quedarse con unpedazo de esa obra cumbre de las letras aquí teneis la letra entera ( por cierto el titulo es Ella):

Ha llegado el momento de decir la verdad, tengo que tener fuerzas para poderte hablar. Espero que no te rías ni rehuyas de mi cuando te diga que estoy enamorado de ti...
Tu piel morena sobre la arena, nadas igual que una sirena.
Tu pelo suelto moldea el viento, cuando te miro me pongo contento.

Y si miro al horizonte...puedo ver como las olas pelean por tocar tu piel.
Y si miro al horizonte...puedo ver como las olas pelean por tocar tu piel.

Tu piel morena sobre la arena, nadas igual que una sirena.
Tu pelo suelto moldea el viento, cuando te miro me pongo contento.

Desde mi ventana veo la playa estás tumbada en la toalla.
Quiero que escuches mis sentimientos sin que no ignores lo que estoy diciendo.
Como no me pude imaginar que algún día se iba a marchar ahora estoy sentado aqui en la arena esperando que algún dia vuelva ella.

Tu piel morena sobre la arena, nadas igual que una sirena.
Tu pelo suelto moldea el viento, cuando te miro me pongo contento.

Y si miro al horizonte...puedo ver como las olas pelean por tocar tu piel.
Y si miro al horizonte...puedo ver como las olas pelean por tocar tu piel.

Tu piel morena sobre la arena, nadas igual que una sirena.
Tu pelo suelto moldea el viento, cuando te miro me pongo contento.

Y si miro al horizonte....

Tu piel morena sobre la arena, nadas igual que una sirena.
Tu pelo suelto moldea el viento, cuando te miro me pongo contento.
Tu piel, morena ,tu piel...
Tu piel, morena ,tu piel...
Tu piel, morena ,tu piel...

No, chicos aunque lo parezca no es una coña de la hora chanante

Bwahahaha!! - Clásicos DC: JLA/JLE

2008-12-10T22:22:00.008+01:00

Esta es una de las portadas más imitadas, parodiadas y merecidamente recordadas de los últimos 20 años de historia del cómic americano. Y con razón, ya que lo que hicieron Keith Giffen, J.M DeMatteis y Kevin Maguire fue un revulsivo genial para la DC comics. Tras la reestructuración que supuso la ultra-conocida saga "Crisis en Tierras Infinitas", todos los títulos de la compañía fueron relanzados. Pero la Liga de la Justicia no funcionó como debía. La verdad es que leyendo los números de la época uno se da cuenta; una liga de cuatro mindundis en Detroit añadiendo como líder al pobre Detective Marciano, del que Aitor bien habló en su momento, ( autorreferencialidad, que haríamos sin ti? ) no solucionó el percal. Con perdón, a quien le importaban Gypsy, Vibe, Steel y Vixen? Ni siquiera yo recuerdo sus historiales. Es por ello que DC aprovechó el evento "Millenium" para limpiar la casa y matar ( de manera literal ) a casi todos los miembros de esta JLA.
Y ahí empieza el despiporre, ya que DC, en un movimiento suicida, entrega la colección al creador de Lobo ( el encantador motero genocida del espacio ) Keith Giffen y a su socio DeMatteis, junto al poco usual dibujante Kevin Maguire, caracterizado no por ser un gran anatomista si no por la detalladísima expresividad de sus rostros. La Liga de la Justicia se convierte entonces en una adictiva mezcla de comedia y aventuras, con un cambiante y cada vez más grande abanico de personajes. Un Batman demasiado serio y muchas veces fuera de lugar, un Capitán Marvel que no es más que un inocente chavalín bobalicón con unos poderes enormes, un Mister Miracle calzonazos e indeciso, un Detective Marciano algo más despreocupado de lo normal, la superficial Fuego y su amiga Dama de Hielo y Guy Gardner, el MEJOR Green Lantern para el que esto escribe, un borde conservador, garrulo y violento.

Con el tiempo, los amos de la fiesta serán Blue Beetle y Booster Gold, pareja cómica de grandes amigos; el primero un "geek" de la tecnología y fan de star trek que acribilla a todo dios con chistes malos y el segundo, un aprovechado venido del futuro con un traje con superpoderes para forrarse en el presente. Giffen centraría historias enteras en sus estúpidas ocurrencias, tales como convertirse en "súper-cobradores" a domicilio o el robo de la tarjeta de crédito de su jefe para crear un casino exclusivo para superhéroes en una isla remota.

Su jefe es otro personaje memorable; el deliciosamente cínico y manipulador Maxwell Lord IV, modelado a partir del actor Sam Neil ( el parecido es increíble, vamos ) y culpable de la conversión de la Liga en un conglomerado internacional que busca lo que toda empresa, beneficios.

Aún con tipos tan papanatas, a los personajes de esta JLA se les coge un cariño instantáneo; la manera en la que están construídos, sus ocurrencias, sus bromas recurrentes y también su actuación ante los villanos los hacen inimitables. La fórmula tendría tanto éxito que saldrían unos cuantos "spin-offs" de este cómic, tales como La Liga de la Justica de Europa o las historias de Booster Gold y Blue Beetle. Con el tiempo, y la llegada de la moda "seria y cínica" de los años 90, la colección sería reestructurada y perdería esa frescura para volver al espectáculo e incluso al ridículo, con cosas como "Extreme Justice" en donde Beetle y Booster se convierten en soldados de una especie de Liga renegada que invade países, típica patochada 90s... Por suerte, Giffen, Maguire y DeMatteis nos regalarían años después dos secuelas de la serie, "Los Anteriormente Conocidos como Liga de La Justicia" y "!No Puedo creer que no sean La Liga de La Justicia!". Actualmente, y pese a su muy buena trayectoria argumental, DC ha hecho desaparecer casi todo el legado de esta liga, matando a muchos de sus componentes y reubicando a los restantes en otras colecciones.

Con algo de tiempo de retraso y empujado por mi grato recuerdo de lo poco que leí de esta JLA de joven estoy haciendo la colección de clásicos DC que planeta dedicó a esta etapa. No puedo recomendarla lo suficiente para todo aquel al que le gusten los superhéroes y la ironía fina sobre estos, es una lectura absolutamente encantadora y entrañable. Ojalá hubiera sido esta Liga la que hubiera protagonizado alguna película o serie que no fuera aquella horrible abominación. De hecho, un gran amigo mió y yo mismo ya prefiguramos un cásting imaginario; Nicholas Brendon ( Xander en "Buffy Cazavampiros" ) como Blue Beetle, Owen Wilson como Booster Gold, Sam Neil como Max Lord o Eminem como Guy Gardner ( son iguales! ) En fin, se nos va la olla...

Mandamases de la DC; haced una serie o peli de animación, por vuestros muertos, que podamos volver a oír entonar el sonoro "Bwahahahaha!" que soltaban Beetle y Booster!

PD: Madre del Amor Hermoso, que os hicieron, Beetle, Booster, Capitán Atom? Os volvieron EXTREEEEEMOOOOOOS!!! ( y una pesadilla anatómica )

2008-11-25T22:00:00.001+01:00

Sabado 29 de Julio de 2006
De Power Ranger a estrella porno gay
El actor que interpretaba al super héroe rojo dejó sus cruzadas para salvar al mundo y ahora se dedica a conquistar al público adulto homosexual
Austin St. John interpretaba al Power Ranger Rojo en la exitosísima serie infantil de "Los Power Rangers", pero después de las mieles del éxito decidió probar suerte en otro mercado. El defensor del planeta dejó sus poderes para dedicarse a posar desnudo en escenas eróticas homosexuales.

El musculoso actor encarnó al Ranger desde 1994 al 2002. Pero, al terminarse su contrato, optó por hacer algo más audaz, informó el blog Dlisted.

Sin ropa y con una actitud muy diferente a la que encarnaba en la pantalla chica, se lo puede ver en varias páginas pornográficas gays.

Infobae.com

Condenan al «Power Ranger» rojo por triple asesinato
Miércoles, 22-10-08
AGENCIAS
MADRID. Fuego (Red Power Ranger) hace años que se saltó la disciplina del Tokusatsu, género japonés en el que se inpiró la popular y norteamericana serie «Power Rangers». Skylar Deleon, que se convirtió en un ídolo para muchos niños por su papel en conocida producción televisiva, ha sido condenado culpable de triple asesinato y podría ser condenado a muerte.
Según un Tribunal en Santa Ana, en el Estado norteamericano de California, el héroe del pijama encarnado mató hace cinco años a un hombre y ahogó hace cuatro a un matrimonio. En esta última hazaña estuvo acompañado de su esposa, coautora del crimen.
Crimen en alta mar
En las dieciocho temporadas de vigencia de la serie y las dos películas relacionadas con los «Power Rangers» no encontramos un guión igual de macabro que el que acometió el matrimonio Deleon en septiembre de 2004. El actor, de 29 años, y su mujer se presentaron ante la pareja de víctimas como posibles compradores de su yate de lujo.
Durante un viaje de prueba por el Pacífico, tomaron por la fuerza a la pareja y los encadenaron al ancla del yate, fechoría que tuvo como resultado el fallecimiento de ambos. Deleon y su esposa robaron el barco, valorado en 500.000 dólares, y tenían pensado saquear las cuentas bancarias de la pareja. La ex esposa de Deleon ya ha sido condenada y está cumpliendo doble condena perpetua,
El tercer asesinato que se le imputa a Deleon se produjo un año antes que el de la pareja. El actor robó 50.000 dólares a un hombre y posteriormente lo degolló.

Lo publicaba digitalmente, hace un cierto tiempo, el ABC, y como diría Quequé: “Si lo aseguran El Mundo y ABC, va a misa”.

En el primero de los casos sólo puedo encontrar un poco de humor, Dios me libre de condenar a nadie por currar en el mundo de la pornografia cuando todos nosotros prostituimos nuestra fuerza de trabajo, sueños y voluntados por un sueldo normalmente mezquino.

Pero en el segundo… Willhem Dafoe afirmaba en la primera entrega del aracnido que lo que la gente realmente quiere es ver a un héroe caer, fracasar, morir… Y yo me pregunto si no tuvimos ya suficiente tragedia cuando Superman no murió, sinó que quedó paralitico.

No me importa ser ateo, ni tan siquiera me molestaria, como Nietzche, ser un deicida filosófico. Pero en este mundo triste y gris que nos envuelve, no deseo ver a mas héroes, ni tan siquiera hollywoodenses, caer víctimas de la fatalidad o de sí mismos. Un poco de ingenuidad para este viejo soñador… En definitiva, mi lema es: Haced el amor (aunque sea cobrando), no la guerra.

Pd: que sera lo siguiente? El power ranger blanco miembro del ku kux klan? El amarillo trabajando para las tríadas? Flash engendrando a Dawson? Oh mierda, eso ya ocurrió!!

Cuando el youtube llama a tu puerta!!!!!!

2008-11-21T22:26:00.001+01:00

Hola monstrencos, aquí estamos de nuevo, con uno de esos post de escaso trabajo. Si chicos porque no siempre me puedo pasar cinco días como loco rastreando por Internet para escribir un post (que nunca vio la luz) sobre Manute Ball. Tampoco puedo engordarme siete kilos mas (si, mama es posible) investigando sobre dos cadenas de hamburgueserías...
Bueno una vez justificado llega el momento de presentar a Fernando Álvarez y Alfredo Pérez y su Great hit. Es posible que a estas alturas de la película ya los conozcáis pero por si acaso aquí tenéis. Sublime.

Terrrroooooooooooooooor en la panaderiarrrrrrrr!!!!!!

2008-11-05T20:10:00.005+01:00

Hola, hola, hola. K tal comedores de choped. He vuelto de mi retiro forzoso. En primer lugar disculparme por este prolongado silencio, tan solo salpicado por algún post lamentable. (Advertencia este no es mucho mejor).
Al turrón, aunque la verdad sin mucho tiempo para escribir, respirar o vivir me veo forzado a volver a estas líneas por una serie de sucesos terroríficos que han acontecido en la panadería de mi barrio.
El señor Panrico a lanzado una nueva variedad de donettes, si chicos lo se, es difícil contener la emoción. Bueno el echo es que a los infames donettes dorados (el episodio 1 de la bollería industrial) se le ha unido un sexto producto.
Chicos os presento a los donettes Fiesta ( si, como el coche pero sin cambio de marcha). Que puedo decir de ellos, mejor empezamos por lo que dice su marca, Panrico: “Irresistible sabor a chocolate con virutas de colores.” Que originales y diréis, no van a decir que son una mierda, pues no lo hacen. Malditos hijos de perra solo piensan en vender y no en divertirme...
Pasemos entonces a un análisis mas científico y riguroso. En primer lugar destacaríamos la presentación, a todo color , espectacular y explosiva. (Muchos colores igual a cientos de niños gordos).
Bueno la primera impresión es regular destacan, sorprenden pero descolocan. Personalmente me sobrecogió un melancólico recuerdo, en plan flashback, como en los de las pelis: cumpleaños de la infancia: gente mezclando fantas y coca cola y el primo de alguien tirando virutas a todo y a todos para después tragárselo por la nariz (ahora que lo pienso no existe mucha diferencia entre mi niñez y mi presente).
Después del choc inicial, son comprados y probados. Tengo que decir que la valoración es excelente. Construido sobre la base del controvertido Donette Choc ( que en paz descanse) ahora reconvertido en Crunchy y recubierto por las consabidas virutas forma un sensación armónica en el paladar. Chocolate y azúcar vamos. Total a mi me gusto, te lo recomiendo si te gustan las guarradas y los excesos o si simplemente quieres matar a un diabético.

Por cierto comedores de choped, después de un trabajo de investigación puedo confirmar el rumor: Los donettes blancos o nevaditos han vuelto, y lo han hecho para quedarse. Hoy es un gran dia freaks gordos del mundo el que murió ha vuelto. Larga vida al nevadito.
Notición de ultima hora, lo siento comedores de choped de fuera de Catalunya según leo en la pagina de panrico solo podemos comer donettes nevados los catalanes. No se comercializan fuera de aqui. un gran hoooooooooooooooo del publico.

Instantáneas de In-Edit ( y V ): Punk in London

2008-10-30T15:43:00.005+01:00

La historia se puede explicar de muchas maneras. En su magnífico recopilatorio de artículos "Vida Mostrenca", Jordi Costa diferencia entre dos casos bien diferentes: el de la "magdalena proustiana" ( en relación a la obra En Busca del Tiempo Perdido de Marcel Proust, en la que este rememora su pasado al comer una magdalena ) o la "exhumación del cadáver" en seco, sin concesiones. La primera corre el riesgo de embellecer el pasado con inexactitudes, la segunda lo muestra tal y como es, con su mugre y sus imperfecciones.

"Punk in London" es un cadáver con cierta mugre, pero al mismo tiempo bastante bien conservado y con mucha marcha. Rodado en 1977 por el alemán Wolfgang Büld, este documental tiene la virtud de estar en el sitio adecuado y en el momento justo. Se limita a mostrar un pedazo de historia totalmente inalterado, presentando a los grupos, tanto grandes como pequeños, que aparecieron durante la explosión del punk. El recorrido presenta escenas de lo más variopinto:

-Una entrevista con el bajista de el grupo The Lurkers en la que aparece en su salón con sus padres, criticando a los grupos que aparecen en la TV. ( "que les parece que su hijo toque en un grupo de punk?"- "mientras haga algo..." )
-La entrevista con Rat, "roadie" de The Clash, en la que desprecia a casi toda la escena punk diciendo que lo único que hacen es copiar a los Pistols y a los Clash, sin dejar títere con cabeza.
-Otro testimonio de dos personajes ( que no recuerdo quien son ) que ya ven con mucha claridad el futuro del punk; ser absorbido por el mainstream y perder toda la frescura original. Sorprende que a 30 años de ahora ya se oyera ese comentario.
-Un fragmento que considero Oro Puro, en el que Büld entrevista a unos Teddy Boys en un local rockero y en el que estos desfogan su adversión hacia el punk; no saben hacer música, son afeminados y unos vagos. El mejor comentario: "Me da asco que se tiñan el pelo, cuando veo a uno le zurro, así lleva el pelo pintado de rojo... pero con su sangre!"

El documental viene salteado de actuaciones de grupos como Chelsea, X-Ray Spex ( bastante poco agraciados físicamente, todo hay que decirlo ), The Killjoys, The Adverts, Subway Sect ( bastante crípticos y raros ), The Jam ( una gozada verlos tan jóvenes ), Boomtown Rats y The Clash, con los que Büld finaliza la cinta, filmándolos en Alemania en su primer tour europeo, del que por lo visto en las entrevistas no acabaron muy contentos.

Pura historia, en definitiva, que transmite diversión, cinismo, sudor, agobio y crisis social en partes iguales. Casi se puede oler en sus escasos 80 minutos. En el festival se comentó que esta versión no es la íntegra, que dura 111 minutos. Para mi ya me está bien. Como en los orígenes del punk, menos es más.

Bonus track: Las entrevistas con Rat y The Clash y su actuación en Alemania ( con cuatro canciones, "Complete Control", Hate & War", "Police & Thieves" y "Garageland" )

Instantáneas de In-Edit ( IV ): Public Enemy: Welcome to the Terrordome

2008-10-29T14:47:00.003+01:00

Ya faltaban en llegarme los sentimientos encontrados en alguna película del festival. "Welcome to the Terrordome" es un documental entretenido e impecable en lo musical pero técnicamente hecho con muy pocas ganas. Y no vale la excusa de que todo es de grabación"casera", se lo podían haber currado algo más. El film es un corta-y-pega de material de vídeo sacado de las últimas giras de PE desde principios de la década actual hasta ahora y como todo lo que se suele montar de esa manera, es bastante desigual. Añadido a este collage tenemos testimonios de fans famosos como Henry Rollins, Tom Morello, los Beastie Boys o DMC. En mi opinión lo que lastra totalmente el film es su absoluta adscripción al momento presente. En vez de celebrar los 20 años de su éxito más sonado explicando su historia pasada y su origen ( al que solo dedican unos escasos 10 minutos ) PE se limitan a describir quien son ahora, como son y como piensan. Eso elimina mucha "chicha"; da la impresión de que lo único que quieren es que quede claro su mensaje musical y poca cosa más. Por no nombrar, casi ni se nombra a Terminator X, su anterior DJ y responsable igual de válido de su fórmula musical. Vale que no acabaron bien y que el tipo se ha retirado de la escena del hip-hop, pero creo que merecía algo más. En cambio tenemos una sección para cada uno de los componentes acutales; Chuck D, Flavor Flav ( cuyo segmento es el más divertido, ya que no interpreta ningún papel, el siempre ha sido así ) ,Professor Griff ( cuyo fragmento a veces da miedo por su total y casi fanática seriedad hacia sus ideales ) y los Security of the First World.

A todo esta mezcla se añaden actuaciones en directo que son lo más agradecido de ver en el film, ya que al estar sutituladas explicitan más del mensaje que lo que los mismos PE te están diciendo durante el resto del metraje y disfrutables 100%. Poca cosa más a decir de este desencuentro; siempre es un placer reencontrarse con PE, oírlos hablar ( parafraseando el dicho, cuando hablan sube el pan ) y hacer su música, pero esto podría haber estado mejor. Pero si no conocéis en nada o casi nada a PE, os recomiendo su visionado ya que como tarjeta de presentación si que funciona perfectamente.

Instantáneas de In-Edit ( III ): Gonzo: The Life of Hunter S. Thompson

2008-10-27T17:12:00.005+01:00

Asignatura pendiente nº1: Leer "Miedo y Asco en Las Vegas" y si es posible otras obras de Thompson, aunque estas serán en inglés.

Asigantura pendiente nº 2: Ver este documental que en el Festival de Sitges se me pasó. Conseguido.

Ayer tuve la oportunidad de visionar las intesísimas y algo caóticas dos horas que forman el recorrido por una de las vidas más extremadas y alucinantes del siglo XX.

Oficiado solemnemente con narraciones de fragmentos de su obra por parte de Johnny Depp, amigo personal de Thompson, el film nos lleva por una primera parte en la que se narran los comienzos de Thompson como periodista y su primera aventura de riesgo con una troupe de Ángeles del infierno ( que le acabaron pegando una buena paliza ), pasando por su cénit de popularidad con su viaje de drogas y cadillacs a Las Vegas y la cobertura de la campaña presidencial del 1972. La segunda parte se centra en su primer fracaso cubriendo el combate e Ali en Zaire ( en el que se quedó drogándose y bebiendo en una piscina ) y su conversión a cartoon absoluto, apareciendo en tiras de prensa. Thompson siempre aceptó ese aprisionamiento en su personaje de reportero gonzo y se sumergió en fiestas contínuas y en un estado entre lo drogado y lo apático. De hecho, el tiempo que vivió tras su pérdida de popularidad siempre lo consideró como "tiempo añadido" hasta su suicidio premeditado, "pegarse un tiro para que la humanidad tenga sitio para aparcar el coche" como decía Ivá a través de su célebre Makinavaja.

Caótico, sincero, alcóholico y drogadicto profesional, obsesionado con las armas, tierno a veces y cruel en otras, en definitiva, una personalidad compleja que se nos fue tras su suicidio en 2005. Y no pudo quejarse, dejó el pabellón alto y su entierro y posterior monumento donde se colocaron sus cenizas ( tan grandilocuente y épico como el lo quería, y que fue financiado por el propio Johnny Depp ) no hacen más que cimentar su estrambótica leyenda. Si téneis oportunidad de conocer a Raoul Duke, alias Dr. Gonzo, alias Hunter s. Thompson a través de esta obra, aprovechadlo y pasaréis dos horas intensas, desconcertantes y divertidas. Y con buena música de fondo.

Instantáneas de In-Edit ( II ): The Night James Brown saved Boston

2008-10-26T08:35:00.005+01:00

La línea que separa el ser un artista de masas de una figura mesiánica es muy fina; sobrepasarla puede suponer un subidón para el Ego difícil de comparar. James Brown sobrepasó esa línea la noche del 5 de abril de 1968 en la ciudad de Boston. El día anterior, el reverendo Martin Luther King había sido asesinado en una habitación de motel en Memphis. Los días siguientes fueron un caos total en ciudades con gran población negra; disturbios, asesinatos, saqueos...
James Brown respetaba a King; no compartía sus ideas sobre la no violencia ( de todos es conocida la afición de Brown a zurrarle a todo el mundo, cosa que le trajo bastantes problemas conyugales ) ni su manera de actuar. Desacuerdo en maneras, pero acuerdo en el mensaje. Por lo que Brown decidió tragarse la indignación y la mala hostia y acudir al concierto que tenía programado en Boston la noche del día 5. Las autoridades de la ciudad, con un alto número de población negra volátil, no veían claro el tema; pero casi por accidente decidieron que seguirían adelante con el concierto y que lo televisarían para que la gente pudiera optar por quedarse en casa si no veían la cosa segura. Lo malo de eso? Que no se lo dijeron a Brown, que debido a la devolución de entradas se arriesgaba a perder unos 60.000$. "Mr Please, Please, Please" llevaba un cabreo encima de los grandes. El alcalde le prometió ese dinero por la actuación, "pero por lo que más quiera, suba al escenario" le dijo. Y Brown subió, cumplió y manipuló a las masas como solo el sabía hacerlo; dejando bien al alcalde, controlando a un grupo de fans que subieron al escenario antes de que la policía se pusiera a repartir y calmando los ánimos en general. La TV filmó el evento y lo repitió tras su final, para asegurar que la gente se quedaba en casa viéndolo.
El resultado? Boston se libró de la ola de caos que asoló unas 100 ciudades y en la que murieron 40 personas. Brown cobró sus 60.000$ ( y siguiendo en su línea, ninguno de sus músicos vio un mísero centavo de aquello ) y su ego creció exponencialmente ; durante lo que quedaba de los 60 y los 70 su popularidad aumentó astronómicamente y se convirtió en "el hombre a tratar" en cuestiones de la comunidad negra.
"The Night James Brown saved Boston" es un correcto documental/reportaje sobre aquella noche mítica para la música negra y para la sociedad americana que narra esta historia de manera muy amena y accesible para los que se acercan a este tema por primera vez. No me sorprendería encontrarlo una noche "zapeando" en el programa Sputnik del canal 33, así que si aparece por allí, darle un vistazo, no os arrepentireis.

PD: Y como "bonus track" el clásico "numerito de la capa" del Padrino del Soul que hizo en ese concierto.

PD2:

"Y también están los músicos que has explotado/
Tocaban para tí y no les has pagado/
Tenían que ir de frac y limpiarte los zapatos/
Y todas esas multas que les has cobrado/
Cuando caías de rodillas en el escenario/
Todos ya sabían que era puro teatro/
También estaba el numerito de la capa/
Pero eso mejor ni mencionarlo"

Def Con Dos- "James Brown al Talego"
( Una gran muestra de la dualidad de Brown como persona, sería un gilipollas, pero fue nuestro gilipollas )

Instantáneas de In-Edit ( I ): Heavy Metal in Baghdad

2008-10-25T10:31:00.004+02:00

Muchas veces tenemos la concepción de que ser "El Único" en algo es una de las cosas más molonas del mundo. Para los componentes del grupo iraquí de heavy metal Acrassicauda, ser "Los Únicos" en su país no ha dejado de darles problemas. El documental "Heavy Metal in Baghdad" sigue a los canadienses Eddy Moretti y Suroosh Alvhi en sus sucesivos encuentros con el grupo a lo largo de los años 2003 a 2005. Unos encuentros cada vez más peligrosos debido al recrudecimiento de los conflictos civiles que han seguido a la guerra con los EUA. Los dos reporteros se juegan el tipo muchas veces, constantemente vigilados, con guardaespaldas de guerrillas contratados para protegerlos. Acrassicauda son un grupo de jóvenes que parecen mucho mayores de lo que son, la guerra los ha convertido en unas personas con pocas esperanzas excepto las proporcionadas por su gran pasión hacia el heavy metal. Tocar y tocar para no volverse locos, en definitiva. Y lo han tenido difícil; amenazas, miedo a represalias en los conciertos, la presencia siempre tensa del toque de queda y el ver morir a sus fans no ayuda a seguir en el negocio. Pero el documental los sigue durante un par de años en los que , pese a todo, consiguen sobrevivir. En 2006 el grupo emigra junto con parte de sus familias a Síria, donde son considerados poco menos que ciudadanos de tercera. Es allí donde vuelven a viajar Moretti y Alvhi, intentando ayudarles para que puedan grabar su primera demo en un precario estudio de Damasco. El grupo acaba emocionándose al ver todo el material grabado los años anteriores por los dos reporteros, dejandonos un mensaje para que no olvidemos lo que está pasando en Iraq con gente como ellos; jóvenes musulmanes civiles que no saben de conflictos de credos y que intentan prosperar en medio de un conflicto que hace que ellos acaben recibiendo sin haber hecho nada en su vida para merecerlo. Ya lo dice su batería en un fragmento "el mundo que conocemos es tan duro y crudo que el metal es lo único con lo que podemos expresar toda esa realidad".
En los créditos, nos enteramos que Acrassicauda tuvieron que vender todos sus instrumentos para pagarse una salida de Siria en cuanto esta extremó las medidas sociales con los refugiados iraquíes. Una situación poco prometedora para acabar. Tras ver el documental ayer, hoy me he documentado un poco más sobre el grupo; por lo visto han conseguido viajar hasta Turquía y pese a que allá han pasado unos primeros meses muy malos, un estudio de grabación turco les ha prestado instrumentos y sus actuaciones les están haciendo muy famosos en la escena metal turca, tanto que tienen un disco en proyecto para el año que viene. Incluso Metallica, grupo al que idolatran, se ha interesado por ellos para ayudarles en lo que sea necesario.
Es una lástima que sigan siendo "Los Únicos", pero Acrassicauda han mostrado en su singularidad que la música puede con todo, incluso con la guerra.

PD: Aquí teneís diversa información como su entrada en la wikipedia, su web oficial y una crónica sobre lo que han estado haciendo en Turquía este último año

El Regreso de Los Simios Gigantes

2008-10-23T16:59:00.003+02:00

Saludos!

Diversas cosas, léase obligaciones, trabajo, estudios y vida personal nos han mantenido meses alejados de este espacio nuestro; pero al menos por mi parte ya me teneis de vuelta. Intentaré al menos postear una o dos veces por semana, porque de verdad ( y nunca mejor dicho ) tengo el mono, un monarro de escribir algo incontenible. Aunque sigo con otros proyectos personales que requieren de mi atención, "Alabad al Simio!" volverá, para los que lo lean, que dudo que quede alguno. Otra gente como nuestro querido Forfy se ha retirado temporalmente. Al igual que el nosotros también hemos necesitado de ese tiempo para saber que es lo que queríamos hacer con el blog. Por mi parte puedo anunciar que tendremos al menos a un par de miembros más en breve, uno de los cuales tiene una especie de complejo megalómano de Dios. Menuda gente, Madre de amor hermoso. Aún así creo que darán más variedad a este espacio.

Por mi parte, en breve tendreis nuevos posts sobre música y cine, ya que me desplazaré al festival In-Edit Beefeater en Barcelona para ver algunas cosillas. Además, hablando de música y sonido; el principal objetivo de esta nueva "temporada" ( por así decirlo ) será convertir "Alabad al Simio!" en un podcast mensual ( a parte de lo que escribamos aquí ) con colaboraciones de compañeros de toda la vida y nuevos amigos que hemos ido haciendo por la blogosfera. Con ello espero calmar mis ansias de charlatán irredento y recuperar el ejercicio radiofónico, algo que me encanta.

Todo a su tiempo, nos iremos viendo.

iphone

2008-07-17T20:17:00.002+02:00

Hola, hola he vuelto y hoy me gustaría hablaros del aparatito mas esperado de los últimos tiempos, no, no estoy hablando de los monopatines voladores de regreso al futuro II. Si chicos voy a hablar del maldito IPHONE 3G.
A estas alturas ya todo el mundo sabe sobradamente todo lo que una persona civilizada tiene que saber del aparatito. Entonces por que este post? Básicamente dos razones:
La primera es que tenia que escribirlo antes del desembarco del cacharin ( Victor puede dar fe). La segunda y realmente importante es que yo no soy una persona civilizada y sinceramente a estas alturas si estas leyendo esto tu tampoco.
Antes de nada aclarar un concepto yo no soy informático, de echo no se programar un video, no tengo ni la menor idea de la mitad de especificaciones técnicas del cacharin y la verdad me la suda. Dicho esto: rock and roll!!!!!
Para simplificar esto he decidido ordenar esto en 3 puntos ale:
1) Por que tanta coña con el puto aparatin? Bueno el tema es que cualquier cosa
que los enbolaos de la manzanita lancen ya crea expectación. Pero sobretodo porque el anterior producto de la compañía el ipod se ha convertido en un estándar dominando el mercado y arrasando con la competencia.
2)En teoría el iphone es como la madre de todos los cacharos pues menos tostadora tiene de todo (o no). El iphone3g tiene entre otras coñas GPS, conexión wifi y por 3g (de paganini), un ipod touch, posibilidad de descargar programas choras, etc… El gadget definitivo hemos leído, pero no es oro todo lo que reluce. El tema es que si bien es cierto tiene GPS pero ese GPS funciona con el google maps (al menos por ahora) con lo que llegar de mi casa al bar ( la única ruta concebible) podría culminar en mi quiebra económica, por no hablar de los posibles problemas técnicos.
Por otro lado si bien es cierto que tiene cámara esta es de solo 2 mega píxeles y no puede grabar video, que dices cabrón ya que te phones pon un camarín majo.
En resumen que si que es un aparatin de cuidado un supuesto todo en uno pero que se queda un poco a medio camino de todo. Ojo dudo que puedas encontrar algo mejor.
3) El puto cacharin esta ligado a una compañía en cada país (o dos o tres ). Lo cual bueno no mola mucho, se pasa las leyes del libre comercio por el foro de los huevos y unas cuantas cosas mas…Es en este punto donde empieza para mi lo divertido del aparato. La dificultad y la epopeya de encontrar un bicho de estos libre. Libre o jalibrekeado, si chicos porque el iphone no se crakea o se peta se jalibrekea ( o algo parecido).
Es extremadamente complicado librarse de en nuestro caso el contrato con telefónica porque a diferencia de la anterior versión ( que se convirtió en un subvenir mas de EUA, como las camisetas de y love NY) se vende con la activación de un contrato desde la tienda y no como antes que se activaba desde casa de uno mediante itunes. Esta dificultad hace que la gente se vuelva loca, yo y creo que la mayoría de gente no le apetece atarse a una gente como movistar dos años con unas tarifas durillas en el mejor de los casos. Eso hace que se agudice el ingenio, que se busque por Internet lo imposible.
Puedo deciros que AT & T compañía que distribuye el cacharin en los EUA pondrá algún día un iphone sin contrato de permanencia por nos 499 dólares yanquis. También os puedo decir que en Australia el caharin es libre por sus cojones de koala. Que en Hong Kong también esta libre. También os puedo decir que en Italia por 599 leuros puedes pillarlo libre. También deciros que en el ebay ya circulan copias chaperas y que en Andorra lo venden por una pastarufa i no tienen ni idea de que es…
Podría deciros mas cosas serias he interesantes pero la verdad es que estoy cansado y mi señora me reclama así que con esto y un bizcocho…

Ranking Anything: Los cinco mejores enemigos de Godzilla

2008-07-07T19:18:00.011+02:00

Saludos de nuevo! Diversos asuntos laborales me han mantenido alejado del blog, pero aprovecho para volver con una de nuestras secciones más queridas; los ránkings estúpidos sobre cultura popular!

Y a quien no le gustan los monstruos gigantes? ( Bueno, después de esta experiencia dudo que a Aitor le sigan gustando... ) Hay algo primario que me salta en el interior cuando veo a algún bicho cargándose una ciudad. Y si a eso añadimos la clásica imaginería japonesa de música épica, trajes de goma y maquetas hiperdetalladas, no puedo resistirme. Godzilla es el icono de todo un país y de toda una manera de hacer cine. Y ya sabéis que todo icono heróico ( aunque de tanto en cuando sea el malo en este caso ) se define totalmente por sus enemigos ( si no mirad a Batman ), y Godzilla tiene una buena "rogues gallery" que va desde lo sublime a lo risible. Este ránking va para todos aquellos abnegados "stuntmen" japoneses que pasaros horas y horas de calor, ampollas y lesiones dentro de aquellos trajes.

5- GIGAN

Un pollo enorme del espacio. Con un solo ojo. Con cuchillas en las manos y una sierra radial en el pecho. De puro absurdo tiene que molar por cojones. Gigan apareció en las horas bajas de la serie de películas, pero es tan ridículo que es genial, le acabas cogiendo cariño, ya que con el tiempo se convirtió en una especie de "monstruo comodín" en las películas, los videojuegos y los cómics, al que sacaban como enemigo recurrente solo para recibir una soberana paliza y normalmente ser decapitado ( como los pollos en la vida real! ). En el último film de Godzilla sale incluso dos veces, volviendo de una aparente muerte mucho más tuneado de lo normal, señal de que el director ( el frikazo de Ryuhei Kitamura ) y los fans lo queremos.

Batalla a ritmo de Megadeth, ouyeah!

4- ANGUIRUS

Anguirus fue el primer enemigo de Godzilla en su segunda película, producto de la idea del productor Tomoyuki Tanaka, que siempre quería más y más monstruos en el "cast" de la película para atraer a más gente.Pese a no tener muchas luces ( casi siempre acaba recibiendo más hostias que el propio godzilla ) siempre ha tenido sus momentos. Además me causa lastimica ver como debía de tener las rodillas el tipo que iba dentro, siempre arrastrándolas el pobre. Solo por eso merece estar en este ránking.

Techno Remix!!

3- MOTHRA

Admitámoslo; una polilla como enemigo tiende a no molar. Que puede hacer, comerse la ropa de tu armario para amenazarte? Afortunamente, Mothra es la única polilla capaz de patear culos, y aunque es la buena y es un poco neo-jipi-naturista, ha muerto mil veces y resucitado en forma de larva, se ha enfrentado a un gemelo malvado, ha protagonizado pelis ella sola y siempre le acompañan aquellas adorables duendecillas japonesas de irritante voz. Es un personaje con historia, se nota que era la favorita de Inoshiro Honda, el director de las pelis originales. Pero claro, un bicho así no vende tanto como un dinosaurio que escupe radiación, donde vas a parar. Así que reivindiquemos a Mothra, la enemiga más "moñas" de Godzilla.

Escena clásiquísima. Y sin cachondeo alguno lo digo.

2- KING GHIDORAH

El sentido común dicta que el dragón tricéfalo del espacio que más ha dado por saco a Godzilla debería de estar el primero. Pero no. Ojo, que a mi me encanta, es el malo por autonomasia. Se nota que gustaba a la chavalada allá en Japón, porque siempre acababa saliendo en un momento u otro, siendo etiquetado de por vida como "monstruo final". Ha viajado por el tiempo y lo han convertido en cyborg, ha destruído varios planetas y sido apalizado por más de 6 monstruos a la vez aguantando el tipo. Los tiene bien puestos, sin duda. Además, los dragones acostumbran a molar casi siempre ( excepto cuando les pone voz Paco Rabal )

Porque la música del Señor de los Anillos?

1- BIOLLANTE

Biollante es el enemigo mejor diseñado de todas las películas de Godzilla y el que tiene el origen e historia más originales. Creado a consecuencia de una competición de guiones y personajes para nuevas películas iniciada por la productora Toho, Biollante es una rosa tratada genéticamente con ADN de Godzilla, que se convierte en una especie de Alien lovecraftiano y que protagoniza una de las mejores películas de Godzilla, a parte de una de las luchas más sanguinolentas en las que se ha visto metido nuestro lagartijo radioactivo favorito. Perfectamente integrado en el argumento del film sin necesidad de sacar a ningún otro monstruo famoso, Biollante es el primer enemigo de Godzilla moderno, que provocará un cambio notable en los films venideros.

Godzilla se zurra con su descendencia genética ( no, no es Minilla, ese aborto. )

Terrorismo musical en mi cabeza: Concierto de Today is the Day en sala Salamandra

2008-06-16T20:04:00.007+02:00

Aconsejado por el buen amigo Gerard, que ya habló de ellos en su espacio, me acerqué a Barcelona a ver al grupo de noise rock/metal/lo-que-sea Today is the Day, que venía acompañado por otros tres grupos pertenecientes a su sello SuperNova. Y madre del amor hermoso, como me silban aún los oídos. Aún con ese sufrimiento, disfruté mucho conociendo a unos cuantos grupos que me sonaban a chino hacía una semana, y eso siempre es de agradecer. Varias impresiones sobre ayer por la noche:

1) Vimos ya empezado el concierto del primer grupo, los franceses Four Question Marks. Lo que vi estuvo bien, un death metal con momentos progresivos, sin solo alguno, muy crudo y con buen tiempo. Fue una buena manera de abrir pero no me preparó para lo que vendría después.

2) Los jovencillos americanos Total Failure, entre los que se encontraba el nuevo batería de los cabezas de cartel, se descargaron a gusto con un metal aceleradísimo y loquísimo. Admitieron que su bajista no vino porque apestaba y se había quedado en los EUA, y el sonido todavía fue más crudo sin el. La verdad es que dieron un buen espectáculo y nunca he visto a nadie escupir tanto en el suelo como a su cantante.

Una muestra de los TF en directo y su batería-ametralladora.

3) Los estadounidenses Jucifer fueron para mí la gran sorpresa y el grupo que más me gustó estrictamente por su directo ( que por cierto es muy diferente de su música de estudio ) por su dramatismo excesivo y rollo "artie" y por la práctica de subir sus amplificadores al nivel de un reactor de avión. El dúo es un espectáculo de ver, su cantante/guitarrista, la muy lángida y bestiaja ( y guapetona ) Amber Valentine y su excesivo batería Edgar Livengood son para darles de comer a parte. Mientras ella encadenaba riffs machacones sin sentido como una posesa, el golpeaba la batería como un loco ( de hecho rompió varias baquetas, una de las cuales se quedó mi acompañante, para seguir golpeándolas con manos y pies ) y de aquello salía algo con un cierto sentido y sobretodo hipnótico, no podía dejar de mirarles hacer el ganso. Ya me tienen como fan de por vida.

Un directo de Jucifer de este año.

Una de sus canciones de estudio, "Pontius of Palia"

"Superman"

4) Los Today is the Day son unos monstruos; el directo tuvo muchísima energía y Gerard me comentó que habían cambiado su formación. El artífice de toda esta movida y el único que queda de los originales es el tejano Steve Austin, un tipo serio, muy emotivo ( tuvo palabras de recuerdo para su fallecido padre y para su hijo pequeño ) y con mucho carisma. Entre canciones se intercalaron estractos de diálogos de películas sampleados e incluso un tema solo electrónico en el que Austin se quedó solo en el escenario y que me gustó mucho. Al final bajó del escenario para saludarnos a todos ( se notaba que ya conocía muchos asiduos a sus giras en barcelona ). Una bestia parda, si, pero educado.

"6 Dementia Satyr"

En definitiva, una noche animada, y con secuelas tanto buenas como malas para mi cabeza. Próximamente, más conciertos ( y posts de otras cosas )

Cthulhutech será traducido al español.

2008-06-12T13:45:00.004+02:00

Por vía de Templo de Hécate llega esta noticia:

"Saludos,

Me complace anunciaros que por fín nace OkGames Editorial, una nueva propuesta en el panorama de Juegos de Rol y Tablero de nuestro país que pretende hacerse un hueco entre la afición y que comienza con el anuncio a bombo y platillo del espectacular lanzamiento que tendrá lugar en Español este año: CthulhuTech, el gran juego de ciencia-ficción y horror lovecraftiano que ha sido número uno de ventas en Estados Unidos y que muy pronto desembarcará en España de la mano de OkGames.

CthulhuTech nos sitúa en un futuro cercano, en el cual la Humanidad se enfrenta a su Destino. Una invasión alienígena desde los confines de nuestro Sistema Solar amenaza con destruir todo rastro de vida sobre la Tierra. Un Dios Antiguo despierta en Asia Central, tornando sus ojos hacia nosotros para estremecer la vida de los hombres. Perniciosos cultos y megacorporaciones pugnan por el poder y la influencia sobre el Nuevo Gobierno de la Tierra.

La Guerra del Eón llega a España este año. No puedes perdértela.

Imagina combatir en primera línea contra los terribles Mi-Go y sus poderosas máquinas de combate alienígenas, imagina resolver misterios arcanos que se ocultan tras expediciones a lugares remotos de nuestro planeta, vive la emoción de un investigador de la Fundación Ashcroft indagando sobre magia ritual y textos antiguos para lograr un poder inimaginable, házte agente de inteligencia para vivir las trepidantes tramas que los diferentes países y corporaciones crean en la sombra, así como para combatir la creciente influencia de los cultos oscuros, encarna a un mismísimo simbionte mitad-humano, mitad-criatura interdimensional de la Sociedad Arcana con el fín de enfrentarte a los terribles Dhoanoides de los Hijos del Caos, súbete en el interior de un Engel, un ente en parte vivo y en parte mecanizado, la gran esperanza en la Guerra del Eón.

La Última Guerra se avecina.

¿ Estás preparado para entrar en ella de cabeza ?

Visita la página del gran lanzamiento de CthulhuTech en Español y descubre todas las grandes sorpresas que te aguardan allí."

La verdad es que hace tiempo que le tenía hechado el ojo a este juego y esta noticia es genial, ya que teniendo en cuenta la escasez de material publicado a nivel nacional se agradece que aparezcan juegos nuevos. Y esa mezcla entre "Evangelion", las películas de Godzilla y las historias de Lovecraft no es tan descabellada como muchos fans del escritor americano creen al ver el juego, la verdad es que hay muchísimos puntos en común. En mi ya tienen un comprador.

Breves Impresiones sobre el Primavera Sound 2008

2008-06-11T13:27:00.004+02:00

Hace un par de semanas estuve en mi primera visita al Primavera Sound, momento en que me desquité de tanto tiempo sin ir a conciertos ( con la honrosa excepción de And One ) y a parte de pasar un buen par de días viendo grupos a los que conozco y descubriendo nuevos, me llevé estas impresiones que paso a resumir sin más:

1) My God, cuanto modern@ junt@. En el metro solo tenías que seguir a la fauna vestida de diversas maneras concretas para llegar a la salida. Hay una fina línea entre ir vestido bien y el ridículo más absoluto que alguna gente ha traspasado totalmente.

2) La cerveza a 4 euros cada una, 5 si se la pides a un tipo de esos con la mochila, 6 si es de medio litro... ya se que es un festival, pero esos precios queman, y más para alguien en el paro como yo. Cada vez que bebías un poco te parecía estar tomando oro líquido.

3) Según me dijeron el Fórum ha sido "limpiado de mucha mierda" y la verdad es que el recinto es majo para hacer el festival, no lo dudo.

4) Descubrimiento genial nº1: Edan, el rapero, DJ y músico de Boston que junto con su compañero Dagha dieron un pedazo de concierto en el que sonó un rap diferente, con influencias de la música rock de los 60-70 y con mucho surrealismo. Genial. Y en el concierto estaba Miqui Puig, al que constatamos junto a unos amigos que tiene "pecho palomo".

"Rock'N'Roll"

5) Portishead deja sin palabras en directo. Menuda emotividad. Hay gente a la que no les ha gustado el giro que han dado en el último disco. Yo estaba indeciso hasta ver el directo. Épico.

"Sour Times"

6) Public Enemy me encantaron, era la segunda vez que los veía, pero hay que darles un pequeño tirón de orjeas, ya que dijeron que tocarían el "It Takes a Nation..." entero y solo fueron 10 de las 16 canciones, aunque también hubo un "greatest hits" así que no me quejo.

"Countdown to Armageddon" + "Bring the Noise"

7) Nick Lowe es todo un señor; amabilidad, buenas maneras... un músico de los de antes, vamos. Poco conocía de el excepto su labor de producción con Elvis Costello, y su concierto fue de los mejores.

"Cruel to be kind"

8) The Sonics, uno de los grupos de rock clave de los 60, estuvieron enérgicos pero muy correctos; sabían lo que el público quería y dieron un buen espectáculo de "greatest hits" pero sin llegar a ser muy improvisado.

"Have Love, Will Travel"

9) Devo estuvieron enormes, con su intro audiovisual, sus clásicos trajes de "butanero-nerd" y con mucha energía pese a tener ya una edad. Hubo un pequeño fallo de sonido en la última canción, pero el resto del concierto estuvo a la altura.

"That's Good"

10) Cat Power, la diva del soul de los 90, fue mi otro descubrimiento. Aunque reconozco que estuvo bien y la señorita está de muy buen ver, estuvo un poco apagada y confusa, serán las drogas, digo yo.

"The Greatest"

Y nada, próxima parada musical: concierto de Madness en el Sónar 2008, no puedo esperar a verlos ya!

El Dr. IO me requiere... y llego tarde!

2008-06-11T12:12:00.004+02:00

Hace una semana, el ilustre Doctor IO me dejó este mensaje. Maldición! Yo era uno de esos 18 colaboradores del Doctor y por culpa de diversos hechos que han acontecido estos días no he podido responder con prontitud a su primera convocatoria. Espero que eso tenga arreglo muy pronto.

Solo decirles que a partir de ahora podrán leer cada més estupendas colaboraciones y disertaciones de diversas mentes pensantes de la blogosfera en el espacio del Ilustre Doctor, con un tema monográfico diferente en cada uno de ellos. Con suerte, uno de esos meses me verán por allá. Mientras, seguiré moneando por aquí, que no he podido hacerlo estos días.

Saludos!

Las Crónicas de Bulldog: Prólogo

2008-05-26T15:51:00.003+02:00

Michael S. Bulldog. El Hombre. El Mito. El Mullet. Un héroe "Pulp" de nuestro tiempo!!.

He aquí a un tipo imponente. Un "über-americano", la muestra de todo lo que es enorme en un héroe de acción desde los años 30 hasta ahora. Bulldog nunca habla de su pasado, del cual se sospecha que es de unas dimensiones inabarcables. Estuvo en la Guerra del Golfo y en otros sitios como XXX y XXX donde pateó numerosos culos por su país. Siempre que se intenta hablar sobre su pasado, algún obstáculo lo impide ( un sonido fuerte, un accidente de tráfico en cadena... ). Que sabemos de el? Que es un hombre preparado, maldita sea, y que se enfrenta a los problemas golpeándolos hasta que no se mueven más. O haciendo que ardan. O que exploten, que es lo que siempre pasa. Y para algunos, toda esa información ya es suficiente. El porqué acabó encubierto como granjero en Indiana no lo sabemos, pero tras su paso por el estado, este quedó con todos los cultivos completamente arrasados.

Tras esa primera aventura, Bulldog ha iniciado un viaje por los EUA que siempre lo lleva a vivir bizarras historias. Conduciendo un antiguo Buick de los 50 en cuyo maletero hay el cadáver incorrupto de una prostituta ( un misterio que le venía de serie con el coche cuando lo compró en el año 19XX ) y cargado de armas blancas, de fuego, explosivos y cualquier tontería improvisada en cada una de sus aventuras, este intrépido hombre sigue rockanroleando por el país y probablemente lo haga por el extranjero y otros mundos.

Mike es el personaje creación de Aitor para unas partidas que hemos iniciado con el sistema unisystem ( usado en los juegos "Brujería", Zombie: AFMBE" y otros más en el extranjero ) pensadas para dar un "tour salvaje" por montones de ambientaciones diferentes, en las que se mezclarán elementos de todos los juegos del sistema y decenas de ideas más. La intención es la de sublimar todas nuestras influencias cinematográficas y literarias, es un "pulp" actual protagonizado por un héroe de acción superlativo típico de la época en que crecimos. Una mezcla de Doc Savage, Ash, Bruce Willis, Kurt Russell y cientos más. Zombis, ciencia ficción, magia, simios inteligentes, alienígenas... todo vale con tal de crear partidas divertidas, rápidas y totalmente ilógicas pero con ese sentido de la grandeza que tanto nos gusta. En los sucesivos posts iremos narrando resúmenes de las aventuras de nuestro "mullet" favorito. Stay tuned!

Dr. Tangalanga. Este hombre es fuego puro del infiernooooooooooo

2008-05-22T21:25:00.002+02:00

Hola, hola a todos comedores de choped. En primer lugar y antes que nada me gustaria pedir disculpas por mi dilatado silencio, pues aunque para las tonterias que escribo no nos perdemos nada ya parezco el tercer autor de este blog.
- A pero eran tres?
- No era el blog de ese Freck infame de Victor?
- Dos mas dos son cuatro?

Las dos unicas respuestas a esto son:

- Como vimos en el Obviusmonkey annual numero 56.
I por supueso por gentileza de Barilete Joe (Quesada)
- Sin duda a sido magia.

Bueno al grano chicos, hoy aprobecho este espació para presentaros a un tipo que es puro fuego. Es argentino y tiene unos noventa años. Mola.
Para muchos no necesitara presentación se trata del Dr. Tangalanga un fuerte aplauso por favor.
Al turrón. Dr. tangalanga es en realidad el seudónimo de Julio Victorio Derizio un tipo que nació en Argentina un 10 de noviembre de 1916. El caso es que este peculiar cómico no inició su andadura profesional hasta 1962, cuando empezó a grabar bromas telefónicas para un amigo que debido a una operación se vio postrado en la cama. En el 1964 su amigo muere y el deja las grabaciones. No es hasta inicios de los casposos ochenta ( si Victor te miro a ti!!!!!) cuando debido a una hepatitis retoma el tema de las bromas como entretenimiento.
Desde 1985 hasta hoy ha vendido más de sesenta mil discos. ( Unos cuantos mas que las ketchup, que dios las tenga en su gloria)
Su estilo, la verdad es que me he cansado de escribir y de echo es mejor que comprobéis por vosotros mismos la magnitud de este genio. DE VERDAD QUE BALE LA PENA

Ich bin ein Techno Man- Concierto de And One en la sala bikini

2008-05-17T21:38:00.003+02:00

Estoy destrozado; ayer llegué a casa a las 3 de la mañana tras una epopeya de tranvías, autobuses, metros y trenes provocados por las obras en Barcelona. Pero valió la pena. La culpa de todo la tienen And One, el magnífico trío alemán de synthpop ( o tecno-pop o EBM, hay tantas etiquetas que ya me pierdo ) al que llevo siguiendo de unos años a esta parte. Y aunque su música me gusta mucho, no sabía si su directo sería igual de bueno. He de decir que fue intensísimo y que se ha convertido en uno de los mejores a los que he tenido la ocasión de ir. En mi ya tienen un fan incondicional en todos sus conciertos.

Gran parte de culpa la tiene este hombre: Steve Naghavi, el "frontman" Iraní/Alemán de la banda, y cuya sola presencia ya llena toda actuación, sin necesidad de artificios, decorados ni efectos de luz, simplemente con carisma y mucha clase. Un alarde de simpatía, Steve es casi un "clown", bailando, posando para las fotos que le hacían los de la primera fila, dando siempre la mano a todo el mundo e incluso lanzándose a ser abrazado en las partes instrumentales. Su buen humor se mezclaba con mucha ambigüedad sexual y provocación ocasional ( como cuando exigió que los del lado derecho de la primera fila le tocaran de cintura para abajo todo lo que quisieran "you're touching a real german baby!" ). Junto al DJ Chris Ruiz ( que también se animó a hacer los coros y cantar algunos temas ) y al teclista Gio Van Oli no tuvieron ningún problema para llenar un enorme espectáculo minimalista en dos horas ( y con puntualidad germánica ) llamado "Cover Lovers Supershow".

Esta nueva gira de And One consta de un 60% de temas propios ( con preponderancia de algunos de su último trabajo "Bodypop" ) y un 40% restante de versiones de grupos que les han influenciado. Por mi parte, a diferencia de otros fans, me encantó esta propuesta. A temas clásicos como "Metalhammer", "Techno Man", "Für" o "Recover You" se unieron los del nuevo disco como "Military Fashion Show", "Stand the Pain" o "Traumfrau" ( En donde Naghavi lamió y beso apasionadamente el micro y su palo ) . Las versiones fueron en su totalidad acertadísimas y muy bien llevadas: "But not tonight" ( Depeche Mode ), "It's a sin" ( Pet shop boys ), "The Walk" ( The Cure ), "Big in Japan" ( Alphaville ), "Sometimes" ( Erasure ) o "Rebel Yell" ( Billy Idol ) entre otras.

En definitiva, una noche orgásmica para los que amamos la música electrónica como se hacía anteriormente, con emoción, energía y clase ( tanta clase que Naghavi no se quitó el traje-chaqueta en todo el concierto y con lo que baila, sus buenos kilos perdió seguramente. )

Bonus Track: Al acabarse la bateria de mi cámara digital durante la actuación del telonero ( Soman, uno al que hay que dar de comer a parte, madre mia ) no pude grabar nada más que horribles videos en mi movil. Por suerte, gracias a la magia de youtube y a los fans alemanes, se puede ver que pinta tiene la gira y las versiones ( que no apareceran en un disco recopilatorio hasta una fecha indeterminada de este año, espero )

"It's a Sin"

"Sometimes"

"Rebel Yell" ( He aquí el link, no me deja incorporarlo al blog )

"Big in Japan"

"TechnoMan"

Total Nonstop Action en la TV española!

2008-05-14T20:37:00.003+02:00

De Solowrestling.com llega esta noticia.

En definitiva, que la federación de Wrestling TNA emitirá su programa semanal "Impact!" íntegro a partir de junio en una cadena aún por desvelar. Me parece un movimiento genial. Tras meses de reencontrarme yo ( y montones de otras personas y chavales que ahora lo descubren ) con la WWE he ido perdiendo el interés en la antigua federación. Los programas son demasiado culebronescos, están cortados hasta la saciedad y no dan mucho espectáculo ( por no decir ninguno ) en las luchas. Así que pese a que estoy atento a los resultados, hace un año me puse a ver a través de nuestro amigo Emule los espectáculos mensuales de TNA. Luego me pasé al programa semanal y he de decir que estoy enganchadísimo. TNA recupera el espíritu del wrestling de los 80-90, mezclando lo justo lo culebronesco con luchas buenas y que dan espectáculo, tiene una interesante mezcla de luchadores veteranos ( algunos fugados de la WWE como Booker T, anteriomente Rey Booker ) y jóvenes promesas. Además innovan con nuevos conceptos de combates, no se cortan con la violencia y no se ponen conservadores en cuestión de lo que pueden o no hacer los luchadores ( WWE prohibe montones de maniobras potencialmente peligrosas, pero los luchadores se les lesionan igual o más que en la TNA )

Por todo ello os recomiendo que si os gusta el Wrestling, Pressing Catch o como lo llameis estéis atentos a la TV a partir del mes que viene y, a parte de reencontraros con Booker, conocereis a nuevos hombres y mujeres que ya se han convertido en mitos para mí como Samoa Joe, AJ Styles, Awesome Kong, ODB o el impagable Black Machismo ( la mejor parodia de un luchador clásico, en este caso "Macho King" Randy Savage ). TNA es una buena manera de conocer el mundo de la lucha libre sin tanto fuego artificial y verborrea eterna e ir un poco más allá de lo que se tiene preconcebido sobre este mundo. Ya me direis.

BONUS TRACK: He aquí los mejores momentos del combate a tres bandas de 2005 entre AJ Styles ( mi luchador preferido de TNA ) Chris Daniels y Samoa Joe ( el actual campeon de pesos pesados ) por el título de la División X. Notais la diferencia?

2008-05-10T18:04:00.007+02:00

Jesús dijo: “Durante un tiempo no estaré con vosotros, luego volveré a vosotros.”

Yo no he resucitado (a diferencia de Superman, Green Lantern (Hal Jordan), Green Arrow, y un largo etc…

Los skrulls invaden marvel, el Capi ha muerto, también Impulso, que últimamente llevaba el traje de Flash mientras Wally criaba a sus hijos en alguna parte… las Crisis han terminado, las Invasiones empiezan… ¿Y a todo esto que puedo decir?

Que hemos abierto un bar en Rubí, cerca de la estación. Que le falta un toque experto (y uno extremo, si os animáis). Adjunto mapa cutre.

También aprovecho para invitaros a la exposición del proximo jueves 15 de mayo, así como informaros de que de martes a jueves, de 18 a 22 horas (no zulues) hay un 2x1 para universitarios (si estais mayores da igual, traed lo que quede del carnet y fingiremos que no vemos las canas).

Vale, ya he hablado del bar, ahora, pasemos a lo importante: Si te estas acostando con Sue Richards y en el momento de correrte se hace invisible... ¿Como seria lo que verias? Y lo mas importante... ¿Alguien sabe lo que hacen Nocturna y Destello este sabado por la noche?

"The Slip"; lo último de Nine Inch Nails

2008-05-05T20:52:00.004+02:00

Los tiempos están cambiado en la música; mientras que las discográficas siguen lloriqueando debido a sus múltiples pérdidas de dinero y en España RamonThing y su SGAE llevan años luchando en su guerra contra esos nuevos bucaneros que se han inventado ( como si no intercambiáramos cassettes en su época ), gente como Radiohead o Trent Reznor y sus Nine Inch Nails por fin toman iniciativas lógicas teniendo en cuenta como está el percal.
Y una de estas ha sido la iniciativa de Reznor, que ha sacado sus dos últimos discos en su web digitalmente, bajo la licencia libre Creative Commons y dejándolos a disposición de todo aquel que quiera compartirlos. NIN está sabiendo adaptarse al nuevo mercado de internet; primero con el márketing viral y el uso de los "reality games" en el lanzamiento de su anterior disco, "Year Zero" y ahora con el lanzamiento, hoy mismo, de "The Slip", sin ningún anuncio previo. ( A mi me ha llegado via Gerard, el buen amigo de The Destroyed Room, ultra-fan declarado de NIN y que se entera de todas estas cosas )

Así que aquí lo teneis, 10 nuevos cortes de Reznor, que últimamente ha cambiado sus largos períodos de ausencia musical por una febril actividad estos últimos meses. Yo lo estoy oyenbdo ahora mismo y no está nada mal, los singles son resultones y más limpios que el resto, que usa bastantes más capas de ruido, cosa a la que Reznor ya nos tiene acostumbrados a los que llevamos tiempo siguiéndolo.

A disfrutarlo!

eXtremo retorno al Salón del Comic

2008-04-24T21:29:00.017+02:00

Llevo asistiendo al Salón del Comic desde los 13 años. Primero acompañado por mis padres y con presupuesto limitado, luego como adolescente con algo de pasta, como veinteañero con curro y que se funde una pasta en comics... he pasado por todas las fases. La última, que se inició en 2004, fue la del abandono total. Estaba harto de tanto ir y decidí darme un descanso. Solo algo como lo que pasó el fin de semana pasado me haría volver a ir; el encuentro entre varias mentes blogueras la mar de demenciales.

La cosa empezó tal que asín, con esta cara terrible, provocada por la noche anterior. Txa, el "tercer hombre" de esta Santa Casa ( ese Ente que muy contadas veces nos honra con su presencia ) nos invitó a Aitor y a mi a la inauguración de un bar, su nuevo negocio familiar. Y la cerveza fluyó. Vaya si fluyó, tanto que Aitor, pese a sus gritos etílicos que afirmaban que vendría conmigo por la mañana, no se presentó en primera instancia. Así que tras ducharme, desayunar ,meterme una cafetera entre pecho y espalda y escuchando a los The Jam a todo volumen ( mano de santo para despertarse ) partí hacia el centro de Barcelona.

Primera cosa que no recordaba del Salón; las enormes colas de entrada; tuve la suerte de encontrarme a un conocido a mucha distancia de donde estaba y con todo el morro del mundo me colé junto a su grupo, saltándome a decenas de personas.
Hala, tras la astillada de rigor, un poco de telefoneo absurdo con Forfy hasta que nos encontramos con el y Saricchiella. Abrazos, como te va, etc etc... y más café, porque si no sabía que aquello no lo explicaba.

( Ya seas de Barcelona, Madrid o donde sea, todos bailamos con el TecnoVikingo ) La tontería absoluta empezó pronto, se acuñó en nada el grito "EXTREMO!!!" ( Forfy y un servidor tienen la tendencia de acuñar gritos temáticos cada vez que se encuentran, una o dos veces por año ) Juanma, Dani y Señora, Roski y los demás aparecieron y nos fuimos a comprar algo por ahí.

( Fofy y un servidor recrean con esmero la portada polémica de El Jueves, número que llegué a comprar y todo, aunque aún no he pensado en venderlo ni eso )

Al rato, Aitor llamó diciendo que ahora si tenía pinta de persona humana y que se uniría a nosotros para comer antes de irse al fútbol por la tarde. ( Le compadezco por el horrendo 0-0 que le regalaron el Barça y el Espanyol, dos equipos nadando actualmente en plena serie B )

( De modo normal a modo EXTREMO! en 0,3 segundos!!! )

Como dictan los cánones, lo primero que se debe hacer al padecer resaca es ir a un bar lo más rápidamente que puedas, y eso fue lo que hicimos. Eso si, era probablemente el Bar Más Estrecho de Barcelona, cosa que para los dos representantes de este blog, que como véis están lo que popularmente se conoce como "hermosotes", fue un buen handicap. Maese Higronauta a aquellas alturas ya se estaba quejando junto a Juanma de nosotros, la alocada juventud de hoy.
Tras las cervezas, Aitor desplegó el malvado plan con el que llevaba dándome la brasa desde un mes antes del Salón; ir a comer a "El Rincón Gallego", lugar de monstruosas ( por el tamaño ) tapas al que se empeñó en ir usando su clásico estilo cerril. El problema? Que el sitio estaba a reventar y no pudimos entrar. Justo cuando Aitor se desarmaba admitiendo que no sabía de más sitios cercanos, el líder gerontocrático del grupo por decisión propia, Sir Higronauta, pronunció las cuatro palabras mágicas "buffet.libre. 8 euros." Se le olvidó "cutre" pero por ese precio aceptamos. El local era pura psicotronía, una mezcla de cafetería antigua regentada por chinos que estaba llena de una extraña mezcla de cuadros que iban desde las fotos históricas a lo distorsionado o lo que sospecho eran excedentes de algún local gay fino de esos del eixample. El lavabo, con terciopelo rojo y un candelabro, era demencial. "Como si Lynch hubiera dirigido un video de Cradle of Filth" según Aitor. Tardamos un poco en relacionar el hecho de que la comida estuviera fría con el hecho de que cerca de nosotros había microondas. Demencial.

( Aqui nos disponemos a despedirnos de Dani y su Señora e irnos a Norma Comics. La terrible digestión había empezado. )
Tras la visita a Norma, Aitor y yo nos separamos del grupo un rato para irnos al Salón para que este pudiera ampliar su "fondo de estantería" de la DC, lo que se traduce básicamente en comprar todo el material de Batman que encontrara. Tras un descanso que un servidor necesitaba, Aitor se nos despidió y se fue al terrible derby catalán. Tras las firmas con Bagge se nos unió el gran Queco y nos fuimos a ua terraza azotada por el viento ártico en donde Saricchiella no nos dejaba escapar hasta que hubiéramos firmado en su libreta; para romper el hielo me propuse ser el primero.

La cena en aquel gallego fue increiblemente chunga. Se ha ganado a pulso el título de "Sitio al que no vuelvo" debido al que Kuroi Yume ( que no sale en la foto ) bautizó como el "House de los camareros", un tipo malcarado que no te deja salir si no le has pagado 10 céntimos o que golpea siempre con los platos vacíos sobre las mesas para establecer esa aura de "cuidadito conmigo, clientes, que voy cabreado" Tuvimos suerte de salir vivos. Yo por aquel momento ya iba derrengado, así que largué para casa a colapsarme y dejé a esta gente con su fiesta posterior.

El domingo siguiente fue de mucha tranquilidad; volví al Salón, mi postura fue casi todo el rato la de sentado ( tomando cafés con Roski, Kuroi y quien se pasara por aquella mesa donde Forfy me dejó guardando sus cosas mientras iban a que les firmara Purita Campos ) y el sitio donde comimos fue aceptable. Tras mucha chanza donde como siempre salieron Los Simpson ( Los Simpson son la vida, siempre tienen una respuesta relacionada con algo ) y unos cuantos cafés más, dejé a Fofy y Saricchiella en Sants, donde cojimos los respectivos trenes y para casa ( a dormir, en mi caso )

( Si hay algo más EXTREMO que nuestras caras en esta foto, no existe. Punto y pelota. )

Fue una gran fin de semana. Me ha rejuvenecido mi relación con el Salón y creo que iré volviendo los años posteriores, aunque solo sea para encontrarme con toda esta gente con la que me lo he pasado bomba. Un saludo para todos, nos seguimos leyendo en nuestros respectivos ( y EXTREMOS ) espacios virtuales!

Jugadores de risa. Ciudadano Coco

2008-04-21T15:00:00.004+02:00

Chicos existen momentos en la vida que no tienen precio este es uno de ellos. Como ya dije hace unas semanas el próximo personaje en aparecer en la sección jugadores que dan risa, era Francesco Coco. Pues bien cual es mi sorpresa cuando al intentar documentar un poco el post encuentro esta joya. Sin mas dilación os dejo disfrutar, ni yo hubiera podido imaginar algo así. EXTREMO.

Francesco Coco deja el fútbol para dedicarse al cine

El defensa italiano Francesco Coco, de 30 años, cambiará el terreno de juego por los estudios cinematográficos. El que fue lateral del Barça ha llegado a un acuerdo con el Inter de Milán para rescindir el contrato que unía a las partes hasta el 30 de junio del 2009 y ha anunciado que "cuelga las botas" para intentar abrirse camino en el mundo del cine._"He recibido significativas propuestas del cine americano. Deseo construir mi segundo sueño, pues el primero (el fútbol) ya lo he realizado", ha comentado Coco (en la foto) a la agencia italiana Ansa. El futbolista, que desde hace un par de campañas estaba en las "horas bajas" de su carrera deportiva, apareciendo más en los medios por sus amores con famosas, su afición por las fiestas y la noche, que por su faceta futbolística, militó la pasada campaña en el Torino, en calidad de cedido por el Inter de Milán. Ahora, al no recibir ofertas atrayentes, ha decidido su retirada del fútbol._"Lo venía pensando ya desde hace tiempo. Ha sido, pues, una decisión adoptada con calma y no ha sido algo imprevisto. Era justo terminar con el fútbol por muchos motivos y por vicisitudes del pasado", concluyó el defensa.

Fuente: El periódico.com 9/9/2007

ESTO ES EXTREMO,TÍO!

2008-04-20T18:08:00.003+02:00

Como EXTREMO ha sido este fin de semana en el Saló del Comic de Barcelona, en el que la representación de esta Santa Casa ha pasado un muy buen rato con insignes miembros de la blogosfera. Dentro de unos días, cuando lleguen todas las fotos ( Algunas de ellas, como no, muy EXTREMAS ) toca reportaje. Yo voy a colapsarme en mi mismo, tanta actividad me ha dejado en más tensión que a un personaje de ROB!. Hasta pronto!

Música, Bushido y sobretodo Cine

2008-04-16T20:27:00.004+02:00

Resurjo de mi apatía de estos últimos días para darme algo de autobombo junto con otra gente a la que conozco y admiro, ya que junto a ellos formo parte de la sección dedicada a música y cine que este mes publica la revista de cine virtual Miradas de Cine.

En lo personal me he centrado en hablar de dos de mis películas preferidas de los 90, que comparten guiños comunes tales como el uso de la estética y la filosofía del samurai y la integración de esta en estilos musicales muy concretos en cada una de ellas; el rap en "Ghost Dog: The Way of the Samurai" y el rock clásico de los años 50 en "Six-String Samurai".
En sendos artículos me he centrado en la música de las películas, sus autores y el contexto que las relaciona entre si, de manera muy estrecha en ambos casos.

Por otra parte tenemos los excelentes artículos de Gerard Casau, amigo y compañero de The Destroyed Room que nos habla de "Un, dos, tres al escondite inglés" , "Opera" de Darío Argento y de la más reciente "Old Joy".

Javier J.Valencia, especialista fanático de David Bowie, nos habla de "Principiantes", film en el que el músico inglés participó.

Y Toni Junyent nos habla sobre "Calles de Fuego", película que le he oído citar personalmente cientos de veces pero que aún no he visto, me pondré a ello, Toni.

Hecho este ejercicio de egotrip, me despido hasta pronto, que volveremos con reportaje especial.

Joe Quesada es un skrull?

2008-03-31T00:24:00.008+02:00

El bueno de Joe un mozalbete de lo mas sanote y de buen año. Sin duda un ilustre comedor de choped.

Hola amigos, la respuesta obvia a esta pregunta es no. Aunque muchos lo desearían. Y otros tantos mas que skrull, piensan en el amigo Joe en otros términos un poco mas…duros.
Desde la modesta opinión del que escribe mas le valdría a marvel que Quesada fuera un Skrull seria la única forma de justificar algunas de sus ultimas decisiones de este como editor jefe de la editorial estadounidense
Si chicos preparaos porque hoy toca rajar y rajar mucho. Razones hay muchas, el maldito cabroncete de Joe lleva a mi entender un gran carrerón de cagaditas, cagadas y auténticos truños de proporciones épicas.
Repasemos los antecedentes Joe Quesada neoyorquino de nacimiento asistió a la School of Visual Arts graduándose como ilustrador. En 1991 trabajo como colorista para Valiant Comics. También debuta como dibujante en DC.
Casi sin comerlo ni beberlo nos encontramos a barrigón Quesada implicado en importantísimos proyectos como recrear a The Ray o co-crear junto a Denny O’Neil a Azrael (Culpable, primer muerto en el armario), rediseñar el traje de Batman..
El 94 resulta un año importante para él pues cofundó Event Comics. En 1998 capitanea la creación de Marvel Knights que en palabras de Quesada“…permitiría a la gente de Event Comics proporcionar un ‘aire nuevo’ a personajes ya establecidos”. A que esto os suena de algo? Venga chicos empieza por “útil” y acaba por “mate”. Al turrón el bueno de Joe acabo pillando el puesto del creador de la serie anteriormente comentada Bob Harras.

Bueno una vez echas las presentaciones podemos empezar el juicio. Es de justicia decir que Quesada también tiene en su haber algunas grandes acciones. De echo su nombramiento creo cierta expectación. En una hábil maniobra cerro las puertas a las resurrecciones de personajes. A partir de ahora quien moría , moría de verdad ( ja,ja,ja…Sonrisas y descojone enlatado). También (fomentando el onanismo de los fans) consiguió reunir a grandes autores como Grant Morrison. Otro gran tanto fue jubilar el trasnochado Comics Code Authority (CCA). Hasta ahora todo va bien no, pues si y no?
Primer problema, la política de ‘no smoking", si chicos por eso el bueno de Logan a dejado de fumar. Bueno estamos ante una nimiedad, es cierto es triste y patéticamente correcto pero es pasable.
Vamos pues a lo sustancial, las series ultimate llegaban y se consolidaban. Comercialmente resultaron un gran alivio para marvel, aunque mientras las arcas se llenaban algunos fans se cabreaban (típico) aunque menos de lo habitual otro éxito. Aunque temporal no tardo en cabrear a mas y mas gente.
Así saltando uno poco en el tiempo y sin ganas de alargarme ya mas llegamos a lo que de verdad me jode.
Tíos me jode de Quesada que juegue con el fan, que cree unas expectativas. Me jode creer que realmente un cúrrele de esto se lo tomaría en serio, que lo tratara con dignidad con respeto. Pero no amigos.
El amigo Quesada no solo acaba recayendo en los mismos errores del pasado, no solo acaba anteponiendo el interés comercial y mercantilistico mas feroz. Líneas prometedoras como Max quedan sistemáticamente a medio camino. Decisiones difícilmente justificables etc..
Marvel resucita comercialmente pero poco a poco va perdiendo su crédito. Lo mas sangrante es que en la cera de enfrente la competencia prosigue en una línea que aunque no exenta de irregularidades mantiene cierta coherencia ( Crisis de identidad saca los colores a Marvel). En comparación Marvel se empequeñece, se envilece. Da la sensación de estancarse en su afán por consolidar un publico adolescente. El éxito a cambio de la excelencia…

Porque Joe Quesada a matado su crédito:

La desastrosa gestión de un gran concepto como eran las Civil War. Con algunas impresiones como la revelación de la identidad secreta de Spiderman. Criticable aunque respetable. Pero sobretodo con la posterior sucesión de animaladas y despropósitos: Iluminatis? Skrulls, si chicos porque al final todo el mundo es un skrull. Lo que significa que el salto madurativo que significo la Civil War queda en nada, a medio camino. Como siempre y lamentablemente TODO CAMBIA PARA QUE TODO SIGA IGUAL. Skrull, el nido conceptos que rescatan personajes y que convierten toda la carga emotiva de sus historias en una farsa y un engaño. El Capitán América murió, bueno ya lo veremos.
Pero la gota que rebasa el vaso de la paciencia la ultima gran aberración de la que es directamente culpable Quesada y que en mi opinión debería costarle el puesto es One More Day. Para aquellos que no lo conocéis el arco argumental de esta saga tiene como objetivo revitalizar redefinir y volver a los orígenes de Spiderman (para que se creo ultimate).
La idea de por si resulta discutible. Pero la ejecución es una autentico insulto al comic a los lectores y a la inteligencia. De echo el concepto es que Mesito que es un autentico cabroncete de los gordos, por arte de magia borrara de la mente de todo el mundo que Peter y MJ han estado nunca casados, de paso también borrara de la realidad el echo que Peter Parker revelo que era spiderman en la Civil War. Todo por arte de magia a perro a todo esto el doctor extraño por supuesto ni se entera (joder a lo mejor también es un Skrull).
A si a cambio Mephisto deja a la tía May nueva y perfectamente alicatada.
En teoría la gracia es que Mephisto le da a elegir a Peter entre el amor a su mujer (hooooooooo) o que su tía de unos tresmil años se recupere para morir tres meses después. Obviamente El bueno de Peter opta por renunciar a su proyecto de vida para estar dos o tres meses mas con la buena de May mientras reza para que no tenga una larga enfermedad y una agoniosa muerte. No chicos pero esto no es lo único sin sentido: Que alguien me explique que coño le importa a Mephisto lo que hagan MJ y Peter Parker, si se quieren o no, También que es lo que gana devolviéndole su identidad secreta?
A lo mejor soy yo pero no os parece muy palillero. En resumidas insultante

El pasado fue "Errolflynniano"

2008-03-26T17:32:00.004+01:00

Acabo de encontrar por la red ( totalmente por error, clickando en un link que no debía ) uno de los primeros textos que publiqué en este medio ( en la web de Ociojoven, templo ya muerto de la afición rolera nacional ) y aunque sonroja un rato el leerlo, creo que es una buena reflexión de nuestra afición y además cita a Aitor, cosa que creo que le hará gracia recordar; una de nuestras campañas de jdr's más memorables de todos los tiempos, helo aquí:

Los pj's y sus repercusiones en el mundo de juego.

Los Pj's, esos seres únicos dentro de un mundo de peligros... ¿son todo lo importantes dentro de el para que valga la pena convertirse en héroes ? Deben ser "agentes del cambio" o meros mortales?

Como DJ, muchas veces uno se encuentra con que la ambición de algunos pj's es muy grande, tienden a apuntar muy alto y quieren llegar a acometer gestas de gran heroicidad. A menudo estas comportan un gran cambio; derrotar a reyes, vencer a ejercitos interestelares, etc... Esto es normal porque, segun diría uno de mis jugadores más emblemáticos, "yo juego a rol para ser un tipo que hace cosas increíbles y no para ser un tío que cambia grifos, para eso ya tengo la vida real".

El caso es que durante estos últimos años en el mundillo ( de los casi 9 que llevo en el ) se empezó a cuestionar el hecho de que los personajes se dejaban el hígado en las partidas y no conseguían resultados épicos suficientes. Esto se debe en principio a juegos como vampiro ( del que soy un denfensor por su importancia, pero como todo tiene defectos ) que te convierten en el último mono y en carne de cañón prescindible en un mundo de antiguos y matusalenes que cortan el bacalao, o Chtulhu, en el que eres un valeroso ( pero simple ) mortal. El caso es que todo cambió cuando empezamos a imprimir por fin un tono heroico a nuestras partidas gracias a una joya de juego: 7ºMar. Las posibilidades que ofrecía eran infinitas.

Es más, el acierto de incluir el resumen geopolítico con los principales pnj's en el básico nos daba mucha "chicha", mucho material contra el que se enfrentaran los pj's. El caso es que allí las ansias de épica de mis jugadores fueron saciadas en gran medida y es ahí donde empezó a surgir el problema: si los personajes son extremadamente épicos, donde se encuentra el límite de sus acciones?. En un juego como 7ºMar, que potencia esa épica, es difícil que a uno se le vaya la mano.. Mis pj's eran superiores tras unas cuantas partidas, pero cada vez pedían más y claro, no se les puede dar todo solo porque sean increíblemente buenos... pero tras un año de campaña, al final lo dejamos, pero porque yo estaba cansado y queria aparcar el juego por un tiempo...llegando a un consenso sobre la importancia de sus acciones en el mundo, que no fue poca: adelantaron la caida y muerte de la reina Elaine I de Avalon en un año y uno de ellos consiguió independizar su pequeña región dentro de las Marcas Altas, convertiéndose en su primer ministro, el otro pj recuperó su puesto en el parlamento ussuro de los boyardos y le elevaron a uno de los mayores cargos... sus acciones independizaron y liberaron a un pueblo y condicionaron la elección de un nuevo hierofante de la iglesia de Theus... pero esa fue la mejor campaña que hemos hecho nunca, que se ha convertido en tema de conversación para el resto de nuestra existencia y al fin y al cabo, es verdad lo que dice mi jugador, para eso jugamos a rol no?

Pues eso, la enorme repercusión de las acciones de unos pj's puede ser buena para la trama, pero a mi entender nunca se te debe ir de las manos, siempre debe tener una respuesta (sus aventuras también estuvieron plagadas de asesinatos dentro del grupo y perdieron una guerra o sea que no todo fue tan bueno). La perdida de amigos y aliados por el camino puso el contrapeso a las partidas y la nota oscuro en un mundo tan bello y colorista como es el de 7ºMar. Ese es el objetivo, siempre se debe ser consecuente con las acciones de uno; las grandes llevarán a resultados inesperados, pero siempre se lo pasará uno bien, aunque su personaje pierda algo. Este es mi consejo para Dj's y Pj's

TOP 5 DE LAS 5- Aquí va a haber hondonadas de hostias

2008-03-16T11:35:00.008+01:00

En mi afán por relacionarme socialmente ( o algo así ) este domingo me uno en nombre de todos los colaboradores al crossover habitual de blogs que porpone Fory cada domingo. Y esta vez ha sido fácil y difícil al mismo tiempo. Fácil porque me encantan las pelis de hostias y difícil porque hay tantas que es muy difícil escoger las peleas que más te gustan. Por lo que me he centrado principalmente en el cine de Hong Kong y derivados. Los que me conocéis ya sabéis que amo este cine, es superior a mí, y que siempre lo defiendo más allá del típico esnobismo de decir que es guay y nada más ( lo típico, veo Kill Bill y de repente me doy cuenta de que hay miles de pelis anteriores que molan, pero no las veo porque son de chinos y cutres ) para mí es una de las cinematografías mas intensas del mundo ( tanto en terror como en aventuras y acción ). En fin, basta de reivindicación y llorera, ahí van las cinco:

5- ONG BAK ( 2003 )- TONY JAA CONTRA TODO DIOS

La emoción de ver en Sitges 2003 este film fue incomparable; todo dios aplaudía cuando Jaa arreaba un codazo en la cabeza a alguien. Joder con el muay thai, es un estilo que hasta esta película jamás había visto en acción en el cine ( si exceptuaís kickboxer, pero bueno, es Van Damme ) y esta escena es la mejor. Tony Jaa se bate el cobre con todo aquel que se mete en el fregado, y al final usando todo el mobiliario, estilo Streets of Rage.

4- TWO CHAMPIONS OF SHAOLIN ( 1978 )- SHAOLIN CONTRA WU-TANG

Increíble lucha clásica de la productora Shaw Brothers. Dos clanes, drama personal, chicas guapas con peinados de flores estratosféricos, sangre de pega, el estilo del mono, el héroe envenenado, traiciones a punta pala… La película es la clásica de la Shaw con miles de personajes y tramas shakespearianas de malos rollos familiares y en la que se masca la tragedia desde el minuto uno, y aquí se confirma porque al final, todo el mundo muere, hasta los héroes!

3- GAME OF DEATH ( 1978 )- BRUCE LEE CONTRA KAREEM-ABDUL JABBAR

De todas las peleas de Bruce, escojo esta, la de la inconclusa película que empezó a rodar antes de morir y de la que luego se hizo aquel horripilante “copy-paste”. Es el espíritu de superación total, el enano contra el gigante, que al principio parece invencible pero luego acaba descubriendo su punto flaco. Ese aire a “malo final de videojuego” me encanta.

2- LEGEND OF DRUNKEN MASTER ( 1994 )- JACKIE CHAN CONTRA MALVADOS PRO-OCCIDENTALES

Mi película favorita de Jackie Chan, precisamente por esta lucha en la fundición. Ojito al trabajo de piernas del villano de las gafas, da mucho miedo. Solo por como se aprovecha todo el entorno, los objetos ardiendo el alcohol de quemar para recuperar la fuerza del estilo del borracho… la película en general es divertidísima y las interpretaciones cómicas pero con algún puntillo serio de agradecer. Esta es la versión cómica del héroe chino por excelencia, Wog Fei Hung.

1- ONCE UPON A TIME IN CHINA ( 1991 )- WONG FEI HUNG CONTRA MAESTRO YIM

Y esta es la version seria de Wong Fei Hung, interpretada por Jet Li. La serie de “Once upon a time in China” es la más carismática y mejor hecha del cine de época y aventuras de Hong Kong, al menos en mi modesta opinión. Son películas emocionantes, divertidas, estéticamente preciosas y con argumentos muy de época, que aunque se toman muchas licencias, muestran bastante bien el final del siglo XIX chino. Esta lucha, coreografiada por el gran Yuen Woo Ping ( que luego ha sido contratado por miles de directores occidentales ) tiene como origen, según el propio Jet Li, una coña sobre lo mucho que jugaba de pequeño al Donkey Kong y como se podría aplicar un enorme set de escaleras a una lucha. De tan original y bien hecha, se ha ganado mi particular número uno. Si podéis, ved todas las pelis de Wong Fei con Jet Li de los 90 ( partes 1,2,3 y 6 ), son espectaculares.

MENCIONES ESPECIALES

DBZ- GOKU CONTRA FREEZER

Solo por lo que nos mantuvieron en vilo estos dos en nuestra infancia, merecen el puesto de mención especial. Cuanta morralla, kaioh-kens x 1000, bolas genkidama que parece que matan pero luego no, Goku convertido en super-saiyan ( ese momento lo flipé de pequeño ) Freezer y su bola de energía que destruiría el planeta en 2 minutos que se convirtieron en unos cuantos capítulos… inolvidable.

HISTORIA DE RICKY( 1991 )- RICKY CONTRA OSCAR

Una peli de hong kong delirante. Un tipo invencible metido en una prisión de locos sin pies ni cabeza, guardianes que saben artes marciales, puñetazos que revientan a gente y sacan ojos, harakiris y tripas usadas como arma… BEST.FILM.EVER.

THE TRANSPORTER ( 2002 )- JASON STATHAM PIERDE ACEITE

Me encanta esta escena, por lo original de la lucha, las connotaciones para el público gay ( que se que a muchos les gusta el protagonista ) de Statham cubierto de aceite, el truco de los pedales de bici… Transporter es una película de divertimento, sin pretensiones, pero que tiene coreografías acojonantes por la diversidad y originalidad como esta. Luego la secuela ya no molaría tanto. Habrá una tercera? Pues no se si desearlo o no…

THE STORMRIDERS- ( 1998 ) NUBE Y VIENTO CONTRA LORD CONQUER

Basada en un comic chino de fantasía heroica, Sotrmriders es probablemente la película que más se parece a Dragon Ball Z sin serlo ( no aquella copia bastarda que por cierto, a mi me encanta ) y si no fijaos en los rayos de energía, los pelos al aire y la dinámica general del combate. Y el malo es Sonny Chiba, garantía de calidad.

INVASION USA- ( 1985 ) CHUCK NORRIS CONTRA EL MALO RUSO

Chuck Norris Rules. Ahí tenéis su manera de acabar un combate y de paso el final de la peli, sin aditivos, es así, como una película porno; lanza lo suyo por el tubo y luego los créditos. BEST.ENDING.EVER.

Y bueno, nos vemos en el próximo post crossover, sedme buenos y mejorad vuestro kung fu. Otros compañeros que ya lo han hecho:

Juanma: http://juanmasincriterio.blogspot.com

Kalimero: http://kalimerozone.blogspot.com

Dani: http://freakscity.blogspot.com
Wittenbergman: http://flaigrod.blogspot.com

Filin: http://filin.blogspot.com
Albertini: http://mantequillaconazucar.wordpress.com
Srodry: http://losperrostambienjugamosalpoker.blogspot.com/

Dragon Tiger Forfy: http://forfy.blogspot.com

Intramuros: http://intramuros.es

Bueno, bonito, barato…

2008-03-11T23:38:00.008+01:00

Hula, hula pequeños comedores de choped que tal. Llego la hora de hablar de comics en concreto de uno en particular. En concreto me enorgullezco en presentaros: Universo DC Detective Marciano, en sus dos volúmenes. Vale tíos, he mentido no es uno, sino unos cuantos pero chicos esto es alabad al simio y el honor a la verdad no es uno de nuestros puntos fuertes.
Bueno a la faena, la verdad es que como podéis ver se trata de una recopilación. Recopilación de uno de los grandes olvidados de la historia del comic. El detective Marciano, ese tipo defenestrado que parece mister proper con mala folla y verde de la liga de la Justicia ( a que ya os suena).
IGUALITO CHICOS, IGUALITO.

Bueno a lo que iba los tomos recopilan la etapa de John Ostrander y Tom Mandrak. La verdad es que como he dicho no es un personaje con mucho material propio aunque es u fijo de la liga de la justicia.
Bueno dejare de hablar del personaje, ya que posiblemente si leéis este post es porque algo ya sabéis sobre el personaje. Analicemos pues el producto. Dos tomos de unas cuatrocientas y pico paginas por unos 20 tazos son una gran carta de prestación, un personaje con escaso recorrido comercial pero con un gran peso dentro del universo DC un gran aliciente.
En cuanto al contenido de los tomos es muy basto como para poder extraer una única conclusión. Inevitablemente irregular aunque destacara u gran nivel medio. No encontramos ninguna historia que por si sola consiga encumbrarse pero en su conjunto funciona correctamente.
Conclusión: Su precio y volumen lo convierten en un producto de primera necesidad. En definitiva es básicamente un muy recomendable fondo de armario para comics.

PD. Aunque normalmente me caracterizo por rajar de todo tengo que quitarme el sombrero ante la gestión de comics realizada por planeta. Ale lo he dicho.

Discazos que hay que oír: Kings of The Wild Frontier ( Adam & the Ants, 1980 )

2008-03-08T11:24:00.005+01:00

Hace un tiempo una buena amiga me preguntó quien cantaba aquella genial canción llamada "Kings of the Wild Frontier" que le había grabado en una de mis habituales recopilaciones musicales ( hechas siempre con todo el cariño posible ). Me costó describirle a Adam Ant, el líder de Adam and the Ants, hasta que le hablé de los motivos apaches y del clásico maquillaje blanco, a lo que enseguida lo recordó.
Adam es un tipo que no se olvida facilmente por su carisma, su manera de cantar y bailar y su locura general. ( tanto figurada como real, tiene un buen historial de trastorno mental ) Y es que más de uno pensamos que la figura de Jack Sparrow no viene sola y únicamente de Keith Richards, el puta de Johnny Depp nos ha mentido negando que sacó cosas de Adam. Dejando de lado la estética, una de las cosas que más llamó la atención en su momento, Adam and the Ants son un grupo que con solo tres discos consiguieron crear un sonido único. "Kings of the Wild Frontier" es considerado el momento álgido del grupo y la verdad es que aunque en su siguiente trabajo se encontrarían canciones geniales, este disco es globalmente el mejor.
Este disco es el ejemplo más claro de la mutación del punk tras los finales de los 70; Adam and the Ants conservan de ese estilo los riffs, el descaro general de las voces y los coros "hooliganescos" de fondo. Pero con añadidos como dos medias baterías y montones de aparatos usados para la percusión se crea un sonido entre caótico y de fiesta con montones de capas pero que cuando uno oye solo le dan ganas de saltar y bailar.
"Kings of the Wild Frontier" es un cajón de sastre donde el grupo coje todo lo que le da la gana y lo mezcla como quiere; coros apaches raros en "Dog eat Dog", choque de baquetas en "Ant Music", riffs desordenados y funkys en "Don't be square ( Be there )" ( Que incluye una de las líneas más pegadizas, ese "ant music for sex people/sex music for ant people" ) y cuentos de piratas en "Jolly Roger". El disco es una fiesta continua durante los trece temas y vale, si, es música pop bailable 100%, pero afortunadamente de cuando tenía calidad.
Escuchadlo solos en casa y bailad y haced el indio ( o el pirata ), no os arrepentireis.

BONUS TRACKS: He aqui dos vídeos de los dos singles más conocidos del álbum, "Ant Music" y "Kings of the Wild Frontier"

Adiós al Máster Original

2008-03-04T20:29:00.005+01:00

De Templo de Hécate me llega esto:

"04 marzo, 2008 - Hoy, 4 de marzo de 2008, hemos perdido al Primer Máster según anuncian en el foro de la empresa para la que trabajaba últimamente, Troll Lord Games . Como no podía ser menos, la Wikipedia ha actualizado casi automáticamente su biografía.

Padre del primer juego de rol e impulsor del JDR más influyente, Dungeons & Dragons, la figura de Gygax será recordada como una de las más influyentes de nuestra generación... y lo más probable es que su huella seguirá estando presente en las siguientes.

DEP, sr. Gygax. Y gracias por habernos dado tanto."

Llevamos días sin decir nada por aquí y quería romper el silencio de días con alguna cosa interesante o divertida, pero me encuentro con esto. Para todos los que amamos nuestra afición y la creatividad y la fantasía en general, esta es una noticia triste. En fin, a muchos les gustaría haber muerto dejando el legado de este buen señor, así que esperemos que si hay otra vida por ahí tenga vacaciones permanentes para seguir tirando dados.

Y como todos los grandes, salió en Futurama, junto con Al Gore, Stephen Hawkings y con la Teniente Uhura de Star Trek.

"Rápido, coge mi maza especial +5!"

Recomiendo muchoooooo

2008-02-24T23:43:00.004+01:00

Hola, hola pequeños comedores de choped. Hoy me gustaría hablaros de un gente de la radio. En concreto radio Barcelona (cadena Ser). Bueno al turrón el tema es que me gustaría hablar de los especialistas Secundarios y entre otros de su programa “La contraportada”. El origen de cómo tres tipos (en concreto el Iñigo, el Armand y el Nane) pueden conseguir un espacio en la radio. El tema es que su humor es demencial, eléctrico y totalmente enfurecido.
Al escuchar su programa uno no queda indiferente, el tema es que es fuego puro del infierno.
Entre sus grandes momentos destacar la entrevista a un elecaseit inmunitas (actimel), o a Julios Verne alias el Maradona de los Carpatos.
Por ultimo estos locos, no tienen otro nombre también tienen un programa en Localia Catalunya.

Muy recomendable pagina sobre el tema:

http://www.especialistassecundarios.com/

BONUS TRACK:

MAS BONUSTRACK (La casa es grande...)

Necrorama- Black Thrilling Tales

2008-02-21T21:10:00.007+01:00

"¡Bienvenido a Iron City! ¡La ciudad de las oportunidades! ¡La gran urbe de ensueño, donde todo es de color de rosa, los niños juegan felices en los parques y la vida es larga y plena! ¡Mentira, mentira, mentira! Bienvenido al último paraje cósmico, al cagadero universal, a la letrina cuántica, al octavo escalón del Inframundo. Bienvenido a la Ciudad de Hielo, a la Ciudad de Hierro, a la Ciudad de la Sangre y la Larga Noche. Sé bienvenido al Futuro, sé bienvenido al Progreso.

Necrorama es un Juego de Rol amateur y gratuito, editado bajo licencia Creative Commons by-sa. En él, los jugadores interpretarán a necrólitos -un híbrido industrial entre hombre y demonio- atrapados en un infinito llamado Iron City, tratando de desentrañar los innumerables misterios que se esconden en las sombras de la Ciudad de la Condenación. Necrorama mezcla estilos como el pulp, el steampunk, el noir y la fábula para crear una ambientación única, original y muy mordaz. Tomando la rica inspiración que proporcionan los años 30 y 40, los personajes se enfrentarán a criaturas de la oscuridad, viajarán a la Tierra, flirtearán con la magia y los Arcanos, encontrarán lugares perdidos en el Tiempo y, si tienen mucha suerte, recuperarán sus recuerdos y su alma.

Como sistema de juego, Necrorama emplea una simple tirada de 2d10 + Competencia para enfrentarse contra una Resistencia. Un sistema simple y abierto a la vez que robusto, que te permite dedicarte en pleno a la narración."

Pues nada más que añadir, solo dejar aquí este enlace a box.net y recomendaros mucho este juego en un principio amateur pero que yo veo increíblemente profesional y bien hecho en lo que llevo leído de él. Con autores así da gusto ver el panorama de la afición nacional. Felicidades!

PD: Por cierto, casi se me olvida, aquí teneis el "power 19" del juego; 19 preguntas sobre sus pretensiones, ambientación y sistema.

Versiona como puedas ( 2 )- Cars ( Gary Numan )

2008-02-19T18:26:00.003+01:00

Y tras el anterior post sobre el tema y porque ahora me pica, seguimos con el tema de las versiones.

"Cars" se ha ido convirtiendo con el tiempo en una de mis canciones pop preferidas. De pasarla a oír de pequeño pasé a volverla a oír hace un tiempo y re-descubrí a Gary Numan, ese hombrecillo andrógino con pinta de pedante. ( Luego supimos que no es que fuera borde, es que tenía el síndrome de Aspergen, una especie de autismo que se manifiesta de diversas maneras, entre ellas la bordería ). La letra concisa y corta sobre la alienación actual ( Me harto de todo y me encierro en un coche ) y su ritmo pegadizo la hicieron ser uno de los éxitos más grandes en las listas de 1979. Con el tiempo Numan ha caído y resurgido de nuevo mutado en un exponente de la música industrial, a la que el llegó a influenciar en cierta medida. Fear Factory, unos de sus reconocidos "hijos" estilísticos parieron hace años esta estupenda versión, en la que sale el mismo Gary haciendo el borde siniestro por ahí. La influencia ha sido tal que la cosa ha llegado a retroalimentarse, ya que la versión que Gary hace en los directos en la actualidad es muy parecida a la de FF, si no juzgad:

La versión de Fear Factory.

La original, con su vídeo totalmente de la época.

La versión actual en directo.

Sea como sea, una gran canción pasen los años que pasen. Nos vemos!

5 hermanos, digo 5 helados

2008-02-18T20:30:00.010+01:00

Hula, hula hermanos otra vez aquí. En esta ocasión me gustaría ofreceros una pequeña galería de manjares que iluminaran mi infancia, mi adolescencia y que coño mi vida.
Al turrón empezaremos este pequeño repaso por aquellos helados de gama baja. Es decir aquellos que no sobrepasaban (o lo hacían por muy poco) los veinte duros.

5. Pantera Rosa de Avidesa marca de helados valenciana que paso a mejor vida. Entre su variedad (o la ausencia de ella) destacaba en sobremanera un pequeño manjar de hielo llamado como no Pantera Rosa. Si como el puto bollo. El polo era simplemente eso un polo, un simple polo de fresa, pero tenia un sabor intenso, aunque parezca mentira, era un sabor que no podía compararse con ningún otro.
En mi caso el maldito polo me recuerda veranos de calor y aburrimiento en la plaza de un pequeño pueblo de Valencia. Pueblo digno de desarrollar una secuela de Planet Terror (de echo los zombies ya están de serie), aunque eso es una larga historia.

4. El Mikolapiz. Helado sin grandes alardes: Vainilla con un “esqueleto” escuálido de chocolate ( de baja calidad todo ahí que decirlo).
Es cierto amigos el mikolapiz no es un gran helado por si mismo, pero tenia dos activos que lo hacían una apuesta de lo mas recomendable; En primer lugar por su concepción daba mucho juego para hacer el guarro (si eres un crió demente como era mi caso te fijas en este tipo de detalles…).
Perro sobretodo era el echo de que los palos del mikolapiz podían tener premio. Si, otro mikolapiz.
Malditos cabrones de mico no solo creaban obesidad infantil sino que fomentaban la ludopatía. El caso es que mi experiencia me enseño que era bastante fácil encontrar helados premiados. En una tarde cayeron cinco, cinco si y unas cagaleras de muerte pero…

3. Fantasma de Cami. Porque? Porque lo digo yo no te jode… Bueno y aparte porque creo que la innovación tiene que ser recompensada. El gran activo de este helado era su palo, que era un chicle por lo que una vez devorada la vainilla del fantasma podías comerte tranquilamente el chicle. 2 en 1. Que queréis mas…

2. Drácula. Si amigos aquí empieza la polémica se que para muchos este es el mejor polo. Razones las hay de sobra.
Destacamos su sabor, la combinación de diferentes texturas por encima de todo. El echo que es un producto inimitable, su presentación. Algún punto flaco? La respuesta es no. Su precio era razonable y era fácil de encontrar.
El drácula combina el hielo con el helado tradicional, también encontramos un pequeño toque como de gelatina, todo esto en diferentes capas, simplemente tremendo…

1. El frigopie. Un caso similar al de la Pantera Rosa ( pastelito). El frigopie sabe a frigopie. No hay nada en el universo conocido que sepa igual. Su forma es cachonda, joder es un pie… Es simplemente maravilloso.
Por cierto el frigopie sobrevivió a su primo el frigodedo (que en paz descanse) una invitación a la antropofagia por parte de frigo?.

Una pequeña obra maestra

2008-02-18T01:13:00.003+01:00

Que la hora chanate es uno de los mejores programas de la historia de la TV no lo descubriremos ahora. Un pequeño homenaje y sobretodo una forma de difundir el que para mi es el mejor momento de este programa. Es tremendo simplemente fuego puro del infierno

Monstruoso: Acertado titulo

2008-02-17T12:23:00.002+01:00

Hula, hula comedores de choped. Que tal hoy pequeños engendros hablaremos de Monstruoso. Si la peli del enloquecido de “perdidos” J.J. Abrams. Pongámonos en antecedentes la película en cuestión se estreno hace dos fines de semana, desde aproximadamente dos meses se había iniciado un bombardeo de informaciones y rumores sobre el film (promoción viral a trabes de la red). El echo es que la película había despertado ya no interés sino ciertas expectativas.
Una vez en el cine después de que pasen los 65 minutos que dura uno se levanta de la butaca con tres cosas claras. La primera es que le han robado los seis tazos que vale la entrada, lo segundo que ha perdido 65 minutos de su vida. 65 minutos que nunca recuperara. La tercera es que Monstruoso no engaña su titulo es fiel a la película, aunque si la hubieran titulado bacanal infame pues mejor.
Pero no seré cabronzote he rajado pero no he dicho porque. Con todos ustedes la segunda parte de la critica (redoble de tambores): ¿Por qué es tan mala Monstruoso?

Advertencia se revelaran partes de la peli (total léelo no te perderás nada…)

En primer lugar es sangrante la utilización del recurso de la cámara en mano. Este recurso mola pero en la película esta totalmente injustificado. Para que nos entendamos en Rec. y hasta en la infame bruja de b. Es un elemento justificado, juega un papel en la película. Aquí se emplea de forma palillera lejos de aportar realismo te distancia de la acción por lo incoherentemente que se utiliza.
En segundo lugar los actores. Antes que el monstruo destruya Nueva York lo han hecho Keith Moss y una horda de supermodelos. Si chicos es una de esas pelis en las que toda la peña que sale esta buena. Toda? Si toda Nueva York es un infierno de belleza y perfección.
En tercer lugar lo mas importante: el guión, con muchas incoherencias, con muchas exigencias palilleras que hacen que nunca acabes de creerte nada de lo que ves. Al protagonista se le muere el hermano, bien, pasan unas cuatro escenas hasta que este de golpe reacciona y se acuerda que se ha muerto, a por cierto el y la novia.
La churi de la peli se va de la fiesta tres segundos antes de que empiece el sarao. Eso no impide que llegue a su casa que mira por donde esta al otro extremo de la ciudad en ese tempo y por supuesto su casa sea atacada lo que implica un viaje de nuestro sosete héroe hasta ahí.
Después una base militar chusquerisima en una situación de alerta máxima, soldados y civiles muriendo a go-go. Lo cual no impide al tonto las pelotas ir grabando cámara en mano impunemente ( si el Julián Muñoz se pone como se pone al ver una cámara imaginate el señor marine). Por cierto en esta escena se da uno de los momentos mas palilleros del cine…
En resumen chicos mi consejo ante este bodrio infame no puede ser otro que:

No fuméis porros. (Mister T 1986)

Round One, Fight!!

2008-02-12T12:49:00.000+01:00

Saludos! Hoy es mi cumpleaños ( y como las folclóricas, no hablaremos de mi edad ) y en fecha tan señalada me propongo ofrecer un regalo en vez de recibirlo, como ciertos seres pequeños de cierta novela de fantasía. ( Como se llamaban, Txa, Halflings? Risas enlatadas ).

Y el regalo es la colección completa de libros del juego de rol de Street Fighter, que White Wolf sacó allá por el 1994. Supongo que entre tanto vampiro, hombre lobo, mago y angustia gótica en general se propusieron abrir mercado para la chavalada con esta línea de juego. Y la verdad es que no está nada mal por lo que he podido leer. Utiliza el sistema narrativo ( reserva de d10's contra dificultad variable. ) que todos los que sepais mínimamente de jdr's sabeis como va, con sus virtudes y defectos. Aún así se añadió un sistema de combate más complejo que permite construir combos, golpes especiales y definir el estilo de nuestro pj en base a unos predeterminados ( kung fu, karate, sambo... ). Este sistema fue "reciclado" por WW tras el cierre de la línea en el libro "Mundo de Tinieblas: Combate" pero sin ataques de energía y esas cosas tan cools. La línea solo duró un año, pero sacaron bastantes libros, supongo que por su corta duración La Fucktoria no se dignó a traducirlo; es más, recuerdo que cuando hice 15 años fuí a comprarme un jdr nuevo y dudé si pillarlo, pero mi inglés aún estaba algo verde. Anyway, aquí teneis los libros y sus enlaces:

STREET FIGHTER: THE STORYTELLING GAME

El libro básico, que incluye las estadísticas de todos los personajes excepto los jefes finales y sus estilos de lucha. El enlace.

PLAYER'S GUIDE

El típico suplemeneto de la WW para todos sus juegos; aquí se incluyen reglas para personajes con poderes elementales ( rollo king of fighters ) cyborgs y bichos mutantes, nuevos estilos y reglas para formación de equipos de luchadores. Enlace.

CONTENDERS

Más de 50 luchadores/as para añadir al juego como villanos, aliados o lo que sea. Incluye también estilos de lucha nuevos, más equipos de luchadores y staff fuera del ring como periodistas, mánagers o groupies varias. Enlace.

SECRETS OF SHADOLOO

El libro de los Tipos Malos; la organización de M. Bison. Incluye las estadísticas de los enemigos finales ( Vega y su Spanish Ninjitsu, yeah! ) nuevos estilos y una aventura para zurrarse con los susodichos villanos. Enlace.

THE PERFECT WARRIOR

Una serie de aventuras para el juego. Enlace.

SHADES OF GRAY

La clásica aventura que venía junto a la pantalla; no se si incluirá algún extra como suele hacer WW. Enlace.

Y nada, disfrutadlos, que ya es la única manera ( excepto ebay ) en que se pueden encontrar estos libros. Yo he oído muy buenas cosas de ellos y tened por seguro que los autores de esta casa lo probaremos, ya que Aitor y un servidor somos fanáticos de SF. Hasta la próxima!.

Anuncio: El Espectacular post número 100

2008-02-11T18:53:00.000+01:00

Bueno, de espectacular poco. Más que nada agradeceros a tod@s los que nos han leído y comentado todo este tiempo ( de todos los primeros, a ver si comentáis que me consta que léeis nuestras tonterías ) y anunciar que en los próximos días haremos lo que buenamente se debería haber hecho en el inicio de este blog; presentarnos, vamos. Haremos nuestro propio top 6 de preguntas, auto-entrevistándonos junto a un invitado especial ( no hacemos cinco no, sino SEIS, joróbate Forfy jajajajajaja, risas enlatadas ) Y además, uniéndonos a la moda de los premios que se da en estas fechas ( Globos de oro, Oscars si se hacen, Goyas... ) haremos nuestros propios premios; el mismo dia de los oscars? Probablemente será 3 días después. Y si nos acordamos, los haremos cada año. Y que premiaremos ? Y yo que se, lo importante es darlos. Nos mantenemos en contacto.

Koniek.

Simplemente dos palabras....

2008-02-06T16:13:00.000+01:00

Hola chicos en este post numero 99 una pequeña inclusión en las siempre divertidas legislativas de nuestro amado partido Republicano. Simplemente no hay palabras o quizás si, dos. Puro fuego

Quema a los Herejes

2008-02-05T14:25:00.000+01:00

El otro día pude ver en una tienda de importación en Barcelona el primer y oficial juego de rol ambientado en el mundo de Warhammer 40.000, el famoso juego de miniaturas gótico-futurista. La verdad es que ya era hora, aunque también hay malas noticias, porque su editorial Black Industries ha decidido retirarse del negocio del rol dejando al libro con el culo al aire, con solo tres suplementos futuros, por lo que podemos olvidarnos de que sea traducido al español ( aunque sería un gran éxito por la de fans de WH40K que hay en este país, el no tener garantía de continuidad no le favorece ) "Dark Heresy" basa su ambientación en una sola área del mundo del 41er milenio; la Orden Inquisidora del Dios-Emperador que se encarga de cazar a mutantes, engendros del Caos y demás amenazas. Ambientado en un mundo futurista muy lejano pero en el que el pueblo llano no conoce la tecnología, los jugadores interpretan a sobrios agentes vestidos de negro que se dedican al asesinato selectivo en nombre de la religión. Solo por eso tiene que molar. Probablemente caiga el mes que viene. Aunque ya esté muerto antes de tiempo.

Up the Irons!

2008-02-05T13:16:00.000+01:00

Creo hablar por todos los autores de esta Santa Casa al decir que aquí nos gusta Iron Maiden. Es un grupo que nos ha acompañado toda la adolescencia y mucho después. Hoy sale a la venta el DVD del mítico concierto de la gira "World Slavery Tour" que generó a su vez el disco "Live after Death" en 1985.
Por una serie de cosas que no vienen al caso ayer fui invitado a ver la proyección del susodicho DVD en un cine de un barrio mega-pijo de Barcelona ( no diremos nombres ). Fue una experiencia algo surrealista ver a tanto fan metalhead, algunos con unos añitos ya y acompañando a sus hij@s pequeñ@s. Surrealista más que nada porque no sabes que hacer al ver un concierto así en el cine: te callas como con una película, saltas y botas y gritas como en un concierto de verdad? La solución me la dió el público; hubo una especie de histeria contenida mezclando el griterío de los estribillos con la mimetización de las palmadas y reacciones a los gritos de Dickinson al público. Algo surrealista como digo, pero tremendamente divertido. Muchos se sabían las letras, otros como yo lo veían por primera vez sabiéndolas y seguro que los niños pequeños y algún que otro despistado fueron arrastrados sin saber a lo que iban. Hubo momentos impagables como la excitación de gran parte del público al oir la titánica "Rime of The Ancient Mariner" , que en ese directo llega a los 14 minutos, mientras que los niños preguntaban a sus padres cuando acabaría aquello. O los discursos de Dickinson sobre el uso de drogas en los siglos XVIII-XIX, o sobre la supuesta "Satanidad" del grupo.
Todo ello unido a la imaginería egipcia del tour, con máscaras, fuego, sarcófagos y momias gigantes de la mascota Eddie, hicieron que pasara una buena noche ayer. Yo por mi parte me haré con el DVD, ya que además tiene extras jugosillos. Iron Maiden sigue trascendiendo sexos y edades y se les sigue viendo con buena salud; este año volverán a girar mundialmente con un tour revival llamado "Somewhere Back in Time" que repasará su época 80's.

Estos ingleses; conducen al revés, comen pescado con vinagre y no usan euros, pero son los mejores haciendo música. Es lo que hay.

Como bonus track, el inicio del "Live After Death"; fijaos en el público, como han cambiado los jevis, por Dios...

Solo un 1% de diferencia genética !!!

2008-01-31T18:30:00.001+01:00

Feliz Día Internacional del Traje de Gorila a todos! Como ya sabreis esta festividad se lleva haciendo muchos años en la blogosfera y aquí nos unimos a ella. En mi caso, y a título personal, os ofrezco simplemente añgunas imágenes que a lo largo de los años he ido viendo por la red respecto a nuestros queridos primates, centrándonos en los comics de la DC, que tantas alegrías nos han dado al respecto. Seguramente muchos habreís oído que en los 70 DC reguló el número de primates que salían en sus portadas, ya que anteriormente se había comprobado que las que los incluían subían las ventas, por lo que todo dios se apuntó al carro.

Si, se que soy poco original, pero ya me pegué el curro el domingo con los simios de Los Simpson, ahí teneis unas cuantas muestras de monería DC ( Aviso, sospecho un alto consumo de LSD en los guionistas y dibujantes ):

"Ahora pondrás esos tres libros en mi maleta! Cuando haya leído esas tres novelas conquistaré el mundo!" Madre del amor hermoso, a quien se le podría ocurrir eso ?

"No respireis de estos vapores de mi poción humanos! O lamentareis haberlo hecho!" La bruja gorila. Y con un parche en el ojo. Mejor imposible.

"Ayúdeme agente! Este gorila verde me está persiguiendo! -"El no te pude ayudar, solo tu puedes verme y oírme!" En la época el código de publicación impedía mostrar asuntos de drogas, pero veo que sabían sortear bien a la censura.

"-Realmente los gorilas quereis conquistar la Tierra? -Si, con una super-arma que los humanos jamás habríais imaginado" -El detector de mentiras indica que dice la verdad!" Una imagen que de tan absurda da miedo, verdad ?

"Presentando... El comando Gorila!" Gorilas. Nazis. Best War Comic Ever.

"Animal Man se enfrenta al Jefe Gorila Mod!" Si, hace tiempo que debería haberme arrancado los ojos cuando la vi.

"-Buen chico, Titano... ponte las gafas como Lois Lane! -Si este super-simio me imita se pondrá esas gafas de plomo, que es lo único que evita que su visión de kryptonita destruya a Superman!" Durante los 50-60 el personaje de Superman era tan indestructible que se tenían que inventar estas cosas para amenazarlo mínimamente.

En fin, una época dorada del comic que no volverá ( para algunos afortunadamente, a mi personalmente me gustaría leer recopilaciones de la época ) Felices goriladas a todos!

La guerra DE LOS BURGERS "Episodio III"

2008-01-27T12:45:00.000+01:00

Comedores de hoped? he queda alguien por aqui? bueno por si acaso aqui teneis la ultima parte de la guerra de los burgers

4. Las HAMBURGESAS

Si tíos esta en mayúsculas porque habare de las dos grandes de cada restaurante. Whopper y Bic Mac.
Whopper: Ingredientes: Una pieza ( puede llegar hasta 3) de carne de vacuno a la parilla, pepinillos, ketchup, mayonesa, cebolla, tomate y pan de sémola de trigo con semilla de sésamo.
El Whopper es sencillamente majestuoso, inmenso, salvaje y exuberante. Es el exceso ( en sus variedades mas Extremas) echo hamburguesa. Sabe a parilla, sabe a carne.

El Bic Mac: Ingredientes: Dos hamburguesas de vacuno, lechuga, cebolla, pepinillo, queso chedar y su salsa especial.
El Bic Mac a diferencia de su contrincante es claramente anti natural, con una apariencia delicada y casi perfecta. Es de unas dimensiones mucho mas reducidas. En cuanto a sabor, no sabe a nada conocido y quizás ese sea su fuerte, el Bic Mac es algo inimitable. Tíos yo en mi casa soy capaz de hacer algo parecido al Wopper pero nunca podré elaborar eso se lo que sea. Tíos el Bic Mac tiene la salsa especial que como todos sabemos es uno de los grandes misterios de la humanidad.

Espero haberos ayudado aquí finaliza mi viaje por la comida rápida. Voy a comerme un puchero de garbanzos con potaje morcillas y demás que es súper sano y no engorda nada. Ale al turrón.

Pd. En este viaje he aprendió algo sobre los dos magnates de la comida basura. Burger King es el hermano feo, gordo y pobre de McDonalds eso si honrado.

Wormwood para que yo me bajo

2008-01-27T12:15:00.001+01:00

Hula, hula comedores de choped, he vuelto desde los confines del universo para comentar una de mis ultimas adquisiciones. Woormwood me costo trece tazos. Los vale, por supuesto que no. Es una forma un poco rotunda para empezar pero es una realidad chicos.
Desde que compro comics siempre he intentado mantener una política marcada por la austeridad económica. Tíos nunca he tenido mucha pasta con lo que cuando me compraba un comic intentaba ir a tiro echo. Esto en realidad se traduce en comprar comics que ya tengan un recorrido en el mercado y sobretodo una cierta solvencia. Bueno el echo es que mi situación financiera a mejorado (soy presidente de una republica bananera y vivo en una isla rodeado de mujeres exuberantes y martinis). Debido a mi recién adquirida solvencia económica y sobretodo después de años de escuchar las burlas de los otros dos colaboradores del blog decidí arriesgar. Comprar un comic del que no sabia nada. Fue un día fatídico.

Lo mejor que puedo decir de Wormwood es que es un comic moderno, aunque como reza el titulo del articulo si ese es el futuro de los comics para que yo me bajo. El argumento es coger cualquier historia de Hellblazer y pasarla mucho, pero que mucho de vueltas. El guión no llega nunca a enganchar, es una secuencia absurdez una tras otra. Alguna idea interesante se mezcla entre tanto absurdo pero se descarta por su penoso conjunto. Ben Templesmith pese a todo es un buen dibujante quizás, el único activo del comic, pero por desgracia para el la belleza esta en el interior.
En resumen un guión muy poco trabajado, flojo en ocasiones incoherente con una estética personal lograda. Vale que no todo puede ser Watchmen pero....

Top 5 de las Cinco: Simios a Go-Go! ( Y en versión Original! )

2008-01-27T09:30:00.000+01:00

Hula hula, hoy la cosa va de post conjunto, y de monos. Añadiéndome al Top 5 de las 5 de Forfy y después de hacer algo de búsqueda tanto por la red como por mis propios recuerdos de la serie, he aquí los cinco mejores mono/simios aparecidos en “Los Simpson”. Creedme, la decisión ha sido difícil para alguien a quien le gustan tanto los primates y la familia amarilla, dos conceptos que como sabréis si habéis visto mucho la serie van muy unidos. Helos aquí:

5- Mr Teeny: Sin duda es el “simio residente” de la serie. Mr Teeny, el ayudante de Krusty, ha dado grandes momentos; conduciendo su limusina ante la indiferencia del Jefe Wiggum, recibiendo una bronca de Krusty por no tener la efectividad de sus predecesores ( a los que tiene disecados en el despacho ) haciendo un strip-tease e incluso quejándose del guión de un episodio. Un simio con pajarita y patines que fuma puros, quien no querría uno?

4- Los coristas del musical de “El Planeta de Los Simios”: Troy McLure volvió a la escena pública como protagonista de este delirante musical, cuyo título original es “Parad el Planeta de los Simios, que me bajo”. Seguro que todos hemos tarareado alguna vez los consabidos “Dr. Zaius ,Dr Zaius!” . Es una de las escenas más delirantes con simios de la serie y solo por eso se merece este puesto, venga, todos juntos; “I hate every ape I see/ From chimpan-a to chimpan-zee…”

3- Mojo, el mono ayudante de Homer: El caso de maltrato animal que más ha hecho reír al mundo entero. Al principio Mojo parece eficiente; exprime zumos, contesta al teléfono por Homer, pero al final la estupidez del cabeza de familia ( “Marge, puedo tener un pato? Puede tener un pato el?” ) lo lleva a la dejadez total. Según Marge,“Iba a ayudarte con las labores de casa y ahora está ahí en el suelo, luchando por respirar”. Claro que el destino que le deparaba el abuelo ( “que ganas tengo de comerme a ese mono” ) no era precisamente el mejor. Rezad por el.

2- Redactor en Jefe Simio: Uno de los momentos más hilarantes de la serie; en solo 15 segundos de visita al videoclub Homer se encuentra con el tráiler de esta película; “Tiene un sombrero lleno de ideas y un pañal lleno de titulares, Editor en Jefe Simio”. Estas bromas son las mejores de toda la serie; la respuesta de Homer: “Je, je, un mono con sombrero!”.

1-El Presidente chimpancé de “Alabad al Simio” ( Hail to the Chimp! ): Teniendo en cuenta el nombre de este blog y de donde salió, que más que hacerle justicia con el número uno de esta lista, ya que es uno de los momentos más memorables de la serie. Con el tiempo esta ha ido perdiendo calidad en las tramas pero estas pequeñas bromas siguen siendo lo mejor que ofrece. Todos recordáis la situación; Homer simula el robo del coche de Moe para que este cobre la indemnización y acaba yendo al autocine donde proyectan esta película. La gran frase es; “Señor Presidente, este informe no es más que palabrería tecnócrata y demagógica!” a lo que el simio se lanza sobre el asesor. Magistral.

Menciones especiales

-El babuino radioactivo que Homer coló en casa de Flanders: Según Bart; “No fue culpa de mi padre, el mono lo engañó a el”

-Un demacrado Donkey Kong en la puerta de los arcades de Springfield: “Has perdido tu encanto, Donkey Kong”

-Una de las primeras referencias a simios de la serie, la peli “Gorilla the Conqueror”: Tras verla, Homer llora desconsolado; “lo trataron así de mal solo porque era diferente”.

-King Homer, la parodia de la Casa-árbol del terror: Este segmento está lleno de grandeza: “Smithers, cuando volvamos le subiré el sueldo!”

-Los miles de monos escritores del Sr. Burns: “En vez de época grandiosa ha escrito época talentosa!”

-M.T.C ( Monos también curan, en original “monkey trauma center”): Sobran las palabras.

-Y por último y no menos importante, los monos fumadores que Lionel Hutz regala por cada servicio!

“Tienes que dejar el hábito amiguito!”

( Si, voy un poco antes, pero es que hoy salgo todo el día; si quereis más rankings visitad a Forfy, el os enlazará a los otros )

No hay sitio en el parking, amig@s

2008-01-23T19:13:00.001+01:00

Traducción: "He aquí a los Amos del Gobierno Secreto Mundial, un par de chimpancés llamados Ed y Burt. Los numerologistas estudian sus inacabables partidas de póker y usan esa información para manipular los eventos mundiales. Te has preguntado alguna vez porque hay tanto sufrimiento en el mundo? Es porque Ed gana muchas más veces que Burt"

Hace ya unos cuantos años descubrí la página del difunto webcomic The Parking Lot is Full, una magnífica y dinamitera obra de Jack McLaren y Pat Spacek, al que luego seguí leyendo en sus otros proyectos que también acabaron durmiendo el Sueño de los Justos. No puedo dejar de recomendarla, ya que mucha de la filosofía personal de los aturoes de este blog concuerda con las idas de olla de sus viñetas. Me gusta especialmente la sección de conspiraciones absurdo/terroríficas "little known facts" y sobretodo las que van de monos, que las hay, y muchas. Esta en particular podría ser una excelente respuesta al excelente post de Aitor de la semana pasada, la verdad es que puede parecer cachondo, pero nosotros siempre hemos creído que las decisiones importantes del mundo se hacen en un 99% de los casos de una manera tan aleatoria que A) Está todo improvisado sobre la marcha o B ) Como remarca la ya muy conocida teoría, hay montones de chimpancés escribiendo un guión con máquinas de escribir en algún lado.

Si tienen tiempo, ganas y dominio del inglés, miren el comic, a lo mejor yo iré colgando algunos más de monos, traducidos simultáneamente.

PD: Por cierto, dentro de una semana y un día es el Día Oficial del Traje de Gorila en la blogosfera y en este blog, claro, nos haremos eco por primera vez de tan entrañable celebración. En principio el domingo me uno a Forfy y su "Top 5 de las 5" con un post paralelo al suyo con los mejores 5 monos/simios, pero con un toque propio de mi persona. Animo a los otros autores a que se unan creando sus propios posts sobre primates para el 31. Hula hula, nos vemos.

Dime que me quieres aunque sea en el cine

2008-01-21T17:26:00.000+01:00

Nacida el 9 de mayo de 1979 en Nueva York esta mujer, hija de una cantante y un trabajador de la construcción, fue descubierta por Larry Clark, quién le propuso trabajar en Kids (1995). Y menudo descubrimiento fue… De ascendencia cubana, puertorriqueña e irlandesa, esta mujer tiene una larga filmografía para su corta edad (tiene un año mas que yo…).

Death Proof (2007)
A Guide to Recognizing your Saints (Memorias de Queens) (2007)
Clerks II (2006)
Vinyl (2005)
Rent (2005)
Sin City (2005)
Alexander (2004)
Shattered Glass (2003)
The Rundown (2003)
This Girl's Life (2003)
25th Hour (2002)
The Adventures of Pluto Nash (2002)
The First $20 Million (2002)
Men in Black II (2002)
Ash Wednesday (2002)
Love in the Time of Money (2002)
Chelsea Walls (2001)
Trigger Happy (2001)
Josie and the Pussycats (2001)
Sidewalks of New York (2001)
King of the Jungle (2001)
Down to You (2000)
Light It Up (1999)
He Got Game (1998)
Side Streets (1998)
Girls Night Out (1997)
Kids (1995)

Si, es la sensual jefa de las prostitutas de sin city, entre otros muchísimos papeles, pero… por que escribo esto? Veréis, en un post anterior preguntaba (entre otras y sin un resultado deslumbrante en cuanto a participación, la super heroína mas sexy (de manera mas o menos encubierta)). Ahora no pregunto. Quiero hablaros de la mujer (famosa) con la que mas me gustaría tener una cita. No es Rosario Dawson (que también). Estoy mucho mas enfermo que eso. Es con el personaje que representa en Clerks II, Becky. Creo que fue la escena en el tejado, enseñando a bailar al inútil de Dante. Dios, posiblemente la mejor escena después de ver a Ingrid Bergman tarareando “AS time goes by” (si, no tiene nada que ver, pero el amor llega cuando le da la gana).

Supongo que debo ser un tipo enfermo (bueno, mas bien lo sé), pero siempre he preferido los personajes a sus contrapartidas reales. Prefiero a Elisabet Bennet antes que a Keira Knightley, a Charlotte Fielding (poetisa jovencísima y trágicamente enferma en Otoño en Nueva York (si, se lo realmente mala que es la peli, pero mira…)) antes que a Winona Ryder, a… no se, Miss Ilsa antes que Ingrd Bergman, si vale repetirse. A todo esto, mi pregunta es … ¿soy realmente un enfermo o las mujeres de mi entorno no se pueden ajustar a los ideales comedia-romantico-vaporosos que tan “sutilmente” nos vende Hollywood.? ¿Mi locura tiene arreglo? He estado pensando en todos los nombres femeninos que conozco y me pregunto… ¿Habrá mujeres en otro planeta?

LA GUERRA DE LOS BURGERS "Episodio II"

2008-01-20T15:32:00.000+01:00

Lo prometido es deuda y aqui teneis la segunda parte de nuestra pequeña triologia disfrutad

Punto 3. El papeo

Si tíos al final lo importante es esto el papeo.

3.1 Variedad. Si, señor un punto mas importante de lo que pueda parecer por que como bien dice el refranero en la variedad esta el gusto, y si bien es cierto que el cliente habitual de estos tugurios suele ser fiel a un producto siempre esta bien que te hagan dudar no?. Mas o menos las dos firmas comparten cartel, es decir mas o menos podemos encontrar productos equivalentes en un sitio y en otro. Comparemos pues: En el maka encontramos con: 5 variedades que incluyen vacuno, 2 variedades que incluyen pollo ( mas una variación de estas) y por ultimo una de pescado.
En el Buriking encontramos: 4 variedades de vacuno con infinitas variaciones ( eso si) y dos de pollo (realmente bastante diferentes).
En cuanto a complementos sin contar salsas: Burger King cuenta con 5 variedades a elegir, Mcdonalds con 6.

3.2 Ensaladas. Tíos perdonarme, pero según mi opinión es muy de gilipollas ir a un puto garito de estos a tomar ensaladas pero… ( Podría ser peor hay gente que se pide diez hamburguesas kilos de patatas y, eh, una coca cola ligth que no engorda)
Vale no tengo mucho conocimiento sobre las ensaladas aunque como consumidor de carnucia he visto como las dos cadenas se ponían las pilas en ese sentido. Las dos tienen en ese segmento como referencias la formula verde y pollo. McDonalds por eso también ofrece una sin ave (fuera del menú). Las dos comparten la maldita afición por los tomates “chery” (el panetone de las hortalizas). Sin grandes diferencias quizás es McDonalds quien les da un papel mas dominante en sus restaurantes.

3.3. Postres. Burger King consiguió ya subsanar su déficit histórico de topings de porqueridas (lacasitos y otras mierdas) que McDonalds había introducido hábilmente para sus Sundae. Subsanado ese déficit Mcdonalds cuenta con una mayor variedad capitalizando esa ventaja con su horrendo McFLURY y seguido del Fruti and Yogurt (para aquellos sanotes…).

3.4 Complementos: Si bien es cierto que McDonalds posee mas variedad, hay un complemento que no posee y que es genial y capaz por si solo de decantar la balanza de esta batalla de complementos hacia su lado, estoy hablando de los Chiken Fries, tiras de pollo maceradas y fritas. Que tienen apariencia de patatas frita. En el otro lado no encontramos nada que se acerque y que coño su anuncio era genial.

3.5 Patatas. Aquí es donde el Burger King suele sacar pecho y con razón. Por algo que desconozco (Curre en un Buriking) sus patatas tienen una textura especial, resultan mucho mas crujientes y mas consistentes que las de McDonalads.

3.6 Menú Infantil. O lo que es lo mismo Happy Meal o Diverking. En primer lugar el diverking ha hecho un gran esfuerzo para superar el endémico mal que había producido el echo que el Happy Meal introdujera postres. Si bien es cierto que en Burger King han corregido este déficit Happy meal aun posee mas oferta. Happy Meal: Manzana natural, Gelatina, actimel de fresa ( suerte que los padres están concienciados respecto a la alimentación de sus hijos) y pettit suis que se repite en las dos cadenas. Diverking cuenta con el mencionado pettit suis y con un pote de dan-up.
Por otro lado Mcdonalds tiene oferta de hamburguesa de pescado McFish que es contrarestada con el Jumbo; jamón dulce con queso.
Pero McDonalds comete un error ya que como complemento a la hamburguesa ofrece un engendro genetico abominable bajo el nombre de happy cherritos, como todos sospechareis no son mas que diminutos tomates cherry.

Hablamos en serio?

2008-01-18T21:09:00.000+01:00

Lo siento chicos. Vivimos tiempos confusos, tiempos sombríos. Sumergidos en plena campaña pre-electral estadounidense asistimos al descenso a los infiernos del subconsciente americano. Ante todo debemos ser concientes que este estallido de conciencia de los flamantes candidatos yankis se debe más a un cálculo político y sobretodo a una necesidad de desmarcarse de lo antiguo que ha una reflexión real.
Bueno perdonar que me pierda. El motivo de este post inclasificable no es más que denunciar de la única forma que puedo los hechos acaecidos. En las últimas fechas he asistido a un rosario de reportajes, informaciones, películas. Nombres como Abu Ghraib, Guantánamo, ausencia de juicios, torturas, vuelos secretos….
Chicos estamos hablando de campos de concentración como los de las pelis, donde el valor de la vida humana es simplemente obviado.
La guerra contra el terror tiene su primera víctima en el estado (afiliados y gente que pasaba por allí) que lo propugna. Porque el estado cualquier estado no puede suspenderse a si mismo. Por que el conjunto de derechos y el grueso legal que lo ampara lo legitima. El ejército estadounidense no tan solo fomento el uso de torturas sino que lo legitimo en un dudoso corpus legal.
El estado tiene el monopolio de la violencia legítima, la potestad de emplear esta violencia. Por muy ilegítima, por muy radical que sea un ataque, el estado debe actuar en respecto a una línea de moralidad, si se separa un ápice de esta, pierde su valor, pierde su fuerza. Ante todo pierde la legitimidad.
No es nuevo, posiblemente lo peor haya pasado ya pero todos hemos sido testigos de crímenes de guerra, de la violación de la dignidad humana y ante todo de nuestra dignidad como sociedad. El mundo debe dar una respuesta dijeron. Joder si esta es nuestra respuesta mundo civilizado mejor apaga y vámonos.
Hemos olvidado conceptos como convención de Ginebra, derechos humanos, habeas corpus, presunción de inocencia. Todo esto substituido por venganza, odio, prevención, reducción de riesgos, daños colaterales. Es decir hemos olvidado lo que nos convertía en la civilización.
Tambien hemos olvidado Auswitch y el Holocausto, Ruanda, los Balcanes. Chicos como comunidad no hemos aprendido nada, triste no?
Para acabar espero que lo acaecido no quede en el recuerdo, yo ya hecho mi juicio de Nuremberg personal.
Por cierto para que no me acuséis de no- friky mucho de esto no os recuerda V de Vendeta… hay lo dejo, sino lo habéis hecho a lo mejor os sorprendéis.

Me regalais un minuto? Es para mi ahorro de tiempo ajeno

2008-01-18T16:00:00.000+01:00

Me gustaría pedir vuestra opinión. Son unas quantas preguntas, sólo para obtener diferentes puntos de vista y para disfrute personal (para que negarlo). 1/- Quien considerais que es el mejor superheroe y porqué?

2/-Y el mejor supervillano?

3/- Cual es vuestro personaje de comic no superheroico favorito. (si, existen, maldito fan de los tios cachas con mallas, si, hablo contigo (perdon a los demás))
4/- Acta de registro superhumano o Rebelion por la libertad?

5/- Cual es el personaje mas atractivo del mundo del comic? (iba a decir mujer, pero que coño, seamos políticamente correctos por una puta vez)

Por favor, inundadme con vuestras preferencias. Tengo una crisis, mi daredevil-mania, debida a lo último publicado en marvel knights me esta cegando a nada mas. Recordadme por que amábamos todos a Rondador Nocturno, Lobezno, Silver Surfer, Tormenta, Batman, al Capitan américa... bueno, no, no conozco a nadie que le guste el fascista cadaver este, creo. Por cierto, las ilustraciones que he ido metiendo de por medio no tienen mucho que ver con mis preferencias concretas (excepto que son las imagenes que tenia en el ordenador, así que algo de mío hay en la elección, aunque no en la categoria). Bueno, ahí queda planteado. El resto esta en vuestras manos...

Pelotas de golf, balística postmoderna.

2008-01-18T15:53:00.000+01:00

Quien no ha soñado con partir las rodillas del prójimo con un palo de golf? Si nunca te ha pasado por la cabeza, deja de leer, no eres el tipo de lector que me interesa. El resto, bienvenidos. He descubierto una manera aún mejor de matar a la gente o, simplemente, ahostiarla. A pelotazos de golf. Es así como reciben hematomas el protagonista, el marido maltratador de la protagonista y muere una chica que, simplemente, pasaba por allí (es lo que tiene ser un extra, un soldado imperial o un guardia de star trek, mueres sin dialogo) en una de esas películas que no puedo evitar recomendaros: Bin jip, Hierro 3, un drama romántico estrenado el 2004 (2005 en España y Cataluña). Una extrañilla historia sobre un repartidor de propaganda que vive en casas ajenas (en las que les hace la colada, siempre a mano, y arregla cualquier electrodoméstico estropeado), una mujer que huye de su marido enloquecido, policías corruptos y golf usado como esperpéntica arma postmoderna. Por si esto fuera poco ninguno de los protagonistas habla en toda la película. Los diálogos son cosa, únicamente, de los actores secundarios. La película, ganadora del León de Plata, en Venecia, al mejor director es un gustazo para los amantes de aquellas historias que cuentan mas por lo que no se llega a decir.

En otras palabras... malditos surcoreanos. Deben de estar locos. Perdon, malditos surcoreanos cinéfilos (o cinefílicos), que el resto del país bien puede estar cuerdo. Por cierto, en relación a Maka o Burryking... un buen cubata y menos tonterias. Excelsior!

LA GUERRA DE LOS BURGERS "Episodio I"

2008-01-14T19:52:00.000+01:00

La guerra de los burgers Episodio I

Hula, hula comedores de choped. Que tal amigos, desde hace ya unos días mi cabeza esta dando la vuelta a un post flamígero. Después de descubrir uno de los grandes dilemas de la humanidad ser de SEGA o de Nintendo. Llega:
BURGER KING (Alias “Buriking”) o McDonalds (Alias “el Maka”). Si tíos esta es una de las grandes decisiones que debemos tomar en la vida. En “alabad al simio” intentaremos ayudaros con esta difícil decisión. Por esta razón intentare desgranar algunos de los puntos mas calientes de las dos cadenas de comida rápida.

Punto 1: Imagen de marca.

De acuerdo no es lo mas importante, pero todo influye.
Empecemos por McDonalds. Este establecimiento tiene una imagen “pulcra”, sin sal, políticamente correcto. Sus campañas no son precisamente el “sumun” del riesgo, por no decir que suelen ser sosetes. De echo en alguna ocasión se han llegado a asociar con deportistas profesionales ( joder son hamburguesas y patatas fritas, no es precisamente el desayuno de los campeones, no?).
En el otro lado del ring esta Burger King. Anuncios, con fuego con reyes de chorra haciendo el memo. Pollos que quieren ser patatas y cosas así. Es evidente que en publicidad le dan unas mil vueltas. Hablemos pues de los establecimientos, a diferencia de McDionalds en Burger King encontramos unos establecimientos no uniformes. En muchos de ellos destacan los grandes sillones al estilo cafetería yanki de los años cincuenta ( si te pones un chaleco rojo te puedes sentir como el mismo MJ. Fox) acompañados de sillas estilo ikea tengo solo diez euros y necesito cien sillas.
Por otro lado el logo En el maka una gran M en el Buriking el nombre completo. Vale es una gilipollez pero acaso hacer un articulo sobre dos hamburgueserías no lo es?
Otro punto son sus mascotas infantiles. Burger king a mantenido una política errática primero si no recuerdo mal con unos payasos que se llamaban burger kids o algo así. por otro lado un payaso de los de verdad que la verdad sea dicha da un poco de grima. Olvidados en los noventa, defenestrados ya en el dos mil, al maldito payaso le acompañaban un peña bastante graciosa. Sobretodo un ladrón de hamburguesas en mi infancia había soñado con ese curro.

Punto2: Tema económico.

Pasta, si pasta porque aunque puedan parecer comedores de beneficencia (creerme se de lo que hablo) no lo son. Si tíos aunque Victor no lo sepa te cobran en los restaurantes ( jajajaja, risas enlatadas again. ) Hablemos pues de pasta.

McDonalds: El menú vale 5,20 o 5,70 el grande. Estamos hablando de un pack con hamburguesa patatas o ensalada y refresco o cerveza. Las raciones pueden ser escasas posiblemente al menos para mi pueden hacer falta dos de ellos. Por otro lado desde hace unos años la multinacional americana se a destacado por ofrecer promociones llamadas mac-ahorro, alitas de pollo, pollo rebozado, hamburguesas sencillas. Por módicos precios entre uno y tres euros. También aparecieron especialidades regionales, es decir hamburguesas que aparecen y desaparecen con el denominador común de valer un euro setenta y cinco y de contener algún elemento supuestamente ligado a algún país ( salsa curri la india…).
Burger King. Comparte la política de las promociones puntuales a precios similares. Aquí por eso la política es distinta, los menús tienes diferentes precios, que oscilan entre unos 5 y los 7 euros largos dependiendo de la opción. Debemos decir que aquí las raciones resultan mas abundantes, casi lascivas.
He de destacar que Burger King suprimió una opción llamada Combo Dúo que por un módico precio permitía elaborar un menú con dos hamburguesas. Los gordos, como yo lo recordareis sin duda con nostalgia.

Juegos de rol diferentes ( 5 )- SHOCK: Social Science Fiction

2008-01-12T20:00:00.000+01:00

Interesantísimo este libro que me llegó hace unos días y que he leído en una sola hora. ( es cortísimo, 82 páginas en un formato muy ligero y de fuente y márgenes generosos, pero con un diseño muy bonito ) "Shock" se define como un "fiction game" pero vamos, que por mucho que le quieras dar bombo de que la cosa es indie y experimental no deja de ser rol, no nos engañemos. Es un sistema ideado para crear ciencia ficción al estilo de las novelas de género, tratando ideas concretas respecto a nosotros y nuestro mundo, temas sociales, vamos. De hecho, no viene mundo alguno, es una herramienta para crear los nuestros o adaptar los que queramos ( cosa que abre muchísimas posibilidades, una partida a Cyberpunk 2020 con este puede llegar a ser muy interesante ).

Para empezar creamos el mundo en una hoja en forma de rejilla con intersecciones. Primero eescribimos en una intersección los temas que va a tratar el mundo, tales como "libertad individual", "religión", etc. Luego procedemos a escribir en la otra intersección el "shock" o "shocks" que son básicamente los elementos que diferencian este mundo del nuestro, como "invasión alienígena", "androides entre nosotros", etc. Cabe decir que cada tema y shock es ideado por un jugador y que el es su propietario y por lo tanto tiene la responsabilidad de describir sus mas y sus menos ( Son los androides idénticos a nosotros, de que manera se ve afectada la religión en el mundo ? ) En cada intersección se encuentra un protagonista y es construido en base al shock y al tema ( volviendo a lo anterior, la intersección de "libertad individual" y "androides entre nosotros" puede generar un esclavo androide que lucha por sus derechos, o un defensor de sus derechos, o incluso un detractor de estos ) además se debe construir un antagonista que se oponga a el, uno para cada protagonista, que puede ser tanto algo físico, como un policía o algo como una religión organizada. Después de detallar elementos de su personalidad, sus relaciones con el mundo y su objetivo final en la historia, se pasa a crear las praxis. Se debe indicar que ningún jugador puede usar un personaje con un tema que el "posea".

Las praxis son dos parejas de atributos que funcionan como características y que son cuatro métodos opuestos que son los que mueven las interacciones en el mundo, por ejemplo "violencia vs compasión" o "engaño vs verdad". Se pueden escoger número para ellos entre 3 y 8, cosa que puede igualar los dos métodos o hacerlos muy dispares. Para tener éxito con el primero se debe superar una tirada de 1D10 por encima de el y para usar el segundo por debajo. La resolución de acciones se hace una vez por turno de narración, cuando se llega al conflicto que realmente moverá la historia hacia adelante y el antagonista puede oponerse con su tirada; a veces gana el, o gana el protagonista, o los dos fracasan o vencen. Es cosa de los dos jugadores el determinar hacia donde lleva eso. A medida que el antagonista va perdiendo recursos ( llamados creditos ) el resultado de la historia se hace cada vez más cercano, y la última escena determinará el final de la historia, a menos que no se quieran explorar nuevos temas y shocks en esa ambientación que los jugadores han creado.

Habreis notado una cosa; Shock no usa máster, sino que la mecánica de protagonistas y antagonistas hace que la cosa se mueva sin necesidad de este, creando la historia mediante interacciones constantes y con el buen juicio del grupo de jugadores. No es, evidentemente, un juego de gusto para todos, si la gente es muy munchkin e interpreta acabar la historia como un triunfo como jugador está equivocado, lo interesante es crear una buena historia.

Urgh! A Music War ( 1982 )

2008-01-10T20:33:00.000+01:00

Llevo unos cuantos meses con una euforia de visionado de documentales y el que mas he revisionado ha sido este, y ni siquiera está oficialmente disponible. La historia de "Urgh! a Musica War" ( del que ya hablé en este post ) es simple y a la vez compleja. Simple por que no es nada más que un tour por las escenas musicales americana e inglesa durante los años 1980-81, limitándose el director a filmar y montar 26 actuaciones en directo, haciendo un ejercicio de representación de una época soberbio, en el que sobra cualquier explicación hablada o texto, de los que el film carece totalmente. Y compleja por todo el tema de sus derechos, que están retenidos por el productor original bajo una cláusula mediante la cual el film no se puede mostrar en ningún otro soporte que no sea VHS ( en el que está editado ) sin renegociar los derechos. Debido a que no se encuentran los papeles de estos y llevar las cosas a juicio costaría un pastizábal considerable por el número de grupos implicado, las cosas están paradas indefinidamente. Y es una lástima, porque el productor original afirma que se grabaron tres canciones de cada grupo ( en el documental solo aparece una de cada, excepto de The Police ) y eso daría para una edición en DVD de más de seis horas de música.
Graias a numerosos pases en Sundance y en la cadena VH1 el documental sigue vigente en la actualidad y ya gracias a internet y a la magia del Youtube cualquiera puede verlo. El tema de su banda sonora es algo más complicado, pero si se busca bien, como un servidor ha hecho, se encuentra.
"Urgh!" es una delicia de ver todas las veces que haga falta, sobretodo si uno es fan de algunos de los grupos que allá aparecen, como es el caso o desea descubrir nuevos intérpretes de los que había oído hablar poco o nada, como también es el caso. Unos de ellos, los desconocidos "Invisible Sex" solo actuaron en ese documental y nunca más se supo. "Urgh!" muestra una de mis épocas preferidas, si no la que más, en la historia de la música, un tiempo en donde el punk se suicidaba y mutaba en nuevas criaturas, aparecían esos seres llamados "siniestros" y la electrónica daba sus primeros e importantes pasos hacia el gran público. No puedo dejar de recomendarlo a todo el mundo, os guste la música que os guste es de un interés innegable.

Y como añadido, los momentos que más me gustan ( y he podido encontrar en forma de Youtubos varios ):

Gary Numan interpretando "Down in the Park". El cochecillo es lo mejor, señal de la pasta que se gastaba Numan en la época en montar conciertos, cosa que luego le explotó en la cara.

Devo interpretando "Uncontrollable Urge", en su primera época, cuando la cosa era más punk-rock que tecnopop. Lo mejor es el montaje con las escenas del público antes del concierto.

Oingo Boingo interpretando "Ain't this the Life", con un histérico Danny Elfman en la guitarra y la voz, que parece llevar una guindilla en el culo, o mucha droga, todo es intercambiable. Mola ver el pasado de tipos a los que han nominado al Oscar, aunque Elfman siempre ha sido así de histriónico.

Y finalmente la actuación que TODO el mundo recuerda al ver la película, The Cramps interpretando "Tear it up". A parte de que la canción mola, no me negareis que la interpretación es Puro Fuego.

Hasta la próxima!

Regalos de Navidad

2008-01-06T21:43:00.001+01:00

Buenas! Hemos estado algo parados con el tema de las vacaciones, pero ahora con la rutina esperamos volver a bombardear con las chorradas habituales. Pero como estas fiestas se acaban y lo unico que queda de ellas son las indigestiones ( hoy he comido para días ) y lo material, estos son los regalos que han caído estas navidades, muchos autoregalados por aquello de "el niño es tan friki... le damos los cuartos y el ya se apañará".

SCION: HERO

La última ocurrencia de la White Wolf tiene buena pinta; trata de hombres y mujeres contemporáneos que descubren su herencia divina, siendo hijos de dioses de diversos panteones ( azteca, griego, incluso vudú ) y recibiendo de sus padres ( o de los servidores de estos ) objetos y "dones" que, junto a sus dones innatos al estilo superfuerza o supervelocidad, les ayudarán en una lucha contra los hijos de los titanes, enemigos de los dioses que ahora se han librado. El juego forma parte de una "limited" de tres libros en cada cual se detalla el ascenso de poder de héroe a semidiós y luego a dios. La verdad es que es original, el sistema parece pulido y sencillote y tiene ideas muy majas ( uno de los hijos de Thor, en la portada, lleva un revolver cuyo martillo esta hecho con un trozo del martillo de Thor ). White Wolf la caga a veces, pero también hace cosas muy majas como este libro.

THE SAVAGE WORLD OF SOLOMON KANE

El sistema "savage worlds" se ha llevado unos cuantos premios en USA y la verdad es que viendo este libro se nota: es un sistema de juego fácil, que permite tanto jugar cosas abstractas como escalarlas para jugar con cientos de miniaturas... la verdad es que es muy majete, al menos lo que he leído hasta ahora. Este libro básico recoje el mundo del cazador de monstruos puritano Solomon Kane, el segundo personaje más conocido de Robert E. Howard después de Conan el Bárbaro. Es un mundo a principios del siglo XVII, lleno de peligros, siniestro y sangriento, como un peli de Errol Flynn sin tanta filigrana, un equivalente sería el film francés "El Pacto de los Lobos" que es uno de mis placeres culpables. El juego tiene mucho potencial para partidas de episodios sin mucha complicación y está perfectamente maquetado e ilustrado, muy bonito de ver y seguro de jugar.

GODSEND AGENDA

Un juego de superhéroes diferente, Godsend Agenda está ambientado, por lo poco que he leído, en un mundo lleno de una rica historia pasada y secreta, llena de intervenciones alienígenas que han modelado el paso de la historia. La verdad es que tiene muy buena pinta, al igual que su sistema, una evolución del clásico sistema D6 del Star Wars clásico, que seguro muchos os habéis hartado de jugar. El juego se jacta de tener una historia muy compleja y llena de secretos y la verdad es que tiene pinta de ser de esas que se recuerdan, al estilo de la marvel o la DC. En su caso entra mas en una mezcla de misterios al estilo de "expediente X" y la ciencia ficción más desfasada, sin olvidar a los supers, que aquí son bastante oscurillos, como a los co-autores de este blog les gusta, que lo se muy bien. El tiempo dirá si ha sido un buen regalo, pero de momento me está pareciendo fetén.

CHEZ GEEK 2: ATAQUE DE PEREZA

A la plana mayor de este blog nos encanta este juego para pasar largas tardes sin hacer nada más que comer y jugar interminables manos de este. Trata sobre compañeros de piso que se putean entre ellos enviandose gorrones e intentando escaquearse de su trabajo todo lo que puedan para obtener más puntos de vagueo que sus contrarios; es rápido y furioso y he de decir para mi desgracia que jugando contra los dos otros especímenes que aquí escriben jamás he ganado, son unos putas. En esta caja vienen 56 cartas mas, entre ellas la esperada "Ex-novia psicópata" y otras igual de geniales como el "polvete por internet" y "decorar al borracho". Puro fuego.

DEAD END Y GUERRA FRÍA

Aún no he podido jugar a ninguno de estos dos juegos, pero prometen bastante diversión; el primero es español y trata de la huída de unos supervivientes de un lugar infestado de muertos vivientes, la clave está en gestionar los recursos y encontrar un vehículo o lugar por el que escapar. Lo bueno es que si te matan puedes seguir jugando puteando al personal como una horda de zombis, lo que añade mucha gracia y competitividad.

El segundo es solo para dos jugadores y simula las luchas de las agencias de espionaje de los bloques occidental y soviético durante los 50-80, intentando ganar con triquiñuelas del estilo golpes de estado, guerrillas o prensa unas cartas de objetivo ideológico que se pasan a tu bando. Para un amante de la historia como servidor, al que le encanta este período de puteo encubierto, puede ser una gozada.

SMACKDOWN VS RAW 2008

Si habeis leído algunas entradas de esta santa casa, ya sabreís que me gusta mucho ese teatro/circo "bigger than life" que es el wrestling y conscientes de ello en casa ya me han regalado la edición 2008 de este juego para ps2. La verdad es que en gráficos sigue igual ( bien, pero sin sorpresas ) pero en jugabilidad ha ganado mucho, basándose en la presión y el control de los analógicos, un control al principio algo lioso pero que a los dos combates está aprendido de sobra. Lo mejor de esta edición, a parte de tener a nuevos luchadores como MVP y CM Punk, es el modo 24/7, con el que juegas durante tiempo ilimitado siguiendo un calendario de eventos, jugándote títulos y empezando y acabando rivalidades, pudiendo hacer eventos como firma de autógrafos, rodar películas y demás cosas para sacarte un dinero extra, además de entrenar ( y no, no salen esteroides jejeje ). Este modo por si solo ya vale la pena. Eso si, es un juego que solo nos gustará 100% a los que nos mola el wrestling, eso seguro.

Y bueno, tras este arrebato de materialismo, mañana volvemos al mundo real, que haya suerte, auf wiedersen!

LOS 5 MEJORES BOLLLOS!!!!!!!!!

2007-12-28T13:24:00.000+01:00

Hola a todos comedores de choped. Hoy a apuntarme a esa cosa de los ranking y la verdad no se me ocurre otro ranking mejor que uno de pastelitos, bollos o como diría mi sacrosanta abuela porquerías o mierdas simplemente. Bueno vamos al turrón.

5. Bollicao. Todo un clásico de los recreos. Un bollo reconozcámoslo un poco sobre valorado. Esa afirmación no es a la ligera, el bollicao no tiene nada, realmente no es no es un gran bollo. De echo su relleno, irregular (la parte del final a full y la de delante vacía) era bastante escaso. Pero porque triunfó el bollicao, chicos. Si por los putos cromos. En mi caso me atraparon los de transformers auténticamente geniales. Algunos cambiaban de forma casi mágica con el movimiento. Por no hBlr de los tois...

El cromo, o regalo de turno siempre a sido el gran atractivo de este bollo, de precio ajustado y bastante razonable. (creo que unas 65 Pts).
Por cierto aprovecho para rajar del puto bollicao Doygo, que es una piltrafa, una gran decepción.

4. Donetes. Si tíos, los donetes estamos hablando de palabras mayores, en cualquiera de sus modalidades. Aunque desde aquí reivindico el antiguo envase de tres que traía unas pegatina bastante cachondas.
El donete posee una gran variedad. Repasemos pues: El clásico, básicamente como un donut pero en pequeño y compacto. Delicioso.
La segunda variedad. (Extinta lamentablemente) El nevadito. Arriesgado, salvaje ese era el donete nevado que por alguna razón paso a mejor vida. Azúcar glass para uno de los bollos mas memorables.
La tercera fue si no me equivoco la variedad de donetes blancos. Uno de mía favoritos simplemente saben a lujuria.
La cuarta fue la variedad "crunchi" donetes normales pero bañadas de trozos de almendras o avellanas, topings. Grandes desayunos en el bar de la facultad.

La quinta es un nuevo engendro salido de la factoría Bimbo. Es el superchock. Supongo que se lo encargaron al mismo desviado que creo el panetone. Excesivo.

3. Bony y tigreton. Soy conciente de que son dos productos, pero en mi cabeza son inseparables. Gran envase doble. El echo es que todos somos concientes que si hoy te comes un Tigreton mañana caerá un Bony.
Son dos de los mejores bollos de la historia de la humanidad, auténticos clásicos.

Tigreton: Bizcocho enrollado, relleno de una mermelada de albaricoque y un poco de crema, cubierto con una fina capa de cacao.
Bony: Un Bizcocho (tamaño medio, como el tigreton) relleno de crema con un relleno de mermelada de fresa, cubierto con una capa de cacao.
Creo que también llevaron algún que oro cromo, aunque con su gran calidad es un detalle irrelevante.

2. Donuts. Si tíos se que par muchos este bollo tendría que ser el primero de la lista, pero no lo es. Lo siento soy conciente de que es merecedor de ese puesto pero no lo es.
Que decir sobre el donut, lo tiene todo, es simplemente genial. A los clásicos formatos existentes: azúcar y chocolate, se unieron las variedades "american" rellenas de chocolate y crema.

1. Aquí esta la joya de la corona, el que para mi y sin discusión es el mejor pastelito de la historia. La pantera rosa. Si tíos lo tiene todo. Cantidad (envase de dos, capaz de saciar las ansias de un mamut), sabor, y sobretodo presentación. Si tíos porque es un puto bollo de color rosa. Esto lo envuelve de una halo de misterio, que coño es lo rosa, de que esta echo... nadie lo sabe, y si lo sabéis no me lo dignáis cabrones. Si tíos las pirámides, los templos aztecas la salsa bic mac y la antera rosa. Grandes misterios a lo Iker Jiménez.
El tema es que nada puede superar al bollo rosa relleno de nata. Magnifique!!!!!

PD. Se que muchos echareis de menos a los fosquitos, lo siento el ranking era de 5 y los cormos del bollicao demasiado tentadores par alguien con la mentalidad de un chimpancé amaestrado.

"I'm young, I'm handsome, I'm fast, I'm pretty and can't possibly be beat!"

2007-12-26T20:54:00.000+01:00

Mi cascadillo estado de salud actual unido a la inactividad de estas fiestas tras una comida familiar épica me han permitido tener dos largas tardes en las que he hecho una de mis maratones cinéfilas ( o mejor cinéfagas ) en las que veo films que tengo pendientes. Los documentales siempre han sido un gran reclamo para mi y ayer tuve la ocasión de ver uno de los más recordados de mi juventud que aún no había videado, "Cuando éramos reyes" ( 1996 ). Filmado en Zaire en 1974 sus negativos fueron retenidos por problemas financieros y de derechos hasta el 1996, cuando fue estrenado y ganó un merecido Oscar de la academia.

Filmado antes y durante el "Rumble in the Jungle", mítico combate del 1974 que enfrentó a un Muhammad Ali a punto de retirarse ( eso decía, pero aún luchó 22 veces más ) con un joven e imponente George Foreman, el documental nos lleva desde una América convulsa por la guerra de Vietnam y por la negativa de Ali de unirse a las filas, lo que le valió unos años de cárcel, a un Zaire dominado por el tirano megalómano ( y algunos dicen que caníbal ) Mobutu Sese Seko, que fue el único que puso los diez millones que pedía el promotor de Ali, Don King ( que seguro recordareis por su afro estratosférico y por haber representado al lumbrera de M. Tyson, amén de salir en Los Simpson ) para que el combate se celebrara allá. El acontecimiento fue acompañado por un festival musical en el que King se trajo al gambitero de James Brown y al gran B.B King a parte de otros artistas. En definitiva, todo un "gestalt" de exaltación de la raza negra, un reencuentro con las raíces que sobrepasaba todo significado deportivo y de pasta que pudiera tener el evento.

La mala fortuna hizo que Foreman se hiriera cerca del ojo en un entrenamiento y que el combate se pospusiera seis semanas, durante las que el equipo se quedó a filmar la evolución de los combatientes. Ali se muestra durante todo este tiempo como el tipo más fanfarrón sobre la faz de la tierra. Mucho se ha dicho sobre su verborrea y sus amenazas, algunas rimadas, lo que hace que ya se hayan escrito cosas sobre su carácter precursor de la música rap. ( Ali es considerado uno de los primeros raperos de facto junto a James Brown y Rudy Ray Moore ) Pero lo que si se puede constatar es que Cassius Clay estaba cagado, muy cagado. Lo escondía perfectamente bajo toda esa palabrería y la sobreexaltación a la que le sometía el pueblo zaireño soltando constantemente la frase "Ali, boma ye!" ( Ali, mátalo! ) pero ver a la mole de Foreman acojonaba. Tanto, que Clay optó finalmente por la técnica de aguantar y cansar a "Georgie" hasta que le atizó unos buenos golpes que lo tumbaron en el quinto asalto. Ganó, pero las pasó putas. Y África se volvió loca. Ese fue el último resplandor de gloria de Ali y lo aprovechó al máximo.

No puedo dejar de recomendaros este documental: supura emoción y chulería por todos sus minutos, da un repaso a los años en los que la comunidad negra americana empezaba a reclamar su nicho social con mas fuerza y su música, su cine ( el archifamoso género blaxploitation, del que me declaro ultra-fan ) y sus otras manifestaciones artísticas inundaban el imaginario popular. Solo por ver el tremendo carisma de Ali, un chulo basto pero astuto e inteligente ( Tyson no puede decir lo mismo, lamentablemente ) y por los momentos musicales merece la pena. Aquí teneis como "bonus tracks" el corte musical de James Brown y la narración de los últimos momentos del combate. Hasta la próxima!

It's a Black Black Christmas, Man!

2007-12-25T21:19:00.000+01:00

Si, es Whoopi Goldberg, darlings. Que tiene que ver esta buena señora ( que tampoco es que me tronche con ella, sus fans tendra, pero no en mi casa ) con la navidad? Pues aparentemente mucho. Vayamos por partes; la conjunción de factores de estar un poco resfriado y ser el día de navidad no han hecho que me mueva mucho de los límites de un sofá ( excepto para jugar a la Wii que han regalado a mis primos pequeños, siempre hay un momento para la Wii ) y he tenido oportunidad de zapear un poco por las teles y encontrarme con la señora Goldberg... en tres ocasiones!!!! En "Sister Act 2" , "Call me Claus" y "Ghost" respectivamente. Exceptuando la segunda, una peli navideña por el título ( no he visto más de un minuto ) las otras tampoco es que tengan mucho de navideñas, excepto supongo en lo ñoño de "Ghost" y el tema crios en la secuela de la monja insoportable. Que conjunción de astros se ha realizado para que la cómica ( en su casa ) y presentadora de los Oscar vea programadas tres de sus pelis en navidad? Poca imaginación de los programadores, coincidencia o un plan terriblemente trazado por los "lobbys" intelectuales de hollywood para crear un nuevo icono de la navidad similar a Martes y Trece en su momento? Quiza sea el resfriado, pero no puedo dejar de ver conspiraciones, piensen en ello.

Y aún no acabado el dia.... estén atentos a su pantalla, a lo mejor le da por volver.

Mierda navidad. Anuncios de Perfume.

2007-12-25T18:34:00.000+01:00

Hola a todos locos y locas hoy estoy cableado, lo cual va siendo una constante en esta nuestra entrañable Navidad. Tíos estoy postrado en casa con la pata chula a lo James Stewart. (pero en plan salchicha peleona). Bueno al turrón el tema es que a mi a diferencia del bueno de James lo de mirar por la ventana como que no. Por lo cual no tengo otra que ponerme ceporro mirando la tele y jugando a la Wii (esto es para otro post). El tema es que estoy hasta los huevos de ver anuncios de perfume. Si tíos de perfume. Son una de las máximas expresiones de la idiotez humana. De echo estoy seguro que el señor Tommy hilfinger, Hugo Boss y toda esta peñita tienen un ejercito de ardillas lobotomizadas creando esos anuncios.
Pero estos engendros tienen unas caracteristicas en comun:
IDIOMA: INGLES O FRANCES.
MUSICA: NORMALMENTE DE CALIDAD.
ARGUMENTO: NORMALMENTE INEXISTENTE O DIRECTAMENTE ABSURDO.

Algunos ejemplos: Anuncio de Hugo Boss XX y XY. Sale un tío y una tía en un ring. Uno inocente piensa, tate aquí hará hostias. Pues no. El pollo se acerca a la pájara , ella le aparta en plan bacilon y el se ríe. Alguien entiende algo? Puestos a esta memez por que no le ponen colonia Goozila y a Gamera seria igual de absurdo perro...

Acució de DKNY dos tíos la mar de "casual" y he y súper sencillos ellos. Total que el pajarraco va a pillar unas manzanas y bueno... Dios se lía parda, la tía piílla una se la come bueno que total que te vienen ganas de comer macedonia con colonia...

Hay muchos mas y son horribles los de Lacoste por ejemplo pero el peor es el de la tipa esta, la Sarah Jessica Parker un canto a lo absurdo. Primero tía, el perfume lleva tu nombre, tu tienes pasta solo comparable con su piñata y quieres que nos creamos que va dando piños a los escaparates para mangar su perfume. POR FAOR, si fuera Winona aun...
(por cierto esta tipa esta buena....mmm, la tele hace milagros)

Pero no todo esta perdido por suerte aun hacen anuncios buenos como este.

Cuando los alimentos se rebotan 1

2007-12-24T20:05:00.000+01:00

Hola, hola mi fiel progenie que tal os escribo desde Odessa, Texas. Concretamente desde una confortable celda dentro de una fabrica de papel. Aprovecho un descuido para comentaros un suceso.
El otro día fui visitado en mi encierro por una "pájara" (pidió enforbecidamente que su identidad quedara en el anonimato). La ave en cuestión me comento un terrible suceso que le había ocurrido, algo siniestro y horrible, que me dio que pensar (si, a mí...). A continuación os relatare los hechos tal y como me fueron contados:

Basado en un echo real. (joder, que guay que queda)

(Cuidado podrías ser el siguiente)

Una fría tarde de diciembre una joven se dirigía a su casa. En los alrededores de esta se encontraba una tienda de comestibles. Nuestra despreocupada victima entro. En ese momento no era conciente de que estaba sellando su condena de muerte. Al turrón, la chica estuvo dando vueltas por los distintos estantes. Después de unas cuantas deliberaciones la chica se decidió por un inocente envase de batido de cacao. Inocente, no precisamente unos minutos después en la soledad de su hogar, a chica procedió, despreocupadamente a degustar su batido. Con una total despreocupación procedió a agitar el envase. Entonces sucedió. Si sucedió el suceso fatal, abrió el batido y de el empezó a emerger cacao, cacao, cacao y mas cacao en una cascada sin fin. Por todas partes el marrón elemento. Ella despavorida intento tapar el efluvio con la boca ( Mmm., sugerente... Pues no). Si tíos ella es solo una victima de un Cacaolat rancio, pero ahí fuera ahí mas.

Ir con mucho cuidado chicos los alimentos están jodidos y muy cabreados vigilar con los rellenos de navidad. Ah y si veis un panetone disparar primero y preguntar después...

Versiona como puedas ( 1 )- Life is Live ( Opus )

2007-12-23T13:29:00.000+01:00

A los que nos gusta bucear por los entresijos de las anécdotas del mundillo musical tenemos una especial predilección por el tema de los "covers" o versiones. Forfy ya ha hecho una sección en su blog sobre ello. A veces molan más que las originales, otras veces son horrendas o curiosas... no hay límites para lo que se puede llegar a hacer con una versión ( y si no mirad lo de Lucie Silvas con Metallica, y lo que te rondaré morena... ) y este caso con el que abro esta sección es especialmente representativo:

"Life is Live" es esa canción de Opus que hemos oído un promedio de 4.000 veces en lo que llevamos de vida, sonando en todas las radiofórmulas y estando más quemada que el Liceo original. Llegan entonces Laibach, un grupo de música industrial eslovena y se lanzan con esta peculiar y terrorífica versión del himno, cambiando lo justo para pasar del buen rollo de los bigotudos de Opus al malrollismo épico que conjura visiones de propaganda nazi.
Laibach son unos cachondos; pertenecientes al grupo artístico esloveno NSK, han creado unos principios artísticos basados en coger el lado "kitsch" y molesto de toda estética autoritaria, desde los trajes hasta las marchas militares-wagnerianas y lanzarlo al público, buscando obviamente que se reflexione sobre lo absurdo de los totalitarismos, ya sean de izquierdas o derechas. Esto, unido a que Laibach nunca se salen de sus "personajes" ( dentro de NSK se ha creado un microestado con sus propios pasaportes y demás parafernalia ) ha llevado a que los prohíban una y mil veces en la antigua Yugoslavia. Todo unos personajes. Aquí teneis información sobre el grupo y NSK.

Y si, a mi también me dan ganas de invadir Polonia cuando la oigo. Hasta la proxima.

Ranking Anything: Los cinco mejores zombis de cine

2007-12-22T13:04:00.000+01:00

Ya lo dijo Aitor en esta santa casa hace un tiempo:

Los zombis molan mucho. Yo añadiría que nos sacan el espíritu de proletario cabreado; son montones y se rebotan destruyendo el sistema de manera colectiva, además siempre han sido los marginados del terror hasta hace bastante poco, donde remakes y nuevas películas los han vuelto a poner en su sitio Siempre han vestido más los vampiros y demás asesinos sobrenaturales. Menudos ególatras. Saltándonos un poco esa condición de masa, he aquí los cinco mejores miembros individuales de tan simpático colectivo en el cine:

5- El zombi anti-tiburones ( Nueva York bajo el terror de los zombis, 1979 )

Un aplauso para este anónimo muerto, seguramente conocidísimo por todos los aficionados a los zombis italianos. Aquí se demuestra que los muertos vivientes los tienen cuadrados en materia de a quien le hincan el diente; lo mismo les da una persona que un escualo. La verdad es que la escena la acabó realizando en su momento el cuidador del bicho y el bicho está bastante manso, supongo que debido a tranquilizantes como se dijo en su momento. Pero por lo demás, y unido a algunos grandes momentos de este film ( esa astilla enorme en el ojo... ) esta es una de las escenas mas surrealistas de zombis.

4- Big Daddy, el zombi gasolinero. ( La Tierra de los Muertos Vivientes, 2005 )

Mucho se habló de metáforas sobre el tema de la guerra por el petróleo y su personificación en la peli de Romero con este zombi gasolinero, pero análisis sociológicos a parte, el personaje es genial, con mucha presencia y además evoluciona por momentos; primero reuniendo un grupo, luego usando armas de fuego y la parte más escalofriante de la película, aprendiendo a cruzar masas de agua. El hecho de hacerlo progresivamente menos torpe acojona bastante, pero al final se acaba haciendo de los más entrañable, ya que viendo la catadura de muchos de los personajes humanos del film acabas poniéndote de su lado. Además, como ex-gasolinero en la vida real, le entiendo.

3-Bub, el conejillo de indias. ( El día de los Muertos, 1985 )

Bub es el antecesor, tanto en aparición como en evolución de Big Daddy. Todos lo recordamos con cariño por ser el primer zombi que usaba un arma e incluso oía un walkman. Su educador, el dr. Logan, demostró que se podía adiestrar a uno de estos bichos, aunque luego los impacientes militares que convivían con el no permitieron que la cosa fuera a más ( total, solo porque le daba de comer los cadáveres de sus compañeros ) por lo que lo asesinaron y Bub se quedó solo cual moderno monstruo de Frankestein. "El día de los muertos" es recordada por muchos como la más violenta de las películas de zombis de Romero y pese a lo limitado de su presupuesto y localización es la que tiene los efectos y maquillajes más logrados ( no mas "zombis-pitufo" como en la anterior ) y de las que más nos marcó a los que éramos jóvenes impresionables.

2- El "Hombre de brea" ( El regreso de los Muertos Vivientes, 1985 )

De acuerdo en que "El regreso..." es una comedia y que mucha gente suele recordarla como el referente zombi, tanto que muchas personas creían, antes del magnífico remake de "El amanecer de los muertos" de Zack Snyder, que las pelis de zombis eran comedias, pero este bicho da grima, mucha grima. El hombre de brea es uno de los mejores maquillajes de los ochenta y el precursor de que muchos zombies solo digan "creeebroooos" o que los zombis más modernos corran que se las pelan, solo por eso se merece este puesto.

1-Todos los zombis de "Braindead" ( Braindead, 1992 )

Braindead tiene para mi un valor sentimental increíble. A parte de descubrirme a Peter Jackson también me enseñó que los zombis podían ser divertidos y además, sobresalir de la masa en los que muchas veces los han metido en el cine. De acuerdo que el hecho de hacer zombis "casuals" ( vestidos con la ropa que murieron y de todo pelaje; moteros, hare krishnas, señoras gordas ) lo inventó Romero, pero Jackson lo perfeccionó en esta gran comedia. Todos los muertos vivientes son reconocibles , primero por que al principio son pocos, pero incluso en la escena final de la gran masacre en la fiesta todos son perfectamente diferenciados y hay algunos muy originales, como las tripas del zombi rocker, el mosntruo-columna vertebral, el bebe y miles más. En definitiva, los mas originales que me he tirado a la cara, solo por eso se merecen el primer puesto.

Hasta la próxima!!!

Trailers que molan ( 7 )

2007-12-20T17:21:00.000+01:00

Que pasa güei! Hoy en nuestra sección de punto de cruz "trailers que molan", "Santo el Enmascarado de Plata contra la Invasión de los Marcianos" ( 1967 ). Uno de los mayores exponentes del omnipresente género clásico mejicano de luchadores enmascarados y una de las pelis más divertidas que he visto, ideal para amenizar una fiesta. Marcianos con tres ojos que desintegran a la gente ( y que saben lucha libre ) pseudociencia disparatada y jamonas embutidas en trajes plateados dejando poco a la imaginación. Ah si, y rancheras. Este es un cine de una época más inocente y de escapismo total, a la que siempre viene de ganas volver para divertirnos. Así que véanla, pinches cabrones, o morderán el polvo!

Ranking Anything: Los cinco mejores capítulos de "The Young Ones"

2007-12-17T15:22:00.004+01:00

Los británicos tienen muchos defectos: esa manía de empapar el pescado en vinagre, el puritanismo de la época de Cromwell, lo de seguir usando la libra ( que está carísima ) y un largo etcétera, pero lo que si saben hacer los cabrones es comedia. Y de la buena. "The Young Ones" ( 1982-84 ) es una de las series británicas que mas se recuerdan en mis círculos de amistades, ya que la tele catalana la pasó durante numerosas reposiciones y el doblaje era superlativo, muy garrulo para su época. En ella se narran las historias de cuatro estudiantes del Scumbag College ( Universidad Bolsa de Basura, ahi es nada ) que jamás están en clase sino que se dedican al puteo mútuo y la violencia sin sentido en su horrendo piso de Londres. Los personajes son increíblemente 80's; Mike el chulo, Neil el jipi costroso, Vyvyan el punk y Rick el mod pseudoanarquista neurótico se dedican a vivir historias surrealistas llenas de violencia y mal gusto( casi ) siempre interrumpidas con una actuación de algún grupo de la época, amén del monólogo de su casero Jersey Balowsky ( el genial cómico Alexey Sayle ) y sus múltiples personalidades. He aquí los cinco mejores capítulos de los 12 que tuvo este genial despropósito.

5- OIL

Después de que su antiguo piso sea demolido, los protagonistas se van a vivir a un infecto piso londinense. Vyvyan encuentra petróleo en el sótano. Mike y el se alían para crear una dictadura, llamándose el primero "El Presidente" y apalizan a los otros dos con un bate de cricket. Rick intenta hacer una revuelta social solo con dos personas ( Neil y el ) Mike encuentra a Buddy Holly colgado de un paracaídas en un agujero de su habitación. Balowsky es el cantante contratado para el mini-concierto que iniciará la revuelta, pero a pesar de ir de rojillo le puede el dinero. Haciendo la extracción en el sótano, la cabeza de Vyvyan es atravesada por un pico que usa Neil. Al final todo el tema del petróleo era un bulo del punk, que simplemente se aburría en su nueva casa. El grupo invitado es Radical Posture, que tocan con Balowsky una canción sobre las botas Doc Martin.

4-BOMB

Tras unos diez minutos de desayunar y meterse unos con otros, Vyvyan usa ketchup en los corn flakes porque no puede abrir la nevera... ya que hay una bomba atómica incrustada en ella!! Mike intenta colocarla en el mercado negro vendiédosela a Balowsky. Neil se monta un refugio antiatómico bajo una mesa, comprando comida china y pintándose de blanco para deflectar la radiación. Rick intenta chantajear al gobierno para que instauren un régimen comunista. Vyvyan simplemente quiere cargársela ( "necesito lejía, un taladro y mi coche, ahora vuelvo" ) para ver que pasa. Cuando la bomba se abre aparece un pequeño avión; simplemente era un huevo que había puesto un bombardero. El grupo invitado son los por aquel entonces famosísimos Dexys Midnight Runners.

3-SUMMER HOLIDAY

Empiezan las vacaciones y el grupo de estudiantes planean que van a hacer. Rick se habría ido con sus padres, conservadores y burgueses, de no ser porque han muerto misteriosamente. Mike pasará otro año a la bartola, ya que tiene comprado al decano ( "recuérdale al profesor que aún tengo la foto del decano y el en la cama" ). Balowsky acabará deshauciándoles y hechádolos a la calle. Rick piensa en prostituirse pero nadie se quiere acostar con él ( comprensiblemente ). La desesperación les llevará a atracar un banco ( el famoso "Pig Fascist Bank" ) con pistolas de réplica y por primera vez en su vida tendrán un golpe de suerte. En su huída se estrellarán contra un cartel de Cliff Richards y morirán aparatosamente en un accidente con un autobús de dos plantas. La serie acabó en el momento más álgido de popularidad con ese final sin continuación posible. El artista invitado es el humorista John Otway que interpreta la bizarra canción "Bodytalk".

2-NASTY

Los títulos de crédito imitan con descaro a los de las películas de la Universal. En una noche tormentosa los chicos van a enterrar un ataúd ( el cura borracho es Terry Jones de los Monty Python ) y narran la historia de como han llegado a ese punto. Mike alquila un vídeo a un mafiosos para despacharse con terribles películas ( "Sexo con el cadáver decapitado del astronauta virgen" es uno de los títulos ) Poco después llega un paquete de Sudáfrica, que resulta ser un vampiro marxista ( Balowsky ) que se los quiere zampar a todos, ya que solo muerde a los vírgenes. Neil descubre los vestidos de chica que Rick guarda en el armario y la pregunta "tenemos un vídeo?" flota constantemente por el capítulo hasta el momento en que Vyvyan estampa una ventana de la cocina contra la cabeza de Neil, harto de oír la frase. El capítulo es demencial y de los que juegan más con el absurdo. El grupo invitado es The Damned, que cantan una canción creada ex profeso para el capítulo, llamada también "Nasty".

1-BAMBI

Neil viene corriendo para avisar a sus amigos de algo, pero estos le cortan ya que están en plena conversación. Deciden hacer la colada por primera vez en su vida pero las lavadoras se rebotan ante tanta mugre. Los cuatro decidirán ser los estudiantes mas cerdos de Gran Bretaña.
Neil dice que han sido invitados a un concurso interuniversitario en el que se enfrentan a los pijos del Footlight College, compuestos, además de por uno de los guionistas, por unos jóvenes Hugh Laurie, Emma Thompson y Stephen Fry!!!.
Yendo en tren, este se para ya que Vyvyan saca la cabeza por la ventana y es decapitado. Mike dice conocer a Bambi, el cervatillo de la Disney ahora reconvertido en empresario y presentador. Vyvyan solo recuerda la segunda parte porno de la peli de Disney ( "me encanta cuando le metes el taladro en el ojo a la nutria virgen!!" ). El concurso resulta estar amañado, porque los ricos siempre ganan. Hasta que Vyvyan los revienta a todos con un mortero. El libro de records del Daily Mirror denomina a Rick como el "mayor pedorro de Gran Bretaña" ( y el no lo sabía ), unos bandidos mexicanos asaltan el tren donde viajan y así podría seguir... este cúmulo de estupideces es el mejor capítulo de esta serie. Y por si fuera poco el grupo invitado es Motörhead cantando "Ace of Spades". Simplemente perfecto.

Junto a las series que vendrían después ( "Bottom", "The IT crowd" ) y sus contemporáneas como "Black Adder", "The Young Ones" muestra que en Inglaterra saben hacer comedia, mucho mejor que aquí y sin ningún añadido dramático estúpido para compensar. He dicho. Hasta la próxima.

The cooler

2007-12-16T21:59:00.000+01:00

Tíos, hoy me gustaría hablaros de una de mis películas favoritas. The Cooler no es una película grande pero si una gran película. El film sin grandes pretensiones gira alrededor del personaje de Bernie Lootz (interpretado por William H. Macy), Bernie es un gafe profesional de un casino de las vegas, el Shangri-la. Su jefe un tipo duro chapado a la antigua Shelly Kaplow (Alec Baldwin en el mejor papel de su vida, lo juro) y Natalie (Maria Be-llo) una guapa camarera del Casino.
Bernie es posiblemente es tipo con mas mala suerte de Nevada, una desgracia propia que se extiende y se pega a su alrededor. Esta "habilidad" es aprovechada por Shelly. El caso es que emplear a "gafes" es algo que aun se hace en algunos casinos de las vegas.
La película es genial y no tíos no pienso explicar mas sobre el argumento, molestaros en verla creo que vale la pena. El personaje de Shelly es simple y claramente pura seda. Increíble es duro, despiadado y cabrón muy cabrón con algunas de las mejoras frases de la historia del cine. Tíos yo odiaba ( como la mayoría de vosotros) al pobre Alec hasta que vi esto.
Gracias a Wayne Krame vemos enfrentadas a las dos caras de Las Vegas. Una,la ciudad del juego creada con los fondos y el auspicio del crimen organizado estado unidense la ciudad de Frank Sinatra. La segunda: El patio de recreo de América, la disneilandia del juego. Si tíos la ciudad de Celine Dion.
La peli tiene además un aire entrañable, un algo especial un aire a clásico (eso solo lo veo yo, no hagáis mucho caso), el reparto es fiable William H Macy da un poco de rabia pero es muy fiable, Maria Be-llo esta estupenda y destila un atractivo especial y Alec Baldwin como ya he dicho esta espectacular.
La película combina de forma bastante fluida mometos durísimos con otros de lo mas entrañables.

Tíos mirar la jodida peli y opinar. Queréis alguna otra razón: Es una peli de las Vegas, conocéis alguna peli de las vegas mala...

Recomiendo

2007-12-16T20:54:00.000+01:00

Hola, hola comedores de choped hoy en nuestros minutos musicales me gustaría presentaros a una artista. Es posible que alguno de vosotros ya halláis tenido el gusto de escucharla, yo la descubrí por pura casualidad. No he encontrado mucho de ella en Internet solo puedo contaros que canta y toca el chelo. Que su música se encuentra en un espacio entre el Jazz, el folk y el rock indie. Una buena mezcla. Por ahora tiene publicados 4 discos: Vent fou, 16mm, Evapore y the you and the now

Barco Pirata

2007-12-16T19:45:00.000+01:00

Hola hola a todos los rehenes enloquecidos saludos en vuestros cautiverios cibernicos. Bueno nenes y nenas después de las salutaciones y en honor al titulo, que para algo lo ponemos hablare del Barco Pirata de PLAYMOBIL. Porque tios es navidad, y estoy hasta el gorro de ver anuncios de mantis gigantes teledirigidas y de circuitos del fuego del averno de hotwells. Si tios porque todo esto son memeces si lo comparamos con la cúspide jugetera de mi infancia. Si chicos sois tope listos me refiero al barco pirata.
Pongamos en antecedentes primero para poder contextualizar de forma correcta las razones que luego expondré de forma poco hábil y con menos gracia (ser un inútil es así).
Yo nací en el ochenta la época del boom de los trabajos manuales y de los juguetes no violentos, una época en la que los adultos iban con pantalones de pata de elefante y jerséis de llana estilo Evo. Era una época de paz y amor. En esa era de "esplais", montañismo y recuperación de libertades triunfaban los playmobil también conocidos como CLIKS.
Esta variedad de muñecos articulados (poco, solo podían ponerse en pompa) cantidad de carismáticos aunque no de gran variedad ( visto uno vistos todos) pero si de complementos. Había desde la granja (otro clásico), pasado por gasolineras, hospital estación de tren…. Entre ellos destacaba sobradamente la joya de la corona: el barco. Destacaba evidentemente por ser uno de los mas grandes pero ante todo por ser el mas “macarrilla” dentro de un universo que fomentaba el juego cívico y políticamente correcto. Esto era así porque el barco tenia cañones, si tios. Geniales cañones que disparaban unas pequeñas bolas que se acababan perdiendo inevitablemente. El barco también tenia ruedas lo cual era genial para jugar por el suelo, o en m caso hacerlo surcar por los mares de la alfombra de mi abuela. Los cliks que en el venían eran piratas. Bueno en realidad eran clicks con complementos de piratas es decir espadas y creo que también alguna pistola.
Hasta aquí este humilde homenaje a uno de los juguetes que mas he deseado en mi infancia, aun recuerdo el tiempo que me pasaba delante del escaparate de jugeteria. Si tíos y soñaba que se rompía y podía arrasar con todo y llevarme el dichoso barco y ya de paso todo lo demás.

PD. Cuando paso el tiempo y deje de jugar con Clicks y pase a los Gi´joes recicle las figurillas para que me sirvieran de inocentes rehenes civiles en las manos de las hordas de los cobra (la vida es asi)

Ranking Anything: Las cinco mejores historias de Superlopez

2007-12-14T16:42:00.000+01:00

Un poco alentado por mis recuerdos de "Alta Fidelidad" y por la tendencia que tenemos entre mis círculos de amistades de poner ránkings a todo inicio esta estúpida sección, además cojo la idea que Forfy colgó hace poco en su espacio y me la apropio vilmente.
De esta manera espero también que se me unan los otros compañeros del blog poniendo ranking a lo que sea, desde helados a accesorios para el coche pasando por supermercados, todo vale.

Y para empezar vamos a un personaje de cómic patrio que siempre me ha encantado, Superlopez. No solo por sus referencias a los supers sinó por su humor a veces estrambótico y a veces entrañable, a su condición de catalán estándar de clase media y al genial arte de su autor Jan, al que considero mucho mejor que Ibáñez, al que le tengo cariño pero veo muy sobrevalorado. Además los álbumes tenían una continuidad que por aquel entonces era algo que no se estilaba en el comic español.

Allá vamos:

5-LA BANDA DEL DRAGÓN DESPEINADO Y LA BOMBA

Este álbum pertenece a la época de "viajes" en los que Jan de tanto en cuando nos llevaba a algun u otro lugar con el pretexto de la historia, sitios tan cercanos como Camprodón o tan lejanos como Tokyo. Lo que si que es acojonante era la manera en que se documentaba para dibujarlos, mostrando todo lujo de detalles que hacían la lectura una gozada.
Este álbum presenta una historia de dos partes relacionada con Japón en donde Superlópez debe viajar a Tokyo para evitar que los representantes de la empresa de su alter-ego López firme un contrato con una corporación japonesa ya que los Yakuza han amenazado con acabar con ellos si hacen el trato. A partir de ahí se lanza una trama de aventuras muy entretenida con matones de sumo, robots gigantes y muchas cosas sobre la cultura japonesa. Para un neófito en el tema como yo era antes este cómic fue una gran introducción. Y se hizo antes de que Japón estuviera tan de moda, ya podria aprender más de un otaku.

4- LA GRAN SUPERPRODUCCIÓN

Genial historia que sigue a los hechos de "La caja de Pandora" en la que López, volviendo de unas vacaciones en las Bahamas se encuentra con que la empresa donde trabaja se ha reconvertido en productora de cine y para pelotear en lo posible a su jefe escribe un guión llamado "Tronak el Kárbaro" que en un principio no gusta pero que por casualidad acabará convirtiéndose en película. A partir de ahí López y su alter-ego superheroíco tendrán que trabajar a tiempo completo para que la primera y ambiciosa superproducción de la empresa llegue a buen puerto, cosa nada fácil con actores con pocas luces, indisciplinados o que mueren en medio de los rodajes, amén de un director que se lo tiene muy creído. "La gran superproducción" te introduce de manera muy entretenida en el mundillo del cine y está llena de referencias, tanto claro está, a Conan como a montones de actores de la época. Como curiosidad en ella aparecen carteles de pelis de la época, entre ellas algunas curiosas como "La invasión de los zombis atómicos" de Umberto Lenzi, una de mis pelis de zombis preferidas.

3- LOS CABECICUBOS

Una empresa que crea huevos cuadrados vende su producto a la empresa publicitaria del jefe de López y este empeiza a observar que su consumo está cambiando las cabezas de la gente, volviéndolas cúbicas y generádoles muy malas ideas. Tan malas que el jefe de López se erigirá como dictador tras ganar las elecciones con su partido, y los miembros de la supremacía cúbica intentarán "convertir" a todos los redondos a su causa, tanto si quieren como si no. Superlópez deberá unirse a la resistencia junto a una atracadora que resulta ser ni mas ni menos que la hija del inspector de policía Hólmez, al que este siempre ayuda.
Tras este estrambótico argumento se esconde una crítica feroz contra los sistemas dictatoriales y sus métodos represivos, amén de todos los circos electorales a los que muchos países nos tienen acostumbrados. No solo el argumento está bien, el diseño de personajes es soberbio, siendo uno de los cómics juveniles mejor dibujados de su época.

2-EL SUPERGRUPO/TODOS CONTRA UNO Y UNO CONTRA TODOS

Técnicamente estamos hablando de dos álbumes, pero como la historia se continua entre los dos los pongo juntos. En estas dos historias Jan se parte el trabajo con el que era su guionista en la época, Efepé. Muchos coinciden en que el conocimiento de este sobre el mundo de los supers americanos benefició mucho al cómic y es que estamos hablando de una de las mejores parodias sobre el tema de las mallas y las capas. Los miembros del equipo de superlópez ( Capitan Hispania, El Bruto, La Chica Maravillosa, Latas y El Mago ) son una especie de Liga de la Justicia totalmente desquiciada, siempre discutiéndose y con problemas financieros. Las historias van desde el hecho de pedir un crédito bancario para la base ( el presidente del banco es Thor ) a la ya sabida historia del traidor o la lucha contra los duplicados. Como es habitual con Jan, el diseño de personajes, escenarios y maquinaria es increíble y todos rezuman carisma. Las frases de Efepé ayudan mucho a sentar una cantidad de coletillas recurrentes ( el fufergrufo ha nafido! ) y la verdad es que si no fuera por el numero 1, estos serían los mejores álbumes de Superlopez, pero...

1-LA CAJA DE PANDORA

Llegamos a la mejor historia del personaje. "La caja de Pandora" tiene un argumento que nada debe envidiar a una buena peli de aventuras o un pulp clásico, en la que Superlópez acude a la ayuda de un veterano de la guerra civil que dice saber donde está la mítica caja que contiene el mal absoluto por liberar. Los panteones egipcio, azteca, hindú y griego se darán de piños por toda la tierra y parte del universo para abrir la caja o impedir que los otros la consigan. Jan presenta a los panteones de manera formidable, con los mejores diseños que ha hecho, en mundos no mágicos sino llenos de maquinaria avanzada: naves, pistolas de rayos... con el diseño mitológico peculiar a cada arte de cada cultura. La historia se hace una gozada de leer con referencias al péplum, a la historia antigua y a la ciencia ficción y los dioses, pese a ser unos cabrones, te acaban cayendo la mar de bien. El final es un poco anticlimático para tanta cosa, pero se le perdona por la manera en que está dibujado y guionizado.

Y ya está, este es un repasillo a uno de los personajes de comic que marcaron mi infancia. así he salido, claro.

PD: Y por cierto, siempre he sido del parecer que Santi Rodríguez ES Superlopez; así que si alguna vez se hace una película, espero que se tenga en cuenta.

Diez Caras de David Bowie ( 6 )- The Man who sold the World ( con Klaus Nomi en SNL, 1979 )

2007-12-13T20:00:00.001+01:00

Hoy algo diferente;

Esta actuación de Bowie en Saturday Night Live en 1979 tiene como principal característica no la versión de la por otra parte genial canción que nos ocupa ( y que todo Dios relaciona con Nirvana ) sino la presencia de Klaus Nomi ( junto al diseñador Joey Arias ) en los coros y en el diseño principal de la puesta en escena. Bowie conoció a Klaus en Nueva York durante aquellos años y como muchos quedó fascinado por su personaje artístico, ese hombrecillo cabaretero-operístico que parecía una mezcla entre un payaso y una figura de porcelana. Nomi fue una de las primeras víctimas conocidas del SIDA en 1982 y uno de los artistas mas estrambóticos y avanzados de la escena de Nueva York. Solo hace falta ver el traje que lleva Bowie a su imagen y semejanza en este video. La unión de dos carácteres tan peculiares solo puede dar cosas como estas.
Personalmente Nomi me parece un personaje fascinante y aunque muchas veces no entiendo del todo su música ( o es demasiado "artie" para mi ) creo que en su momento sentó muchos precedentes estéticos y musicales. Era, como dicen en el documental sobre su vida y obra "The Nomi Song" ( muy recomendable ) un hombre heho para ser mostrado en blanco y negro.

Como bonus track he aqui mi canción favorita de Nomi, "Total Eclipse", tocada en directo en 1981 e incluida en el fantasfabuloso documental "Urgh! A music war" uno de mis documentales favoritos ya que trata la época más maravillosa de la música a mi entender, la new wave de finales de los 70- principios de los 80. No os lo perdais si teneis oportunidad de verlo.

Y atención a las bailarinas psicotrónicas de Nomi. Puro fuego.

Del álbum "The Man who sold the World" ( 1970 )

Trailers que molan ( 6 )

2007-12-13T15:01:00.000+01:00

Hoy, en nuestra sección de física cuántica "Trailers que molan", "Queen of Blood" ( 1966 ). Roger Corman montó esta peli en base a un metraje de una peli rusa de ciencia ficción muy llamativa ( los efectos molan ) e hizo una de sus habituales mezclas, con un buen resultado en este caso, creando una de mis pelis favoritas de los 60. En ella una tripulacion espacial rescata a la unica alien superviviente de un accidente y esta se los va zampando a todos, ya que en su mundo todos son hemofílicos y chupan sangre por sistema. El rollo de "monstruo en nave" ya se llevaba haciendo desde los 50, pero esta es particularmente inquietante para la epoca. Además sale Dennis Hopper de joven. Tim Burton se la miró mucho para hacer la "chica de marte" de Mars Attacks y Ridley Scott ni te digo. Puro 60's baby...

Grandes fantasias de la conspiracion de ayer y hoy presentan:

2007-12-10T19:54:00.000+01:00

AMERICA LATINA, POSIBLES FUTUROS

Hola piltrafillas, este post está escrito e ideado por dos autores de este blog ( Aitor y Victor ) que no tienen otra cosa que hacer que pensar en conspiraciones varias cuando se aburren y toman café ( ni os digo la que liamos con el asunto de la muerte del Papa, en proximas ediciones )
Cualquier parecido con la realidad es puta casualidad, advertidos quedaís.

Al turrón:

-Méjico ( Que pasa güei ) Año 2014; provincia del Yucatán; Vicente Fox, Lorenzo Lamas ( el Renegado Rey de las camas ) y Rafa Márquez planean su embestida final hacia DF. En los últimos dos años los simbiontes del antiguo presidente del infausto bigote ( Fox, que no zorro ) abandonaron su rancho para asolar el país.

-Todo este arranque de locura vino originado por el caos subyacente causado por el cambio horario de Venezuela. La medida digna de un auténtico supervillano convulsionó al mundo, sobretodo a los británicos y a la Commonwealth. En un angustioso giro del destino la en un inicio aparente medida trivial precipitó una escalada de hechos que desembocó en el descubrimiento de que todo el material videográfico del Comandante Castro había sido grabado en una semana de mediados de 2006, llamando a Chávez un fin de semana para que se comiera un yogur con el y obligándole a hacer pasos de footing con 5 chándales diferentes, pero lo suficientemente parecidos para que unos teóricos de lo paranoico como los que esto escriben se dieran cuenta del percal.

-Mientras tanto, en Miami se descuelga un teléfono; a un lado el presidente Bush ( Mr. Danger ) al otro Emilio Estefan ( Mr. coca ) también conocido como el Dr. Menguele de la música. Una frase, "operación perreo". En breves minutos, Daddy Yankee roba el chándal de Castro. La Havana arde en llamas. Delante del desconcierto generalizado de la población y al grito de "Viva Tito Puente" La señora de Estefan y su infame sicario Kike Santander con su horda de soldados-batuka desembarcan en Bahía de Cochinos. La Havana se ha salvado; la gente prueba el sabor de la victoria, que no es otro que el de la coca-cola. Turbas furiosas se amontonan delante de los antiguos comedores de beneficencia ( McDonalds ). Todos han sido salvados, Celia estaría orgullosa. A grito de "muerte el comunismo, viva el reggetón".

-Y Evo? Que va a pasa con el? Actualmente reside en Palm Springs como magnate de la industria del jersey de lana, abandonando de una vez por todas el sueño utópico del comunismo. Suéter de evo, el preferido de Brad y Angelina.

-El comunismo ha perdido toda esperanza? No! Un caballero andante recorre la pampa a lomos de Lula DaSilva y su etanol ( Vino de garrafa y mojitos ) y ese no es otro que Diego Armando Maradona, con sandalias, pantalones cortos y si, mas engordecido.

PD: Vosotros habeis entendido algo? La verdad es que Aitor y yo tampoco, pero es así como nos sentimos tras ver cada tarde y noche el estado de ciertos países latinoamericanos por la tele, más vale elucubrar que enfrentarse a lo que vemos directamente, porque seguramente todo lo que hemos escrito aquí será superado por la realidad. Fijo.

PD 2: Año 2040; Pinochet sigue eludiendo la justicia alegando su frágil estado de salud. ( Si, tios )

Joc Internacional- The Wonder Years ( 3ª Parte y epílogo )

2007-12-10T16:09:00.002+01:00

Heme aquí con el final de esta tontería de repasar mis libros antiguos llenos de polvo, una de las cosas que le dan a uno por hacer cuando tiene un blog y está laboralmente más parado que un gato de escayola. Llegamos a la recta final del análisis de Joc, con sus geniales luces y sus horrribles sombras ( que mierda de profundidad de baratillo ).

LA LLAMADA DE CHTULHU

Con este juego toda la industria cambió y la vida de muchos también. A parte de por su título dificilmente pronunciable ( y que cada master y jugador pronuncia de una manera diferente ) su mayor innovación para todos los que estábamos acostumbrados a magias, espadas y hachas fue un juego donde era más importante saber alemán que sacudir con algo afilado, los monstruos eran prácticamente invencibles e incompresibles, la magia requería esfuerzo y rituales y los personajes que no iban con cuidado ( aproximadamente un 90% en los buenos tiempos, cuando la gente se flipaba más ) morían o se volvían locos. Todo se lo debemos a ese gran freak que fue Lovecraft y a Sandy Petersen, artífice de este clasicazo. En mi época le di mucha caña más como jugador que como director, era una gozada de jugar en jornadas y ver como los "kinkis" de Rubí que se acercaban a jugar caían como moscas. Pese a todas las dificultades y su nivel de clásico, ha conseguido renovarse perfectamente con el tiempo.

ORACVLO

Ya estoy viendo lo que Joc pensó con este juego; "como ha funcionado Aquelarre, vamos a coger a otro catalán que sepa de historia como Ricard Ibáñez y hacemos otro juego histórico, verás que pelotazo" Pues menudo pelotazo, pero de mierda. Oráculo pretende "rolear" una época complicada como es la edad de bronce griega, pero el autor Joaquim Micó no parece saber de que va la cosa de un juego, que es entretener, sinó que se curra un libro farragoso, con miles de referencias, un montón de reglas que por exactitud histórica limitan mucho la manera de jugar ( se debe empezar a jugar después de que el oráculo de Delfos te haga una profecía sobre tu destino, los personajes son muy limitados, etc ). Como se demostró en "300" no se necesita exactitud histórica para pasarlo bien ( y yo estudio historia ) y este juego es lo opuesto a la diversión, un ladrillo de cuidado.

PARANOIA

Joc se arriesgó muchísimo con este juego, totalmente diferente a lo que se había visto jamás, lleno de humor negro y crítica social encubierta,.Paranoia fue una revolución en los juegos de rol, presentando un juego que no fomentaba la cooperación sinó el apuñalamiento por la espalda, en el que era tan fácil morir que los jugadores recibían cinco clones extra por si acaso... La lista de innovaciones es interminable. Por una vez Joc respetó la maquetación e ilustraciones originales, llenas de cachondeo e ironía. Todo el mundo que haya jugado alguna vez en la época de Joc lo recuerda, tanto de manera buena como mala, pero nunca te deja indiferente. En mi caso tardé mucho en encontrar un grupo apropiado para jugarlo continuadamente y creo que las partidas que jugamos en aquellos años ( 2000-2002 ) son de las más míticas que he masterizado jamás. Un saludo a tod@s, ya sabeis quienes soís. En 2004 me compré sin pestañear la nueva edición "XP" que conmemora el 20 aniversario y está genial. Algún día la jugaré, es inevitable. Y lo pasaremos bien. Pasarlo bien es obligatorio. Lo dice el ordenador y el ordenador es tu amigo. Gracias por tu colaboración.

DEADLANDS

Deadlans fue una de las heridas de muerte de Joc y una de sus ediciones más cuidadas, con sus páginas a color y respetando al original. En muchos aspectos es un muy buen juego y en Estados Unidos lleva años arrasando, con miles de suplementos, pero aquí no se comió un torrao. La idea es buena; un salvaje oeste americano en la que una tribu de indios resentida con el hombre blanco abre una puerta al infierno y los espíritus manitús malignos invaden el mundo, dando una excusa perfecta para mezclar el western con la ciencia ficción estilo J.Verne y el terror con zombis pistoleros, magia y bestias mitológicas volviendo a la vida. El problema es su sistema, con demasiadas implementaciones; usa todos los tipos de dados, cartas de póquer, fichas de contadores, clips... demasiada cosa para un sistema que tampoco es tan complicado. Con el tiempo ha sido remozado y actualizado y sigue vendiendo mucho en el extranjero. Yo lo guardo con cariño y hace poco conseguí un documento para convertirlo a unisystem, el sistema de juego que tiene enamorados a los autores de este blog últimamente, así que algún dia volverá.

Me dejo en el tintero juegos que no tengo pero leí en su momento como Car Wars ( gran idea, Joc, publicar un Wargame como juego de rol y no incluir las reglas para jugar a rol, un aplauso ) Killer ( el primer juego de rol en vivo aparecido en España ) Aquelarre ( el gran clásico satánico-medieval español ) Almogávers y Tirant Lo Blanc ( notables intentos de transcribir la historia catalana en juegos, sin mucho éxito ya que tenían unas reglas algo flojeras ) , Nephilim ( el antecesor gabacho de la corriente "gótico-rolera" iniciada por Vampiro ) la horrible edición de Elric y mención especial a Pendragón, el mejor juego sobre el mito Artúrico hecho jamás.

Esto ha sido un buen ejercicio de regresión, seguro que muchos hicisteis el tonto en su momento con estos juegos y ahora para quedar bien negáis que jugásteis a rol, no os escondais, coñe! Tenemos una bonita historia pasada aunque a veces algo "nerd", si, pero que le vamos a hacer...